Lupe Fiasco.Facebook Quando Lupe Fiasco, estremamente talentuoso e socialmente consapevole, pubblica il suo sesto LP, Droghe leggere , domani, molta attenzione sarà prestata al sottotesto e ai temi delle sue rime da parte di coloro che cercano accenni di retorica antisemita.
A metà dicembre, il rapper ha condiviso un singolo chiamato N.E.R.D., che ha illuminato la comunità musicale per questa frase particolarmente sorprendente: Artisti derubati per la loro pubblicazione/Da sporchi dirigenti ebrei che pensano che sia un'elemosina del patto.
Come si potrebbe immaginare, l'Anti-Defamation League è intervenuta, con il CEO di ADL Jonathan Greenblatt che ha rilasciato una dichiarazione:
Questi testi rafforzano il mito antisemita del controllo ebraico sull'industria musicale, uno stereotipo che è stato sfruttato negli ultimi anni da noti hatemonger. È irresponsabile per un artista di registrazione perpetuare l'odioso stereotipo antisemita dell''ebreo avido'. Anche se Lupe Fiasco è preoccupato per lo sfruttamento della sua produzione artistica, è deplorevole stigmatizzare un intero gruppo in risposta. Fiasco ha una meritata reputazione come artista hip-hop molto rispettato. In un momento in cui ci sono divisioni significative in tutto il paese, siamo delusi dal fatto che non abbia scelto di usare la sua piattaforma e la sua voce per promuovere un messaggio più inclusivo.
Successivamente, Greenblatt ha twittato a Fiasco, chiedendo perché non usa il suo palco per promuovere l'inclusività, e Fiasco ha risposto.
Scusa Massa... la prossima volta farò meglio, vaffanculo https://t.co/D4UNsWNkJR
- DROGHE Light 02/10/17 (@LupeFiasco) 14 dicembre 2016
In una successiva raffica di tweet, Fiasco ha chiarito il sentimento che stava cercando di comunicare attraverso il testo mostrando foto di incontri passati con intellettuali ebrei come Howard Zinn e Noam Chomsky, chiarendo in qualche modo la sua distinzione tra coloro da cui si sentiva defraudato e la religione in la sua interezza.
Questo è quello che succede ad un Lupe Fiasco, Concerto alla Columbia University di New York… di che cazzo stai parlando??? Fotoritoccato giusto? @JGreenblattADL pic.twitter.com/pWDDxizJiL
- DROGHE Light 02/10/17 (@LupeFiasco) 14 dicembre 2016
Ne ho fatto uno anche con Noam. anche lui è della tribù, giusto? Oh, è vero, lo considerate anche un antisemita, giusto?? @JGreenblattADL pic.twitter.com/d6EtsjCAHI
- DROGHE Light 02/10/17 (@LupeFiasco) 14 dicembre 2016
Che ne dici di questo ragazzo? @JGreenblattADL ??? Howard Zinn. Conosci uno dei miei mentori e delle mie risorse intellettuali. Ha appena semi-semita tho giusto? pic.twitter.com/tCL27e38TE
- DROGHE Light 02/10/17 (@LupeFiasco) 14 dicembre 2016
Risolvi il problema. Non condannare le vittime, fottuto teppista. Shalom Salaam e buonanotte. @JGreenblattADL
- DROGHE Light 02/10/17 (@LupeFiasco) 14 dicembre 2016
Giorni dopo i commenti, Fiasco è tornato su Twitter per nominare in modo specifico gli ebrei nel mondo della musica che riteneva lo avessero defraudato, tra cui l'ex CEO della Warner Music Lyor Cohen e l'attuale CEO della compagnia Craig Kallman.
Lyon Cohen mi ha detto che non può onorare i termini di un contratto esistente a meno che non firmi un contratto che modifica i termini di quello esistente, ha scritto. Craig Kallman una volta ha negoziato un accordo in segreto che diceva che avevo accettato di dare via l'85% dei miei diritti di pub sulla canzone Airplanes ai suoi produttori.
Poi ha twittato su come l'avvocato ebreo che ha assunto per combattere l'Atlantic lo ha preso per il 5 percento di tutto, pari a $ 100,ooo, e la forza del suo dire la verità al potere è stata un po' diluita dal suo divario logico.
Una cosa che crescendo nel crogiolo di Miami, in Florida, mi ha insegnato è che alcuni stereotipi diventano pericolosi quando l'osservatore amplifica e applica la sua osservazione da alcuni a tutti. La differenza tra un'osservazione culturale e uno stereotipo sta in quell'amplificazione di un modello percepito in una verità assoluta.
Ma da ebreo orgoglioso, sono affascinato dall'opportunità di dialogo che Fiasco ha aperto. La realtà storica è che proprietari e produttori di etichette ebraiche avere ha svolto un ruolo enorme nella formazione dell'industria musicale, e gran parte di quel ruolo è stato sulle spalle degli artisti neri.
Un altro la realtà è che gruppi come The Nation of Islam e il loro ramo The Five-Percent Nation hanno avuto un profondo effetto sulla formazione della coscienza culturale nella musica rap, e gran parte di quella coscienza culturale ha incluso generalizzazioni antisemite su tutti Ebrei basati sui proprietari terrieri, sui proprietari dei banchi dei pegni e sulle persone dell'industria discografica con cui i neri stavano interagendo.
È una storia complicata che vale la pena disfare, perché una verità fondamentale che si rivela è una storia condivisa, di culture che condividono più cose in comune tra loro di quanto chiunque voglia ricordare. Le storie dei neri e degli ebrei sono entrambe fatte di schiavitù, diaspora e sfollamento. La mia speranza è che, indagando sul ruolo di divisione che l'industria musicale ha svolto nell'ulteriore frattura di quel divario, possiamo concentrarci su ciò che ci rende uguali.
Storicamente, gli ebrei hanno svolto i lavori ritenuti sporchi o sporchi dalla nobiltà. Nel Medioevo, la chiesa pensava che maneggiare denaro fosse un peccato contro Dio, così diventammo gli esattori delle tasse. In una mossa di riscatto culturale, abbiamo corso con esso. E quando gli immigrati ebrei cercavano lavoro in un'America ancora più segregata dal punto di vista razziale di adesso, si sono rapidamente acclimatati ad agire come proprietari terrieri e mediatori di pegni ad Harlem, alcuni dei pochi lavori disponibili all'epoca.
James Baldwin ha raccontato questi anni, crescendo ad Harlem, e spiega brevemente come è stato allevato l'animus:
[Io] ad Harlem…. i nostri... padroni di casa erano ebrei e noi li odiavamo. Li odiavamo perché erano proprietari terribili e non si prendevano cura degli edifici. Il proprietario del negozio di alimentari era ebreo... Il macellaio era ebreo e, sì, abbiamo sicuramente pagato di più per i tagli di carne cattivi di altri cittadini di New York, e molto spesso portavamo a casa insulti insieme alle nostre carni... e il banco dei pegni era ebreo — forse lo odiavamo più di tutti.
Ma subito dopo si rese conto che gli ebrei con cui aveva a che fare non erano in cima alla catena alimentare:
Il primo uomo bianco che ho visto è stato il manager ebreo che è arrivato per riscuotere l'affitto, e ha riscosso l'affitto perché non era il proprietario dell'edificio. In effetti, non ho mai visto nessuna delle persone che possedevano nessuno degli edifici in cui ci siamo lavati e abbiamo sofferto così a lungo, finché non sono diventato un uomo adulto e famoso. Nessuno di loro era ebreo. E non ero stupido: il droghiere e il farmacista erano ebrei, per esempio, ed erano molto molto gentili con me, e con noi... Ho conosciuto un assassino quando ne ho visto uno, e le persone che stavano cercando di uccidermi non erano ebrei. 
Il famoso jazz club di Harlem, l'Apollo Theatre, negli anni '50.ERIC SCHWAB/AFP/Getty Images
Il dottor Martin Luther King, Jr. ha notoriamente spiegato questa relazione come l'inizio delle tensioni tra le comunità nere ed ebraiche:
Quando lavoravamo a Chicago, abbiamo avuto numerosi scioperi degli affitti nel West Side, ed era purtroppo vero che, nella maggior parte dei casi, le persone contro cui dovevamo condurre questi scioperi erano proprietari di casa ebrei... Vivevamo in un appartamento dei bassifondi di proprietà di un ebreo e un certo numero di altri, e abbiamo dovuto fare uno sciopero dell'affitto. Stavamo pagando $ 94 per quattro stanze fatiscenti e squallide e …. abbiamo scoperto che i bianchi... pagavano solo 78 dollari al mese. Stavamo pagando il 20% di tasse.
Il negro finisce per pagare una tassa sul colore, e questo è successo nei casi in cui i negri si sono confrontati con gli ebrei come il proprietario o il negoziante. Le dichiarazioni irrazionali che sono state fatte sono il risultato di questi scontri.
In riferimento alle osservazioni di Baldwin sulla sua relazione con il macellaio che gli ha fatto pagare di più per i tagli di carne, è del tutto possibile che ci fosse semplicemente un vero razzismo in atto. Posso parlare con gli hassidi intensamente ortodossi di Brooklyn, che operano ancora in gran parte come padroni di baraccopoli, come razzisti definitivi e oggettivi. La loro cultura insulare e l'interpretazione dogmatica delle scritture li inducono a temere coloro che non comprendono e giustificano un senso di esclusione più santo di te che anche io, come ebreo laico, sento accumulato su di me nella forma distinta di esclusione, disprezzo, e l'alterità generale.
Ma nella misura in cui queste tensioni si basano sulla vicinanza e sugli stereotipi, l'industria musicale ha svolto un ruolo importante nell'esacerbarle. La maggior parte degli editori e dei cantautori di Tin Pan Alley erano ebrei: poiché gli era stato negato il lavoro in altre professioni, una nuova industria non consolidata divenne la strada migliore per diventare attori di successo nella vita americana. Ma la musica dell'inizio del XX secolo è piena di appropriazioni ebraiche dell'identità nera e diversi studiosi hanno suggerito che gli ebrei si considerassero i veri interpreti della cultura nera.
Stereotipi e razzismo erano decisamente prevalenti tra gli ebrei anche nel mondo dello spettacolo. Le donne ebree vaudevillian all'inizio del secolo resero popolare quello che oggi è un luogo di esibizione poco discusso e frainteso, noto come 'coon shouting', scrive Pamela Brown Levitt.
Cercando di entrare nel mondo dell'intrattenimento, l'estetica [degli imprenditori di Tin Pan Alley] è stata circoscritta in un ambiente veementemente antinero e xenofobo. Verso la metà degli anni 1880 avevano formato un'industria affiatata di Tin Pan Alley che arrivò a dominare il vaudeville e i primi musical neri ... Intese come commedie, le canzoni dei coon spaziavano da scherzose e sprezzanti a crudeli e sadici ... copre immagini diffamatorie proliferate di neri in testi calunniosi a malapena codificati. Ad esempio, la parola 'N' e le inferenze associate sono state inviate in parole come 'mamma', 'figlio del miele', 'pickinniny', 'cioccolato', 'anguria', 'possum' e il più diffuso 'procione'. 
Il pianista jazz Pete Johnson suona con la sua orchestra jazz in un club di New York negli anni '50.ERIC SCHWAB/AFP/Getty Images
Questo sfruttamento e razzismo è continuato fino all'età del jazz, quando i proprietari di etichette ebrei spesso approfittavano di artisti neri con poco acume negli affari musicali, non pagandoli nulla per il loro lavoro e sfornando registrazioni di gare mal registrate pagando l'esecutore con una bottiglia di alcol. .
E la malavita ebraica controllava in gran parte la scena jazz dal vivo, con l'intenzione di segregare:
I gangster ebrei frequentavano i locali notturni... In effetti, personaggi della malavita ebraica possedevano molti locali notturni e speakeasy. A New York, Dutch Schultz possedeva l'Embassy Club. Charley 'King' Solomon possedeva il Coconut Grove di Boston, scrive Robert Rockaway. A Newark, Longy Zwillman possedeva il Blue Mirror e il Casablanca Club. Boo Boo Hoff era il proprietario del Piccadilly Cafe di Filadelfia. La Purple Gang [ebraica] di Detroit possedeva il Luigi's Cafe, uno dei club più opulenti della città. Cantanti e comici ebrei, come Al Jolson, Eddie Cantor, Fanny Brice e Sophie Tucker, suonavano nei club della mafia.
Ha continuato a manifestarsi anche attraverso la popolarità della musica blues. Prendi in considerazione Leonard e Phillip Chess, immigrati ebrei dalla Polonia che hanno fondato l'etichetta seminale Chess Records, che comprendeva artisti come Bo Diddley, Howlin' Wolf, Muddy Waters, John Lee Hooker, Etta James e Chuck Berry.
Alcune persone hanno chiamato Leonard e Phillip Chess visionari che hanno riconosciuto il potenziale nel blues viscerale della Chicago del secondo dopoguerra, scrisse il bluesman Willie Dixon nella sua autobiografia. Un numero molto maggiore ha bollato i fratelli Chess come sfruttatori che hanno sistematicamente approfittato degli artisti che hanno creato quella musica.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8hEYwk0bypY&w=480&h=360]
Questa storia continua quando sentiamo che George Clinton è stato defraudato dei diritti di pubblicazione delle sue canzoni più classiche, o quando Ice Cube si è lamentato di come MC Ren abbia permesso a un ebreo di dividere la mia squadra in riferimento al discutibile manager criminale della NWA, il compianto Jerry Heller.
Quindi mi sento davvero empatico verso la narrativa che è stata presentata all'America nera sulla mia gente, e non posso fare a meno di sentire che la mia gente ha un peso maggiore di responsabilità per aver coltivato gran parte dell'antisemitismo basato sulla cospirazione che è fiorito in comunità nere.
Il che non vuol dire che sia O.K. quando l'ex membro dei Public Enemy, il professor Griff, cita Henry Ford's L'ebreo internazionale o un murale di Malcolm X è circondato da stelle di David, simboli del dollaro, teschi e ossa incrociate accanto alla frase African Blood nello stato di San Francisco. Questi incidenti sono continuati negli anni '90 fino ad ora, ma le basi per loro sono state in gran parte sollevate attraverso rapporti di lavoro intimi e privi di diritti tra le due comunità. Di queste relazioni, gli ebrei nell'industria musicale sembrano essere complici nella maggior parte delle mistificazioni.
Ma non c'è un solo ebreo, nonostante quanto possa sembrare personale e storicamente coerente una narrazione ad alcuni neri americani. Nel caso delle relazioni ebrei-neri, l'ambiguità della bianchezza degli ebrei si è giocata anche al contrario, scrive Cheryl Lynn Greenberg in Troubling the Waters: relazioni ebrei-neri nel secolo americano American .
Se gli ebrei non erano completamente bianchi, tuttavia spesso 'stavano' per i bianchi nella mente dei neri e assorbivano tutta la forza del loro risentimento razziale, promosso sia dalla vicinanza che dall'ubiquità dell'antisemitismo. Proprio come una società deve avere un capro espiatorio, osservava James Baldwin, «così l'odio deve avere un simbolo. La Georgia ha il negro e Harlem l'ebreo.» Disimballare la razza dall'etnia o dalla religione è una sfida, specialmente quando i giocatori stessi non erano troppo chiari sulla distinzione .
Il dottor Cornell West ha fatto eco a un sentimento simile dai suoi scritti spesso citati sulla relazione:
L'antisemitismo nero è una forma di risentimento e invidia perdenti, diretti a un altro perdente che è riuscito a farcela nella società americana. La notevole mobilità verso l'alto degli ebrei americani - radicata principalmente in una storia e una cultura che privilegiano l'istruzione superiore e l'auto-organizzazione - si presta facilmente ai miti dell'unità e dell'omogeneità ebraiche che hanno guadagnato popolarità tra altri gruppi, specialmente tra gruppi relativamente non organizzati come i neri americani.
L'elevata visibilità degli ebrei nelle alte sfere dell'accademia, del giornalismo, dell'industria dell'intrattenimento e delle professioni, anche se meno percentuale in termini di percentuale nell'America aziendale e negli uffici politici nazionali, è vista meno come risultato del duro lavoro e del successo equamente conquistato e più come una questione di favoritismo e nepotismo tra gli ebrei. Ironia della sorte, gli appelli alla solidarietà e al successo dei neri sono spesso modellati sui miti dell'unità ebraica, poiché entrambi i gruppi rispondono alla xenofobia e al razzismo americani. Ma in tempi come questi, alcuni neri vedono gli ebrei come ostacoli piuttosto che come alleati nella lotta per la giustizia razziale.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=13BHVkQUX_s&w=640&h=360]
Mentre il Dr. West allude ai modelli di persistente sfiducia e disconnessione tra la cultura nera americana e le persone che hanno svolto un ruolo nella sua diffusione universale dei media, tralascia il complotto che controllano i media perché riconosce come funzionano con lo stesso riduttivo l'eccessiva semplificazione che gli ebrei controllano tutte le rivendicazioni di denaro, negando la storia dell'assimilazione ebraica nelle società e nelle economie che avevano a lungo tenuto anche noi ai margini del successo.
Dovremmo ascoltare Lupe Fiasco, tuttavia, al di là delle sue parole sprezzanti sugli ebrei, il suo messaggio centrale. Noi ebrei dobbiamo isolarci dal typecasting e dagli stereotipi che sono arrivati a definirci negativamente, e non venire alle persone con una conferenza sull'inclusività o l'antisemitismo fin dall'inizio, anche se è quello che sembra che stiamo rispondendo anche noi. Possiamo isolarci per riconoscere i fondamenti storici da cui sono nati gli stereotipi e cercare di frenare eventuali segni presenti di tale sfruttamento percepito che persistono fino ad oggi.
Fiasco chiede un po' di responsabilità alle figure ebraiche dell'industria musicale per riconoscere questa storia dolorosa e brutta che siamo stati complici nel perpetuare, e vuole vedere una riforma del sistema stesso da quello che considera essere un timido business-as-usual. E anche se Greenblatt dell'ADL fa notare che i mezzi di Lupe per dire la sua verità tirano fuori orribili stereotipi di vecchia data sugli ebrei da parte della comunità nera, ciò non dovrebbe invalidare la sua partecipazione alla discussione.
Possiamo riconoscere che il comportamento di alcuni ebrei non è il comportamento di tutti gli ebrei meglio guardando il contingente neocon ultra-ortodosso a Washington, un mondo lontano dalle basi progressiste e socialiste di un ebreo come Bernie Sanders. Eppure, quando Sanders ha tenuto un simposio simile a un municipio all'Apollo Theatre di Harlem durante le primarie, la domanda di un uomo sulla cospirazione ebraica ha minacciato di ammassarlo con i vecchi stereotipi.
Come scrive Greenberg:
Non esiste una singola comunità nera, nessuna singola comunità ebraica. Entrambi i gruppi hanno differenze interne polarizzanti basate su classe, regione, genere, politica, generazione, occupazione e una miriade di altri fattori meno tangibili. Le conseguenti controversie interne hanno fratturato l'unità e il sentimento della comunità spesso si è scontrato con le priorità organizzative. Ci sono stati anche molti luoghi in cui hanno interagito afroamericani ed ebrei americani; ci sono molteplici 'relazioni nero-ebreo'.
C'è il rapporto tra le organizzazioni per i diritti civili in entrambe le comunità che hanno combattuto per molti degli stessi obiettivi, a volte separatamente ea volte in collaborazione. C'è anche il rapporto tra attivisti neri ed ebrei all'interno delle stesse organizzazioni, dal Partito Comunista al Comitato di Coordinamento Studentesco Nonviolento.
C'è il rapporto tra neri ed ebrei nell'industria musicale e cinematografica, nei sindacati e nel commercio di abbigliamento. C'è il rapporto tra i membri delle due comunità nelle loro interazioni quotidiane, influenzate come necessariamente dalle disuguaglianze economiche e di potere prodotte dalle differenze di razza e di classe e dalle ricorrenti accuse di antisemitismo nero e razzismo ebraico.
Cosa posso fare per diffondere questo messaggio, pur riconoscendo i modelli di divisione in cui si sono impegnati i miei antenati culturali? E io sono responsabile di qualcuna delle loro pratiche nefaste?
Possiamo guardare la storia, tutto —dai momenti di divisione e sfruttamento ai momenti di unità e solidarietà durante la lotta per i diritti civili che persistono ancora oggi — e guarda in profondità dentro per analizzare di cosa, se non altro, possiamo essere culturalmente responsabili. ma soprattutto, possiamo ascoltare le storie vissute da chi è diverso da noi.
Correzione: una versione precedente di questa storia citava Dorothy Wade in Uomo di musica: Ahmed Ertegun, Atlantic Records e il trionfo del Rock and Roll riferendo che i Rolling Stones hanno visto Muddy Waters dipingere la casa del Fratello degli Scacchi. Un parente della famiglia degli scacchi e altre fonti hanno confermato che questo esisteva solo nella mente di Keith Richards.
