Principale Arti 7 cose bizzarre che abbiamo imparato dalla nuova mostra di Frankenstein

7 cose bizzarre che abbiamo imparato dalla nuova mostra di Frankenstein

Che Film Vedere?
 
Carl Laemmle presenta Frankenstein: L'uomo che fece un mostro , manifesto del 1931.La Morgan Library and Museum



Mary Shelley aveva solo 20 anni nel 1818 quando pubblicò il suo romanzo Frankenstein , su uno scienziato che riporta in vita un cadavere. It's Alive, a Visual History of Frankenstein at the Morgan Library and Museum (fino al 27 gennaio 2019) segue quel racconto attraverso la sua concezione fino all'aldilà sul palco e sullo schermo, raccontando i suoi numerosi adattamenti attraverso illustrazioni, fumetti e cimeli cinematografici.

Oggi tutti conoscono Frankenstein, o forse pensiamo solo di saperlo. Ecco alcuni aspetti del mito e delle sue numerose apparizioni che forse non conoscevi.

La storia di Frankenstein è stato interamente inventato dal suo autore.

a differenza di Dracula ( che aveva antecedenti folkloristici ) o qualsiasi altro classico racconto selvaggio, come Moby Dick (che ha costruito sulle avventure in mare del suo autore), Frankenstein non aveva fonti esistenti per la sua storia di far rivivere un mostro trovato sotto il ghiaccio artico. Questa è la cosa... se l'è inventata davvero, ha detto la co-curatrice dello show e autrice del catalogo Elizabeth Campbell Denlinger.

Iscriviti alla Newsletter di Braganca's Arts

Da allora, il romanzo di Mary Shelley è stato sezionato, preso in prestito e infuso nei media e nel merchandising fino alla nausea. Per creare l'atmosfera che ha generato questo classico, i curatori del Morgan suscitano il miasma di racconti gotici e immagini macabre che erano di gran moda all'epoca e che Mary Shelley potrebbe aver conosciuto. In mostra il dipinto di Henry Fuseli, L'incubo, 1781, una squisita figura femminile distesa nel sonno con una creatura simile a un demone seduta sopra di lei che introduce un tono macabro. Fuseli era ovunque allora. Mary Shelley avrebbe visto quell'immagine, disse Denlinger. Enrico Fuseli, L'incubo , 1781. Olio su tela.Detroit Institute of Arts








Poeta, nobile e famoso membro del movimento romantico Lord Byron ha contribuito a dare vita al libro di Mary Shelley.

Dopo che Mary Godwin, in seguito Mary Shelley, si mise con il suo futuro marito, il poeta Percy Bysshe Shelley, la sorellastra di Mary, Claire Clairmont, decise che anche lei aveva bisogno di un poeta nella sua vita. Nel 1816 sedusse Lord Byron, non uomo da respingere nessuno, che partì poi per la Svizzera con il suo medico personale.

Claire e gli Shelley lo seguirono, alloggiando in due case sul lago di Ginevra. Le due coppie si divertivano leggendo ad alta voce un volume di racconti gotici. Quando Byron suggerì un concorso per scrivere le proprie storie di fantasmi, Mary voleva trovare una storia che, come scrisse in seguito nel suo romanzo, facesse cagliare il sangue e accelerasse i battiti del cuore. Alla fine le venne un'idea. Vidi, con gli occhi chiusi, ma con una visione mentale acuta, vidi il pallido studente di arti sconsacrate inginocchiato accanto alla cosa che aveva messo insieme, ricordò. È partita per l'Inghilterra con Frankenstein nella sua testa. Claire, invece, è tornata incinta del figlio di Byron.

La Londra del 1820 era ossessionata da questa storia.

N. Whittock, Mr. T. P. Cooke, del Theatre Royal Covent Garden, nel personaggio del mostro nel drammatico romanzo di Frankenstein
tra il 1832 e il 1834 , litografia.La collezione Carl H. Pforzheimer di Shelley e il suo circolo, la biblioteca pubblica di New York, le fondazioni Astor, Lenox e Tilden



Conosciamo meglio la storia di Frankenstein attraverso il romanzo di Mary Shelley del 1818 e il classico film del 1931 diretto da James Whales, con Boris Karloff. Eppure raggiunse davvero per la prima volta quello che allora era considerato un pubblico di massa sui palcoscenici londinesi negli anni 1820, in particolare in una produzione in cui Thomas Potter Cooke, una star dell'epoca, si dipingeva di blu e interpretava un mostro muto in pantomima. La sua fu una delle almeno 15 produzioni teatrali che andarono in scena a Londra dal 1823 al 1826.

Le leggi sul copyright in Gran Bretagna all'epoca non proteggevano il lavoro di Mary Shelley da chiunque volesse metterlo in scena. Versioni di Frankenstein recitato anche nei teatri di Parigi. Un ventaglio da donna offerto come souvenir da un teatro francese nel 1861-in mostra in mostra-è un primo esempio di merce Frankenstein. 25.000 fan sono stati dati fuori durante la corsa del gioco.

Nonostante la sua interpretazione iconica, Boris Karloff non è stata la prima scelta del regista James Whale per interpretare il mostro nel suo film del 1931.

Frankenstein, o Il moderno poster di Prometeo. Stampato New York, Grosset & Dunlap, ca. 1931.Biblioteca e Museo Morgan

Karloff (nato William Henry Pratt in Inghilterra) ha stabilito il modello per il mostro di Frankenstein sul grande schermo e oltre. Anche Herman Munster (interpretato da Fred Gwynn) nella satira televisiva degli anni '60 I Munster era un knock-off di Karloff. Ma Lon Chaney Sr., leggendario per i suoi ruoli da mostro nell'era del silenzio, è stata la prima scelta di Whales per interpretare la spaventosa creatura del dottor Frankenstein. Ma Chaney morì nel 1930, lasciando aperto il lavoro, e Karloff ottenne il ruolo (e l'aspetto) che lo resero parte della storia del cinema.

Sua figlia, Sara Karloff, ha avuto un'osservazione itterica e molto ripetuta sull'emergere tardivo di suo padre come star: Frankenstein era il suo 81esimo film, e quasi nessuno aveva visto il primo 80. Boris Karloff avrebbe creato il ruolo di La mummia un anno dopo.

Un sequel degli anni '60 ha aggiornato la storia con un mostro riportato in vita dalle radiazioni della bomba atomica sganciata su Hiroshima.

Il 1931 Frankenstein il film ha lanciato sequel infiniti, ma nessuno più selvaggio della saga giapponese Frankenstein conquista il mondo, 1965, con protagonista l'attore americano Nick Adams, noto per il suo ruolo nella serie TV Il ribelle . Frankenstein conquista il mondo, poster del 1966.Accademia delle arti e delle scienze cinematografiche






Le cose iniziano quando il cuore immortale del mostro (preso dal laboratorio di uno scienziato in Germania) viene passato da un U-boat nazista a un sottomarino giapponese, che lo porta a Hiroshima, l'obiettivo di uno dei due attacchi atomici statunitensi che hanno portato ai giapponesi resa. L'azione fa un salto di 15 anni avanti, quando una creatura umanoide di 20 piedi viene trovata in giro per Hiroshima, depredando piccoli animali. Uno scienziato americano (Nick Adams, soprannominato in giapponese) ha una visione compassionevole dell'enorme adolescente come vittima delle radiazioni, ma il ragazzo gigante muore in una battaglia con un mostro (modellato su Godzilla, un'altra creatura deformata dalle radiazioni) che sorge da sotto terra. Il film è uscito in Giappone l'8 agosto 1965, in occasione del ventesimo anniversario del bombardamento di Hiroshima. È stato rilasciato negli Stati Uniti l'anno successivo, doppiato in inglese, con Adams che parlava con la sua stessa voce. Il film ha poi avuto il suo seguito, La guerra dei Gargantua, 1966.

I fumetti di Frankenstein pubblicati durante la Guerra Fredda portarono a una campagna di censura.

Alla fine degli anni '40 e all'inizio degli anni '50, quando la storia di Frankenstein si fece strada nei fumetti, il mostro di Frankenstein, insieme a lupi mannari e vampiri come Dracula, si trovò presto sotto i riflettori della paranoia della Guerra Fredda. Si sosteneva che questi personaggi potessero minare la morale dei giovani o distogliere la loro attenzione da argomenti salutari healthy—i passatempi dei bambini, si pensava, avrebbero dovuto in ultima analisi contribuire allo sforzo dicostruire una resistenza alle manovre russe per spiare o altrimenti indebolire l'America. Dick Briefer, Frankenstein , non. 10.Craig Yoe e Clizia Gussoni



Nel 1954, l'istituzione del Codice dei fumetti costrinse gli editori a smorzare i toni del grottesco, della brutalità e della criminalità nelle loro storie dirette ai giovani lettori di fumetti. Nel 1934, tre anni dopo la prima versione cinematografica di Frankenstein , l'amministrazione del codice di produzione istituita dai principali studi cinematografici ha seguito l'esempio, richiedendo che tutti i film fossero sottoposti a un codice di produzione cinematografica per l'approvazione ufficiale. La violenza estrema e il contenuto sessuale palese sarebbero soppressi per decenni.

Il 1994 Frankenstein il film aveva un modello inquietantemente accurato di Robert De Niro come il mostro che gironzolava sul set.

Modello di torso del trucco di Robert De Niro per il suo ruolo di creatura in Frankenstein , 1994.Università del Texas ad Austin

Truccatori e scultori hanno cucito insieme un modello a grandezza naturale della testa e del busto di Robert De Niro quando l'attore ha interpretato il ruolo principale nel 1994 di Kenneth Branagh Frankenstein . L'attore ha interpretato il ruolo con la testa rasata e punti grezzi sulla schiena e sulla testa per replicare la pelle di un cadavere assemblato da parti del corpo. Hanno realizzato [il modello] in modo da poterlo consultare per motivi di continuità, ha affermato il co-curatore Denlinger, È come un promemoria.

Sorprendentemente realistico, il modello con una smorfia ricorda la scultura contemporanea grottescamente tattile di Ron Mueck ed Evan Penny. La figura in mostra al Morgan proviene da una donazione dei cimeli cinematografici di De Niro che l'attore ha fatto all'Università del Texas. In questo caso, è vivo sembra più di uno slogan. È la cosa più spaventosa dello spettacolo. Porta a casa, più di ogni altra cosa, l'intera idea di creare un mostro, ha detto Denlinger.

Articoli Che Potresti Piacerti :