Duran Duran.Youtube Arrivando agli albori di MTV nei primi anni '80, nessuno simboleggiava le rivoluzioni del New Romantic e dei video musicali come i Duran Duran. Erano i maestri britannici di stile, dai loro capelli ben pettinati e glam colorati al loro pop-rock funk che ha impollinato i generi in una miscela dinamica.
Il cantante Simon LeBon, il chitarrista Andy Taylor, il tastierista Nick Rhodes, il bassista John Taylor e il batterista Roger Taylor hanno offerto una combinazione di musica e immagine creata su misura per MTV, una rete televisiva via cavo pionieristica che hanno prontamente abbracciato e aiutato a lanciare la loro carriera che è fiorita per tutti gli anni '80 e '90.
Mesi dopo il loro secondo album fiume è stato rilasciato nel maggio 1982, Duran Duran è diventato una sensazione internazionale e ha generato una frenesia di adorazione.
Tre dei video sexy dell'album sono stati girati in Sri Lanka con future Highlander regista Russell Mulcahy, mentre il video per la title track è stato successivamente girato ad Antigua, aggiungendo un'aria di esotismo al gruppo. Se fossero emersi oggi, i Duran Duran sarebbero stati probabilmente etichettati come una boy band nonostante siano musicisti affermati. La loro vitalità a lungo termine ha consolidato questo fatto.
A trentanove anni dalla loro carriera, i Duran Duran prosperano ancora e la loro musica rimane altrettanto vibrante.
Rimangono quattro dei membri originari; il chitarrista Andy Taylor se ne andò di nuovo dopo il loro classico album di reunion della line-up Astronauta nel 2004 e il suo successivo tour, e da allora è stato sostituito da Dom Brown. (Taylor ha anche contribuito all'inedito Reportage nel 2006.) La recente uscita del gruppo Dei di carta , che includeva collaborazioni con Kiesza, Mr Hudson, John Frusciante, Janelle Monae e Lindsey Lohan, è diventato il loro primo album da top 10 in 22 anni. Il tour successivo è durato otto tappe e comprenderà quasi 100 date con il gruppo che avrà come headliner anfiteatri e arene qui e all'estero.
Il co-fondatore Nick Rhodes ha parlato a lungo con The Braganca di recente dei primi giorni della band, del successo e dell'influenza di fiume , come ha giocato in alcuni dei loro lavori recenti e ha offerto uno sguardo ai suoi futuri progetti personali.
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Anche se sanno che i Duran Duran sono diventati una cosa importante grazie a MTV, molte persone non si rendono conto che ci sono voluti diversi mesi per fiume per sfondare davvero in America.
Quando siamo andati per la prima volta in America con l'album di debutto era il 1981 e andavamo abbastanza bene in piccoli club e sicuramente sulla costa occidentale e orientale. A New York e L.A., c'era una vera eccitazione per questa nuova ondata di artisti britannici che stava arrivando, che ovviamente includeva altre persone come Depeche Mode e Billy Idol. Quindi è stato emozionante, ma non siamo riusciti a sfondare molto alla radio.
C'erano solo poche stazioni... Stranamente, ho appena fatto un film su uno di loro chiamato Osa essere diverso , un documentario su WLIR che aveva sede a Long Island, e ovviamente a Los Angeles c'era KROQ. Queste stazioni sono state davvero le prime a spuntare e iniziare a suonare musica rock alternativa in quel momento, ma non è stato fino al fiume album quando siamo tornati in America e siamo andati in tournée da soli.
Siamo andati da una parte all'altra dell'America e viceversa, e poi abbiamo sostenuto Blondie che aveva Il cacciatore album uscito all'epoca. È stata una vera svolta per noi perché stavamo supportando una delle nostre band preferite e suonando in queste enormi arene, cosa che non avevamo mai fatto prima, e stavamo ottenendo i bis. Avevamo iniziato a scalfire un po' di più, ma quando abbiamo lasciato l'America abbiamo pensato che forse nel terzo album avremmo avuto l'America. Poi abbiamo ricevuto la notizia che Hungry Like The Wolf stava uscendo e stava iniziando a entrare in classifica, quindi è stato fantastico.
David Kershenbaum ha fatto un po' di esteso fiume remix di danza per il Carnevale EP, e i successivi remix finirono nella ristampa americana dell'album nel novembre 1982 che contribuì a far conoscere la band alla radio americana. Era surreale avere i mix dell'album originale, il Carnevale mix e i remix americani che galleggiano là fuori allo stesso tempo?
In realtà era più di questo perché avevo fatto diverse versioni in studio con [il defunto produttore] Colin Thurston quando l'abbiamo mixato in primo luogo. C'era sempre una varianza perché [indietro] allora non ti mescolavi in un computer. Avevi letteralmente tutte le mani sulla scrivania.
Penso che Hungry Like The Wolf sia stato finito verso le due del mattino con quattro persone che si avvicinavano. Avevo il controllo dell'urlo alla fine e dello string synth perché volevo che lo alzassero nell'ultimo ritornello. Colin si stava occupando di tutte le parti vocali, che aveva raggruppato sulla scrivania. È stato un processo molto, molto diverso.
Poi abbiamo deciso di remixare per l'America perché ci era stato detto che la radio americana aveva un suono molto diverso da quello della radio europea. Abbiamo anche mixato per [BBC] Radio 1 in mono. Sembra un po' arcaico adesso, ma anche quando l'America era stata in glorioso stereo per molti anni Radio 1 stava ancora trasmettendo in mono. Certamente molte persone ascoltavano in mono perché avevano semplici vecchie radio con un solo altoparlante.
Controllavamo sempre i nostri mix perché ovviamente li facevamo in stereo, ma li controllavamo sempre molto accuratamente in mono su questo piccolo altoparlante chiamato Auratone. Era davvero un oratore terribile, e se la tua traccia suonava alla grande sapevi di averla azzeccata.
Quando abbiamo remixato per l'America con David Kershenbaum, volevamo davvero vedere se potevamo far funzionare le canzoni per la radio americana. Non è molto diverso: gli arrangiamenti sono identici, è solo che il suono è più sfumato. La batteria è probabilmente un po' più brillante, la voce è probabilmente un po' più forte, i sintetizzatori sono probabilmente un po' più appuntiti e le chitarre sono un po' più spigolose. Volevamo davvero essere alla radio americana come fa qualsiasi artista. È così che fai breccia in America: radio, radio e radio.
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Hai esplorato diversi terreni nei tuoi album nel corso degli anni, ma ne hai recuperato un po' fiume atmosfera nel 2010 con Tutto ciò di cui hai bisogno è ora , che adoro. È uno dei miei album preferiti dei Duran Duran.
Questa era la richiesta del [produttore] Mark Ronson. Sentiva che, poiché non ci guardiamo mai indietro, potrebbe essere interessante a quel punto provare a riconquistare e recuperare alcune delle nostre radici, quindi voleva fare l'album che sarebbe venuto dopo fiume se lo stessimo facendo allora. Prova a fare un seguito, se vuoi.
Come sei tornato a quella mentalità e come ti sei sentito?
È stato davvero facile. Era fanatico dell'attrezzatura. Voleva usare tutte le stesse cose. Ovviamente userei comunque molti degli stessi sintetizzatori. Non credo di aver tirato fuori il Jupiter-4 per un po', che abbiamo tirato fuori per le sessioni, ma io uso sempre il Jupiter-8 e lo string synth Crumer non è mai troppo lontano. Ma voleva usare gli stessi microfoni ed effetti vocali con Simon, usare gli stessi amplificatori per John, e ha insistito per registrare il basso e la batteria su nastro, cosa che certamente non facevamo da un certo numero di anni. Ovviamente, la compressione del nastro è molto diversa dalla semplice registrazione digitale su un computer. Tutto merito di Mark: conosce i suoi suoni.
Sostengo che la prima metà degli anni '80 sia stata quando è stata creata la migliore musica pop e rock.
Togliendoci dall'equazione, sarei completamente d'accordo con te. Quando guardi il fatto che abbiamo avuto Principe , i fabbri , The Cure , così tante cose fantastiche che vengono dalla fine degli anni '70 [come] Siouxsie and the Banshees, e poi hai anche tutte queste cose nuove, che si tratti dei Depeche Mode o di Billy Idol. Erano sulla nostra stessa pista in America. 
Il gruppo pop britannico Duran Duran sorride e ride mentre posa su un prato, Inghilterra, c. 1983. Da sinistra a destra: i fratelli Roger e John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor e Simon Le Bon.Quotidiani espressi/immagini Getty
Poi c'era la Lega Umana. I loro primi due dischi sono in realtà molto freddi e oscuri. Sono affascinanti.
io amo Riproduzione . Quella in particolare è stata un'ispirazione perché è uscita prima della nostra e Colin l'ha prodotta. È stato uno dei motivi per cui abbiamo preso Colin Thurston. Era stato l'ingegnere di quei grandi album che Iggy e Bowie hanno fatto insieme , e ha prodotto Human League. Sapeva esattamente cosa ci piaceva.
Duran Duran e fiume sono personaggi di supporto nella nuova commedia di Broadway Il gioco che va male . Lo hai visto?
[Ride ] Qualcuno me ne ha parlato, ma io non l'ho visto. Sono molto lusingato che abbiano scelto di usarci per qualcosa che va disastrosamente storto.
Uno dei personaggi dello spettacolo, Trevor il tecnico del suono, è un grande fan dei Duran Duran. Si siede completamente illuminato in un palco per tutto lo spettacolo e ha i poster dei Duran Duran. Una volta durante ogni atto suona accidentalmente una canzone dei Duran Duran piuttosto che il giusto segnale sonoro.
È divertente.
Ci sono cover dei Duran Duran che ti piacciono davvero?
Ci sono sicuramente molte versioni di copertina. Penso che ci siano stati quattro o cinque album tributo a questo punto, e ce n'era uno fatto da un quartetto d'archi che mi piaceva piuttosto. Era un suono molto, molto diverso. mi piace La versione di Courtney Love di Hungry Like The Wolf. Ci sono state alcune cose interessanti là fuori, ma è difficile sceglierne una sola in questo momento perché dimenticherò quelle che mi piacciono di più.
L'autista è stato coperto parecchio. Esorto sempre le persone a fare cover di cose che gli piacciono perché è piuttosto interessante come artista prendere la canzone di qualcun altro e vedere cosa puoi farci. Come sicuramente saprai, abbiamo realizzato il nostro album di cover chiamato Grazie . Non ha ricevuto alcune delle recensioni più gentili che abbiamo mai avuto, ma riteniamo che abbia retto abbastanza bene. Suoniamo White Lines nel set abbastanza frequentemente, ed è un vero highlight.
Alcune delle canzoni ovviamente non hanno funzionato bene come le altre. Non puoi vincere tutto quando affronti canzoni così classiche. Sono stato abbastanza contento del modo in cui Perfect Day è venuto fuori, e Lou [Reed] è stato davvero adorabile, il che è stato molto toccante. In realtà ha detto che Simon l'ha cantata nel modo in cui avrebbe voluto cantarla.
Certo, siamo grandi fan di Lou e pensiamo che il modo in cui l'ha cantata fosse perfetto per quella canzone. Ero solo elettrizzato dal fatto che gli piacesse davvero [la nostra cover] perché stavamo armeggiando con alcune canzoni davvero fantastiche.
Eravate lì agli albori del synth-pop. Hai creato un suono che ha influenzato artisti come Franz Ferdinand, The Killers e Panic! In discoteca. E credo che tu abbia avuto il primo video musicale di zombie quando l'hai fatto Barca Notturna dal tuo album di debutto nel 1981.
Sono molto orgoglioso di quella pretesa di fama. È stato molto divertente realizzarlo, non ultimo vedere i nostri manager appesi agli alberi a testa in giù ricoperti di gesso e robaccia bianca e schifosa.
Sospetto che Night Boat fosse un omaggio a Lucio Fulci’s Zombie .
[ridacchia ] Molto probabilmente, sì. [Il regista] Russell [Mulcahy] era un grande fan degli zombi e adoro quella roba. I film cult sono una vera passione.
In realtà avevi un paio di video che non abbiamo potuto vedere qui, incluso l'originale Ragazze al cinema taglio con donne poco vestite e sexy wrestling nel fango...
Questo è stato bandito, ma non è stato fatto per essere bandito. Non avremmo mai pensato che sarebbe stato riprodotto sulla TV normale a causa del contenuto. È stato creato per i club rock in America, cosa che abbiamo sperimentato per la prima volta nel 1981. C'erano tutte queste sale da ballo con un grande schermo sopra la pista da ballo che suonavano tutti questi filmati astratti e fuori sincronia da accompagnare le canzoni che stavano suonando. Abbiamo pensato che sarebbe stato fantastico se il video potesse essere sincronizzato con la canzone e, poiché è un club, potresti rendere il contenuto un po' più vivace. Questo era il motivo specifico per cui è stato realizzato il video.
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L'autista di fiume inoltre non poteva essere visto su MTV a causa della nudità.
Questa è una bellezza però. Il compito era quello di realizzare questa scena oscura, gotica, alla Helmut Newton per The Chauffeur in un hotel e in un garage, e penso che il regista Ian Eames abbia fatto un lavoro spettacolare. Penso che sia una delle cose di quel periodo che ha catturato il momento dell'altro lato dei Duran Duran.
Hai anche fatto polemica con il Barbarella Elettrica video da Medazzaland nel 1997.
Non capisco davvero come sia stato così male interpretato. È stato molto, molto spensierato e di certo non aveva lo scopo di offendere nessuno, ma in questo mondo politicamente corretto ora è abbastanza facile calpestare la pietra sbagliata.
Rimanete in contatto con qualcuna delle bellissime modelle che sono apparse nei vostri video?
Alcuni di loro, sì. Assolutamente. Quando lavori con molte persone, perdi molte di loro lungo la strada, ma abbiamo anche stretto molti amici. Conosciamo ancora Christy [Turlington] dal famigerato video molto bene, e ovviamente lei è sul nostro famigerato copertina.
Qualche anno fa, Lady Gaga ha detto Rolling Stone che i Duran Duran sono stati la sua principale fonte di ispirazione per l'armonia. Ti piacerebbe lavorare con lei o con altri cantanti pop?
Penso che potremmo fare qualcosa di molto interessante con Gaga. Sono un grande fan di quel primo album e l'ho vista con Elton John a una cosa di beneficenza. Era solo lei con il pianoforte e si esibiva anche con la sua band. Ero piuttosto preso dalla sua energia e dal controllo che ha sulla sua voce. Le sue abilità al pianoforte sono dannatamente buone. È davvero una brava cantautrice.
Ci sono un sacco di persone là fuori che penso abbiano realizzato dischi interessanti negli ultimi decenni con cui sarebbe divertente lavorare. Li sta individuando. Il modo in cui queste cose di solito accadono è attraverso qualcuno che conosce qualcuno.
O nel caso di Janelle Monae, volevamo quel tipo di voce. Abbiamo avuto qualcuno che l'ha avvicinata, e fortunatamente lei era completamente coinvolta. O stai cercando qualcuno in particolare o qualcuno si avvicina a te, è così che accadono queste cose.
Sono sempre pronto per le collaborazioni, in particolare dopo il Dei di carta album quando abbiamo collaborato più che mai. Penso che alcuni di loro abbiano avuto un grande successo artistico per noi, in particolare John Frusciante e certamente Janelle. E lavorare di nuovo con Nile [Rodgers] e Mark. Sono decisamente d'accordo. Se qualcuno ha un'idea interessante, sa dove trovarci. 
Il tastierista Nick Rhodes sul posto per le riprese video dell'album fiume nel 1983.Quotidiani espressi/immagini Getty
Mi è stato detto di chiedere: hai un colore delle labbra caratteristico?
All'epoca era di Yves Saint Laurent, ma non ricordo che numero fosse. Ce n'era una piccola rosa che sembrava funzionare abbastanza bene.
E in questi giorni?
Il rossetto passò di moda abbastanza velocemente per gli uomini in quel momento. Sono cresciuto da quello. Il trucco per gli occhi è sicuramente ancora lì.
C'è qualche ombretto che ti piace?
Per chiunque cerchi il trucco ora, penso che Mac sia buono come te. Anche il trucco per Mac e alcune delle nuove cose di Tom Ford sono fantastiche.
Nel 2013, hai finalmente rilasciato il tuo Collaborazione TV MANIA con l'ex chitarrista dei Duran Duran e dei Missing Persons Warren Cuccurullo.
Sono contento di averlo tirato fuori.
Questo è un buon esempio di te che vai in una direzione molto diversa. Ci sono stati temi nei testi di Simon negli ultimi 25 anni che hanno affrontato i media e l'effetto della tecnologia su di noi, tra cui Too Much Information, Second Life e Blame The Machines. Ma alcune delle tracce TV MANIA piene di groove e occasionalmente dissonanti, che utilizzano byte sonori e voci tradizionali, hanno un aspetto claustrofobico. Stai giocando con l'idea della saturazione dei media.
Lo stavamo scrivendo nel 1997, quindi era il momento in cui Internet stava davvero iniziando a esplodere di più. Potevamo vedere cosa sarebbe successo con esso, e anche il Prozac era abbastanza nuovo sul mercato, da qui il titolo Annoiato dal Prozac e da Internet?
Penso che in modo interessante l'album abbia fatto osservazioni sulla cultura e su cosa stava succedendo in quel momento. Tutti volevano fare film, e ora lo fanno su YouTube. Utilizzo di una telecamera nascosta - Eyes in the Sky: Londra è la città più sorvegliata del mondo e ovunque si sta aggiornando abbastanza velocemente.
C'è un'altra canzone, Beautiful Clothes, che usa le voci di tutti i commentatori di moda che ora sarebbero i fashion blogger che sembrano aver conquistato l'universo. C'è un sacco di roba lì dentro. L'euforia riguardava pillole e farmaci che da allora sono ovviamente impazziti. Ci sono cose lì dentro sulla realtà virtuale. Era quello che sarebbe successo dopo, e penso che lo avevamo previsto abbastanza bene.
Pensi che tu e Warren farete di nuovo qualcosa insieme?
Amo Warren a pezzi, e ovviamente lavorerei con lui in qualsiasi momento. È trovare spazi per fare le cose. Attualmente sono consumato dal tentativo di finire i Gemelli Bloom ' primo album. Sono una band con cui ho lavorato negli ultimi due anni. Sono gemelle identiche dall'Ucraina che hanno un notevole talento. Li abbiamo portati in tour con noi un po' nel Regno Unito e in Italia, e sono davvero grandi cantautori moderni. Hanno una prospettiva affascinante per me, quindi mi sono divertito molto a farlo e non vedo l'ora di far uscire il disco nel corso dell'anno.
Poi John Taylor ed io abbiamo lavorato a un musical a fasi alterne per circa sette anni. Torniamo in studio tra un paio di settimane cercando di portare a termine quella prima bozza in modo da poter iniziare a creare uno spettacolo. Non abbiamo ancora un titolo. È ambientato nel mondo dell'arte. È un pezzo insolito che non è come gli altri musical che sono là fuori. Non ha niente a che fare con i Duran Duran, siamo solo io e John, ma sono felice di dove sono e sinceramente super entusiasta di farlo uscire.
Il collaboratore regolare di Braganca Bryan Reesman è l'autore di Bon Jovi: La Storia .
