Come Christopher Nolan's Interstellare colma il divario tra passato e futuro.Warner Bros. Se il tempo scorre davvero in modo lineare, allora esiste una netta separazione tra passato, presente e futuro. Tre fazioni dello spazio-tempo che esistono indipendentemente l'una dall'altra, piuttosto che una progressione unidirezionale. Christopher Nolan No non aderisce a questa linea di pensiero.
Al contrario, sostiene la proposta teorica dei cicli causali, o un paradosso bootstrap, in cui una sequenza di eventi provoca un altro evento, che quindi crea il primo anello della catena. Un esempio popolare di questo è John Connor che manda Kyle Reese nel passato in Terminatore diventare suo padre, creando essenzialmente se stesso nel processo. Questi cervelli sono al centro di Interstellare , il blockbuster più polarizzante di Nolan (anche di fronte a recensioni positive ma divise per Principio , il suo ultimo).
Al suo centro, Interstellare è il film più personale e pieno di speranza di Nolan. Ma sotto quella speranza c'è un flusso costante di bagaglio mentale con cui questo mondo in decomposizione e i suoi personaggi devono fare i conti; un bagaglio che esiste materialmente al di fuori del film ma che nondimeno informa la narrazione e le sue scelte in essa. Il film sa che non può esserci presente o futuro senza il passato, ma suggerisce che non siamo in debito con gli errori e i problemi di prima mentre cerchiamo di andare avanti. 
Matthew McConaughey in Interstellare .Warner Bros.
Interstellare è un blockbuster unico incentrato sul tempo in quanto il suo cuore e la sua mente appartengono al passato anche se si lancia in avanti per garantire il futuro dell'umanità, attraversando letteralmente quella vasta distanza nel corso della storia. Ambientato nell'anno 2067, il film si apre in realtà quasi un secolo dopo con un importante dispositivo di inquadratura: un documentario che racconta il momento in cui si svolgono effettivamente gli eventi del film.
Il documentario, che offre un'esposizione sui danni alle colture, le tempeste di polvere e la fame che affliggono la Terra, introduce il pubblico in questa nuova era. Forse ricorda intenzionalmente il documentario di Ken Burns del 2012 La ciotola della polvere , che racconta l'inimmaginabile lotta degli Stati Uniti durante il Dust Bowl e la Grande Depressione degli anni '30. In un certo senso, questo è il tentativo di Nolan di reinventare una catastrofe passata e adattarla a un'ambientazione futura realistica. Guardare indietro allo stato del mondo in questo modo è il catalizzatore per le azioni del film, certo, ma è anche un motivo tematico che attraversa tutto il film. Consideriamo costantemente il passato.
La prima istanza implica che la società del futuro è più interessata a riscrivere la storia per adattarla meglio alla propria narrativa attuale e alla situazione disperata piuttosto che guardare all'orizzonte per trovare soluzioni. La seconda cristallizza il contrasto tra ciò che l'umanità un tempo rappresentava e ciò che è diventata oggi. Per un blockbuster futuristico, Interstellare è chiaramente innamorato dell'idea di riconciliare il passato con il futuro. 
Mackenzie Foy e Matthew McConaughey in Interstellare .Melinda Sue Gordon - © 2014 Warner Bros. Entertainment,
Nolan poi rielabora la connessione tra passato e futuro in una nuova, morbosa iterazione. Il dottor Mann di Matt Damon e i suoi compagni astronauti vengono inviati attraverso un wormhole per esplorare mondi potenzialmente abitabili dall'altra parte dell'universo. La loro missione fa parte del Programma Lazzaro, un riferimento alla figura religiosa Lazzaro di Betania, che si dice sia stato risuscitato dai morti da Gesù quattro giorni dopo la sua morte.
Lazarus è tornato dalla morte, ha detto il dottor Brand di Michael Caine, insistendo che è un simbolo di speranza. Certo, ma in primo luogo doveva morire, ribatte Cooper. Affinché questa rinascita sia possibile, devono prima verificarsi grandi sofferenze, disperazione e perdita. Non solo questo è un sottile cenno al vero programma del Dr. Brand (ha già perso la speranza per gli umani della Terra), ma una sintesi dello stato mentale di questo mondo. Qualcosa deve essere perso o preso prima che possa essere guadagnato e ritrovato; che cosa ha successo sostituisce quello che volere accadere. E ancora, Interstellare —con il suo fascino caotico per un passato pieno di orrori e la meschinità di guardare indietro—è in realtà abbastanza fiducioso per il futuro.
Interstellar è immerso nel passato, usandolo come dispositivo di inquadratura, stato mentale e atteggiamento nichilista.
Qualcosa ti ha mandato qui. Hanno scelto te, dice il dottor Brand a Cooper. Alla fine scopriamo che Cooper ha scelto se stesso attraverso uno di quei fantasiosi loop causali di cui abbiamo parlato prima. Ma questo non sminuisce il fatto che Interstellare fa perno sull'idea che le nostre scelte e azioni nel futuro sono in realtà la nostra salvezza. Anzi, lo aumenta.
L'impresa stessa di questa mastodontica missione in Interstellare parla dell'illimitatezza del potenziale umano e, quindi, di una speranza e di una fede nella nostra capacità di resistere e sopravvivere. Il futuro, nonostante la cinica condanna del Dr. Brand e l'immobilità mentale di questo mondo dal passato, è in realtà la nostra strada da seguire e non solo la nostra inevitabile fine. Rabbia contro il morire della luce, recita il poema spesso citato di Dylan Thomas che affiora più volte nel film. Eppure pochi al mondo di questo film sono in grado di sfidare veramente la presa che il passato ha su di noi. È solo quando ci rendiamo conto che la prossima scelta è in realtà un'opportunità che iniziamo a volgere lo sguardo all'orizzonte e a comprendere la vera intenzione di Thomas.
Interstellare è immerso nel passato, usandolo come dispositivo di inquadratura, stato mentale e atteggiamento nichilista. Eppure quell'attenzione migliora solo la sua storia ambientata nel futuro, che fa una spinta piena di speranza verso qualunque cosa accada nel viaggio dell'umanità. Il tempo può essere usato come un costrutto relativo e fisico che posiziona la lotta di una famiglia come parallela a quella dell'umanità e detta il flusso della trama. Ma è anche il messaggio centrale del film. Siamo in questo insieme e l'unico modo per andare avanti è, beh, avanti.
NOLAN/TEMPO è una serie che esplora come abbiamo guardato l'orologio nei film di Christopher Nolan.
