'Christopher Robin' è così deprimente che Eeyore in realtà ravviva le cose

Sono passati più di 50 anni da quando Disney ha pubblicato la prima featurette basata sui personaggi creati da A.A. Milne, e sette dall'ultima volta che sono apparsi nei cinema nel sottile, incantevole e in gran parte trascurato Winnie the Pooh. Nel corso degli anni, la banda di Hundred Acre Wood è apparsa in cinque serie TV, nove film direct-to-video e 19 videogiochi, e stiamo solo grattando la superficie.

Anche se non ho visto l'intera opera (anche se chiunque abbia mai vissuto con un bambino si sentirà come se l'avesse fatto) è sicuro di dire che non c'è mai stato un rendering più cupo o meno vivace di Cristoforo Robin. Un titolo migliore per questa voce, il primo dei Disney Poohs ad essere live action (sebbene nessuna parola in quella frase sia un descrittore adatto), sarebbe Winnie the Pooh e la prescrizione di Zoloft non riempita.

Tagliato dalla stessa stoffa concettuale dell'epopea del 1991 di Steven Spielberg misfire gancio efiltrato attraverso il tipo di pezzi d'epoca che dilagano nei film di American Girl Doll, il film ha lo scopo di raccontare la storia della crisi di mezza età del personaggio titolare. La noia sofferta da Christopher (Ewan McGregor)—un manager dell'efficienza in un'azienda di bagagli (eh?) che ignora moglie e figlia a favore del suo lavoro—permea ogni fotogramma del film e contagia anche gli altri personaggi.

Pooh (doppiato da Jim Cummings, che interpreta anche Tigro) sembra il più suscettibile. In effetti, dove i suoi graffi passati in genere consistevano nel mettere la testa incastrata in un vasetto di miele, in questo film, i suoi problemi sembrano molto più esistenziali.

Ad un certo punto incontriamo Pooh che inciampa in un nebbioso Bosco dei Cento Acri chiedendosi dove siano i suoi amici e dicendo ad alta voce a nessuno in particolare, ho raggiunto la fine dei miei pensieri. Quasi ti aspetti che vaghi nel cortile di Tony Soprano e inizi a dare da mangiare alle anatre in piscina. Dice tutto ciò che devi sapere sull'umore di questi procedimenti che, quando Christopher scopre l'asino Ih-Oh (doppiato da Brad Garrett), il papa del deprimente residente di Hundred Acre Wood che galleggia lungo un ruscello verso un destino certo, le cose si ravvivano.

Il film non riesce mai a capire la sua logica interna, come il motivo per cui l'albero che è sempre stato collegato a un cottage di campagna nel Sussex permette improvvisamente alla banda di essere trasportata nel centro di Londra, o se è per questo, in primo luogo, cosa anima gli animali di peluche. In passato, è sempre sembrato essere il potere dell'amicizia e dell'immaginazione, ma qui scarseggiano entrambi.

Quando Pooh si avvicina per la prima volta al suo vecchio amico, Christopher tratta l'intrusione come una richiesta di amicizia indesiderata su Facebook. Trascorrono gran parte del loro tempo sul loro vecchio terreno di calpestio a spararsi a vicenda come i concorrenti di un reality show. (A un certo punto, Christopher rimprovera Pooh per non sapere come usare correttamente una bussola.)

Per quanto riguarda l'originalità, l'epilogo presenta lo stesso tipo di scena di inseguimento caotica che vedi verso la fine del 90 percento dei film per bambini moderni. Sono rabbrividito quando Pimpi si è schiantato contro il finestrino di un'auto, che secondo me sarebbe una delle più grandi paure di un personaggio che ho conosciuto per tutta la vita. Il film si basa su questo tipo di umorismo distruttivo (quando Pooh entra nella cucina dei Robins, rompe accidentalmente tutte le loro porcellane) e va direttamente contro lo spirito di questi personaggi, che tu sia un devoto di Milne o delle precedenti versioni Disney.

McGregor sopporta tutto questo nella stessa modalità da buon soldato che riconosciamo dal Guerre stellari prequel. (Le interpretazioni vocali sono più divertenti, incluso Cummings, che ha doppiato Pooh dalla fine degli anni '90.) McGregor non riesce a trovare il centro di un personaggio che è più un concetto che una persona. Per quanto ci provi, l'attore non è mai in grado di raccogliere abbastanza del suo caratteristico senso di meraviglia per sollevare quello che equivale a un esercizio profondamente privo di gioia nell'estensione del marchio.