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Diverse reti sono passate prima che una si prendesse una possibilità. Quella rete sta ora raccogliendo i frutti della sua scommessa. La serie di finte competizioni Battaglia di sincronizzazione labiale ha dimostrato di essere un grande successo per Spike, e non mostra segni di rallentamento.
Il primo episodio è stata la prima con il punteggio più alto nella storia di Spike e la serie ha generato ore di video virali. La seconda stagione è stata presentata in anteprima a gennaio e lo spettacolo è già stato rinnovato per una terza stagione. E il successo della serie statunitense ha portato alla creazione di diverse versioni internazionali, in onda in luoghi come Cile, Cina, Indonesia, Polonia e Filippine.
La serie è nata da un'idea presentata il A tarda notte con Jimmy Fallon in cui le celebrità si danno battaglia con esibizioni di sincronizzazione labiale. I 18 episodi della prima stagione hanno caratterizzato le esibizioni di un gruppo eterogeneo che includeva Mike Tyson, Hoda Kotb, Julianne Hough, Taraji P. Henson, John Karskinski, Will Arnett, Andy Cohn e Joseph Gordon-Levitt.
Girato di fronte a un pubblico dal vivo, il gioco mette due celebrità l'una contro l'altra mentre eseguono canzoni sincronizzate con le labbra in una battaglia in due round, con la folla che determina il vincitore. I partecipanti indossano costumi appropriati e spesso eseguono intricati passi di danza, il tutto in una sorta di omaggio all'artista originale. Ad esempio, Joseph Gordon-Levitt ha incanalato Janet Jackson mentre metteva in scena il suo successo Rhythm Nation, Forget You di Anthony Anderson sincronizzato con le labbra e Channing Tatum ha eseguito una canzone di Beyonce in drag and Let it Go di Frozen, in un completo di Elsa.
Ora che è uno spettacolo popolare, far apparire celebrità di grandi nomi non è così difficile come all'inizio, ammette Casey Patterson, che, con il suo partner produttore di 20 anni, Jay Peterson, ha sviluppato e produce esecutivamente la serie. Nella prima stagione, abbiamo chiamato tutti e tutti hanno detto di no. Patterson sostiene che è perché coloro che accettano di combattere devono impegnarsi davvero. È rischioso per loro perché questi sono attori; non sono cantanti, non sono artisti e stai chiedendo loro di fare qualcosa che è molto al di fuori della loro zona di comfort. Le persone sul recinto non lo faranno, devono davvero essere tutti dentro per farlo.
Patterson rivela che sono i partecipanti che scelgono le canzoni che eseguiranno e di solito sanno subito cosa vogliono fare. È davvero divertente quando parliamo con loro per la prima volta e loro si lanciano con tutte le loro idee. Parlano di guardaroba e di come vogliono che sia il set e tutto il resto. La cosa veramente bella è che le canzoni che scelgono sono una sorta di finestra sui gusti delle celebrità e penso che sia qualcosa da cui il pubblico è davvero attratto.
Una volta che tutta la pianificazione è finita e lo spettacolo si avvicina, Patterson dice che, dato quello che stanno per fare, molti partecipanti diventano estremamente nervosi. Sono così eccitati ma c'è una parte di loro che dice 'oh Dio, non posso credere che lo sto facendo'. Lo paragono a quando vai sulle montagne russe - ti metti in fila pensando a quanto sia divertente sarà e poi ti avvicini e diventi nervoso e pensi, 'perché ho accettato di fare questo?' Ma, una volta che sono saliti sul palco e si sono esibiti, il loro atteggiamento cambia. Vogliono tutti tornare e farlo di nuovo. Amano l'energia del pubblico e dicono di sentirsi delle rockstar. La maggior parte degli attori lavora praticamente sul set in modo un po' isolato, quindi è come se diventassero una rock star per un giorno.
La serie ha generato molti video virali e questo è tutto in base alla progettazione, spiega Patterson. Diamo molto online. Le persone mettono in dubbio che, poiché il pensiero tradizionale è che non puoi cedere troppo perché cannibalizzerà lo spettacolo. Il nostro pensiero è che i contenuti vivono ovunque e solo perché diamo via le cose non significa che gli spettatori non verranno allo spettacolo. Non danneggia le nostre valutazioni e pensiamo che invii anche le persone a impostare il loro DVR per lo spettacolo in modo che non se lo perdano. Abbiamo sviluppato la serie per essere condivisibile. Questa è una parte importante della nostra strategia.
Una clip che ha immediatamente generato milioni di successi presentava la stessa Queen B: Beyoncé. La cantante ha fatto un ingresso a sorpresa quando Channing Tatum ha sincronizzato le labbra con la hit di B Girls Run the World. Patterson dice che ottenere la superstar nello show è stato un bel colpo. Stai scherzando? L'abbiamo contattata sin dal primo episodio. Ma il fatto è, pensaci, Beyoncé lo sa sempre meglio. Ha scelto quel momento ed è stato perfetto.
Commentando la popolarità a sorpresa dello show, dice Patterson, penso che sia davvero perché il formato è puro. Jay e io abbiamo lavorato presto per assicurarci di non cadere nella trappola di avere troppe compagnie di concorsi tradizionali o spettacoli di giochi. Ci siamo resi conto che volevamo che le performance stessero in piedi da sole. All'inizio è stato difficile da fare perché non eravamo sicuri che sarebbe stato sufficiente per gli spettatori, ma ora vediamo che lo è. Vediamo che le persone vogliono davvero arrivare a quelle esibizioni, quindi cerchiamo solo di toglierci di mezzo. Penso che le persone apprezzino che stiamo arrivando subito alle cose buone. Crea un mix magico in ogni episodio.
Patterson afferma che gran parte di quel magico mix include i presentatori dello show, LL Cool J e Chrissy Teigen. LL è nel mondo della musica da 32 anni, quindi porta una certa conoscenza dell'esecuzione che i partecipanti rispettano. È anche solo un ragazzo felice, solidale e simpatico. Fa sentire tutti i benvenuti e sanno subito che non li lasceranno fallire. Il ruolo di Tegien non è stato originariamente concepito come lo è ora, ammette Patterson. All'inizio pensavamo di avere un DJ, ma poi ci siamo resi conto che il canto è falso e non c'è musica da mixare, quindi abbiamo cambiato ruolo e abbiamo scelto Chrissy perché è così onesta, sincera e simpatica. È come una combinazione di Goldie Hawn e Lucille Ball: divertente, eccentrica e non ha paura di sembrare un po' ridicola. Ad esempio, adora ballare ma è una ballerina terribile! Insieme i due si completano a vicenda, dice Patterson. È piuttosto imprevedibile, ma è in grado di mantenere le cose in movimento e di andare troppo fuori dai binari. Quindi lui è costante e lei è un po' disarmante e quella combinazione crea un po' di chimica tra loro.
In arrivo nella seconda stagione, Patterson anticipa: Avremo animali vivi e alcuni atleti come Shaquille O'Neal e Chris Paul dei Clippers. Entrambi sorprenderanno le persone, davvero. Abbiamo anche Kaley Cuoco che moriva dalla voglia di fare lo spettacolo ed è davvero divertente.
Una cosa che non vedrai su Battaglia di sincronizzazione labiale è una star che si ferma per collegare il loro ultimo progetto, afferma Patterson. Sì, molti di loro lo fanno appena prima che il loro film o un altro loro progetto esca, ma non fanno 'grida' a riguardo, non mostriamo clip o cose del genere. Non vogliamo togliere nulla al puro scopo dello spettacolo, ed è quello di intrattenere le persone.
Alla ricerca di un 'fattore cool', Patterson rivela che la serie guarda a un altro gigante come esempio. Vogliamo che sia come la magia che provi quando guardi Sabato sera in diretta ; che ci stiamo divertendo e non prendiamo nulla troppo sul serio. Se lo stiamo facendo, penso che ci siamo riusciti e, sinceramente, possiamo vedere dalla reazione che abbiamo avuto così lontano dal pubblico che lo stiamo facendo bene. Quindi, continueremo le battaglie il più a lungo possibile.
Battaglia di sincronizzazione labiale va in onda giovedì alle 10/9c su Spike.
