Christopher Nolan, Revisited: Classifichiamo tutti e 10 i film del regista

Così come la storia è scritta dai vincitori, le epoche del cinema sono definite dai Golia. Ma il dibattito su quale regista abbia maggiormente influenzato l'era millenaria ha perso il suo punto interrogativo: amarlo o odiarlo, Christopher Nolan ha dominato Hollywood come pochi registi fanno mai.

Nolan, 48 anni, ha diretto 10 lungometraggi, dimostrando una rara capacità di coniugare l'intrattenimento di successo con idee complesse e avvincenti mentre sperimentava forma e funzione. Ha fatto paragoni con Steven Spielberg per i suoi popcorn acclamati dalla critica, ma non gli è mai sembrata una vera scelta. Spielberg spegne i suoi film di sentimento (è un complimento), mentre il lavoro di Nolan è sempre stato più tecnico e misurato (anche un complimento). Se Spielberg è il Michelangelo artistico, allora Nolan è sicuramente il da Vinci scientifico.

Oggi ricorre il 20° anniversario del debutto alla regia di un lungometraggio di Nolan e, mentre attendiamo con impazienza il suo prossimo lungometraggio, siamo attratti dalla sua filmografia come una penna su carta. C'è così tanto da disfare in ogni voce, dato che ha trascorso la sua carriera creando sbalorditivi introspettivi, ridefinendo il genere dei supereroi ancora in via di sviluppo e testando sempre i limiti. Deve ancora fare un brutto film (anche se la sua gestione dei personaggi femminili può essere problematica). Quindi, per celebrare due decenni di produzione meticolosa, abbiamo classificato tutti e 10 i film di Nolan, dal più grande al migliore in assoluto.

10. Il Cavaliere Oscuro Il Ritorno (2012)

Il debutto alla regia di Nolan è un noir teso e teso che allude a quello che il regista sarebbe poi diventato. Completo di narrazioni non lineari, prospettive mutevoli e salti temporali, A seguire pone le basi per alcune delle tendenze più familiari di Nolan.

Mentre la trama, lo stile e il finale brevettato sono tutti perfetti, il film non corrisponde del tutto al potenziale inquietante di thriller paranoici simili come quello di Darren Aronofsky. Pi o anche quello di Nolan Insonnia . Come in altri suoi lavori, c'è un freddo distacco dal procedimento. È abilmente low-fi nella sua esecuzione, ma in qualche modo sterile nella sua sensazione.

Tuttavia, in soli 70 minuti, Nolan è in grado di realizzare ciò che molti registi non riescono in 120. Inoltre, intenzionalmente o meno, presenta una tesi per il resto della sua carriera: la sua ossessione per l'ossessione. Forse non sorprende che il curriculum di un regista così tecnicamente focalizzato e metodico sia così definito dall'ossessione, ma è davvero elettrizzante e snervante vederlo funzionare qui in un modo così minimizzato. Ci sono sicuramente degli spigoli e non beneficia esattamente di più visioni, ma il film segna l'arrivo ufficiale di Nolan.

I fan di Nolan oggi potrebbero non riconoscere il basso budget, la bassa posta in gioco e la natura autosufficiente di A seguire , ma è un buon promemoria di ciò che i registi di qualità possono fare quando sono costretti ad accontentarsi del poco che hanno a loro disposizione.

8. Insonnia (2002)

Mezzo capolavoro, mezzo espediente, Dunkerque è un'impresa di stregoneria tecnica che rappresenta l'arte del cinema nella sua forma più raffinata e innovativa. Visivamente e udibilmente, Nolan offre al pubblico qualcosa che non ha mai visto prima nei cinema mentre la sua grezza maestria raggiunge nuove vette. Dunkerque non è tanto un film quanto un'esperienza viscerale che deve essere sentita ed elaborata. Il caos e la paura della guerra non sono mai stati così reali: qui, è costruito sull'intensità, sulla paura tremante e sull'impatto della forza contundente. Non ti mette al centro dell'orrore come quello di Spielberg Salvate il soldato Ryan lo fa, ma ci si avvicina dannatamente.

Comunque, Dunkerque i turn-off sono così evidenti che si potrebbe essere perdonati per aver odiato l'esperienza. Molti comprensibilmente non erano innamorati della mancanza intenzionale di coesione del film. La sua struttura della trama sfalsata e divisa si presenta come un inutile gioco di prestigio, come un trucco vuoto destinato a impressionare nella sua complessità. C'è anche una mancanza di sviluppo del personaggio: le sue poche stelle servono alla funzione del film piuttosto che catturare la tua empatia.

Dunkerque sembrava che Nolan facesse intenzionalmente un film sulla seconda guerra mondiale perché sapeva che sarebbe piaciuto all'Accademia. Come Spielberg prima di lui, sembra che vedesse questa come la sua opportunità di essere preso sul serio dai vertici di Hollywood, di essere visto come qualcosa di più di un fantastico regista di popcorn (perché i due dovrebbero escludersi a vicenda?).

Qualunque sia la motivazione dietro Dunkerque , è stato comunque uno dei film più memorabili del 2017.

6. Batman inizia (2005)

Prima che il regista fosse consacrato un dio nerd dalla sua legione immortale di Nolaniti, era un giovane regista astuto che cercava di entrare. Quale modo migliore per farlo che avvicinarsi al suo secondo film come una scommessa ubriaca con un amico: Hey Chris, io scommetto che non puoi fare un intero film che gira in ordine inverso.

Sfida accettata. ricordo - in cui un uomo soffre di una rara e incurabile forma di perdita di memoria mentre rintraccia l'assassino di sua moglie - potrebbe essere un espediente, ma è un espediente che funziona. Il fatto che il film è un thriller di mistero abbagliante a sé stante e non un pasticcio contorto è sorprendente.

ricordo funziona una volta che il fattore wow iniziale di guardare una storia inversa svanisce. Motivazioni caratteriali opposte, secondi fini, tradimento e miseria - al centro, ricordo è un puzzle ben eseguito e commovente che beneficia solo della sua narrativa frammentata. È ferocemente originale e solleva la domanda esistenzialmente terrificante: cosa ti definisce se la tua storia è in continua evoluzione e intangibile e può essere raccontata da qualcun altro?

Un cartello allettante pensato per attirare gli occhi, ricordo è il film che ha fatto innamorare molti di Nolan. C'è qualcosa di innegabilmente eccitante nello scoprire un nuovo talento con tutto il potenziale del mondo. Un parallelo con quello di oggi potrebbe essere il brusio generato da Alex Garland con il suo debutto alla regia, 2015's Ex machina . Dopo ricordo , l'industria cinematografica ha designato Nolan come un uomo da tenere d'occhio.

Quattro. inizio (2010)

Interstellare è lassù con Dunkerque come uno dei film più polarizzanti di Nolan; o accetti i posti in cui ti sta chiedendo di andare o non sei disposto a salire a bordo. Ad ogni modo, almeno l'uomo lo è andando per esso - non troverai bordi levigati qui. inizio è probabilmente migliore nel vuoto e contiene meno difetti evidenti, ma l'epopea fantascientifica di Anne Hathaway-Matthew McConaughey-Jessica Chastain si sente più memorabile a lungo termine.

Interstellare entrambi funzionano e non funzionano. Telegrafa la sua più grande rivelazione ma coraggiosamente va oltre le tue aspettative. È sia involontariamente esilarante ( SOOOOOOO! ) e impeccabilmente sofisticato. I suoi buchi nella trama sono giganteschi quanto l'infinita vastità dello spazio in cui si svolge, eppure potrebbe stranamente essere la caratteristica più personale e intima di Nolan.

Alcuni hanno lasciato il teatro sentendosi come se Interstellare era buono, ma ha mancato il bersaglio. Ma il tempo gli è servito. Piace Dunkerque , è un'impresa ambientale che doveva essere prima sperimentata in un ambiente IMAX. Ma a differenza di Dunkerque , ha una grande ri-guardabilità mentre scopri quella che è essenzialmente la lettera d'amore di Nolan ai suoi figli avvolta in trappole da blockbuster di fantascienza. La sua rappresentazione della prima metà del declino dell'umanità è attentamente giustapposta con l'artiglio della seconda metà per la sopravvivenza. Ogni visualizzazione rivela nuovi sottili dettagli.

In Interstellar (2014) sul pianeta acquatico, la colonna sonora in sottofondo ha un forte ticchettio. Questi tick si verificano ogni 1,25 secondi. Ogni tick che senti è un giorno intero che passa sulla Terra pic.twitter.com/Qm8e5M5Mjk

— Uova di Pasqua nascoste (@FilmEasterEggs) 22 luglio 2018

Quando si tratta di affrontare i misteri dell'universo, Interstellare potrebbe non riuscire a realizzare ciò che intendeva - non riesco ancora a spiegare quella cazzo di libreria - ma rimane stimolante e grandioso in un modo in cui sono pochi i big del mainstream. Non si compromette per essere più digeribile commercialmente. Non sorprende che abbia l'onorevole distinzione di essere il film con il punteggio più basso di Nolan su Rotten Tomatoes (71 percento), il che lo rende l'ingresso perfetto nel suo curriculum per dibattere all'infinito.

Due. Il Cavaliere Oscuro (2008)

Una sorpresa? Forse, ma Il prestigio è il film più completo di Nolan dall'inizio alla fine. È quando il regista ha perfezionato la sua propensione tematica per l'ossessione, dispiegando la conclusione naturalmente tragica di una storia di due maghi rivali intrappolati dal loro eterno bisogno di superarsi a vicenda.

Il prestigio ha tutti i tuoi nolanismi preferiti, da narrazioni non lineari e narratori inaffidabili a una misteriosa inclinazione fantascientifica e intenzionale depistaggio. Ha anche David Bowie, che migliora immediatamente tutto di un minimo del 25 percento.

Sebbene divida tra fan e critici, Il prestigio è il lavoro più eccellente di Nolan in quanto è un'immagine che richiede la tua attenzione e quindi guadagna quell'attenzione. La prima volta, è un puzzle strabiliante; la seconda volta, stai cercando i trucchi e ancora non li trovi tutti; la terza volta, un capolavoro di intricata fattura inizia a prendere forma. Il prestigio implora per le visualizzazioni ripetute come I soliti sospetti sugli steroidi.

La portata dell'uomo supera la sua immaginazione, esclama nel film il Robert Angier di Hugh Jackman. Eppure qui l'immaginazione è diretta verso l'interno e lasciata libera di correre selvaggia e divorare l'anima. La rivelazione del terzo atto potrebbe rivelarsi troppo semplice per alcuni, ma la sua genialità risiede nella sua semplicità. Mentre cerchiamo disperatamente di superare i personaggi, l'ovvia risposta a uno dei misteri più eclatanti del film è allo scoperto.

Il prestigio arrivato nel mezzo Batman inizia e Il Cavaliere Oscuro , rivelandosi una delusione per coloro che sperano in un blockbuster altrettanto denso e ricco di azione. Ma il film segna un trampolino di lancio nella filmografia di Nolan, un perfezionamento delle sue inclinazioni più comuni e dei suoi intrugli fantasiosi. È una storia a tutto tondo ed efficiente che si contorce con successo in una svolta rispetto al tradizionale film in tre atti. Il fatto che sia così polarizzante non fa che aumentare il suo fascino.

Nolan in poche parole

È impossibile riassumere l'intera carriera di Nolan in poche brevi frasi. Eppure, dall'esame della sua filmografia di 10 film, si ha la sensazione che sia un uomo ossessionato dall'idea di spingere i confini della narrazione cinematografica sia dal punto di vista narrativo che strutturale. In quanto tale, l'ossessione si insinua nel suo lavoro creativo: i suoi sforzi più sorprendenti sono tutti caratterizzati da protagonisti consumati da pensieri simili, che si tratti di maghi rivali che rischiano tutto per battersi a vicenda o di un combattente del crimine incappucciato che soffre di una psiche incrinata. Alla fine, Nolan potrebbe porre una maggiore enfasi sulla forma rispetto al pathos, uno stile che potrebbe non piacere a tutti. Ma quello stile ha portato ad alcuni dei film più grandi, divertenti e influenti degli ultimi 20 anni.