POLONIA – 21/03/2021: In questa illustrazione fotografica si vede un logo Ethereum visualizzato su uno smartphone con le percentuali di borsa sullo sfondo. (Illustrazione fotografica di Omar Marques/SOPA Images/LightRocket via Getty Images)Illustrazione fotografica di Omar Marques/SOPA Images/LightRocket via Getty Images I 69 milioni di dollari vendita di dischi di Beeples TUTTI I GIORNI: I PRIMI 5000 GIORNI di Christie's nel marzo 2021 ha accelerato la popolarità di token non fungibili (NFT) durante la notte. Molti artisti percepiscono questa transazione basata su blockchain come un modo semplice e veloce per vendere arte digitale attraverso varie piattaforme come Fondazione , Mare aperto , e raro e spesso si ritrovano a imparare a proprie spese le tasse del gas, le tasse, i diritti di rivendita e la legge sul copyright. Cosa dovrebbero sapere (e fare) gli artisti prima di iniziare un'attività NFT? Un avvocato e l'avvocato per i diritti degli artisti spiega.
Comprendi gli NFT
Gli NFT sono record basati su blockchain che indicano la proprietà di risorse digitali. Blockchain è una tecnologia originariamente sviluppata per Bitcoin e successivamente adattata per l'uso in tutti i settori (e altre criptovalute), che crea un registro immutabile delle transazioni aggiungendo una nuova riga di informazioni ogni volta che l'asset viene trasferito.
Nel contesto d'arte , le NFT forniscono una prova di proprietà unica e chiara e paternità dell'artista, poiché l'artista conio è sempre indicato come il proprietario originale dell'opera d'arte digitale collegata alla NFT. Il conio è il processo di autenticazione di un articolo su Ethereum blockchain emettendo un token, come un record digitale dell'articolo. È fondamentale capire la relazione tra la piattaforma NFT, l'artista e l'acquirente: chi possiede cosa?
- L'artista è l'autore dell'opera e possiede il copyright dell'opera (a condizione che abbia effettivamente realizzato l'opera).
- L'acquirente riceve un certificato di proprietà basato su blockchain, che mostra ogni proprietario precedente.
- La piattaforma NFT di solito addebita una commissione di servizio (simile a una commissione), che il venditore può incorporare nel prezzo di vendita.
Mentre l'imposta statale sulle vendite è improbabile da applicare ai beni digitali (cioè immateriali), è anche importante sapere che il Agenzia delle Entrate (IRS) considera le criptovalute (come Ether) come proprietà se l'attività crittografica ha acquisito valore nel tempo e viene utilizzata per acquistare un NFT. Questa determinazione è simile alle plusvalenze e crea un evento imponibile che dovrebbe essere registrato nelle dichiarazioni dei redditi.
Scegli la migliore piattaforma di conio e vendita per te e il tuo lavoro
Il processo fai-da-te offerto dai mercati NFT consente agli artisti di vendere cripto-arte senza un mercante d'arte o una galleria. Con oltre 50 posti per coniare e scambiare NFT, è facile perdersi. La maggior parte delle piattaforme di conio funge anche da marketplace, ma non sono tutte uguali e operano su modelli diversi. Alcune piattaforme sono curate e solo su invito (ad es. Nifty Gateway , conosci origine , Fondazione , SuperRare ) e alcuni richiedono la verifica dell'utente prima di impegnarsi in transazioni (ad es. raro , Fondazione). La maggior parte delle piattaforme addebita una commissione di servizio: ad esempio, Nifty Gateway prende 5% più $ 0,30 di ogni vendita secondaria; Super Raro prende una semplice commissione di transazione del 3% per tutti gli acquisti, a carico dell'acquirente; e Fondazione addebiti una commissione del 15%.
Il mining computazionale generato da transazioni che utilizzano la blockchain di Ethereum, utilizzata da quasi tutte le piattaforme NFT, richiede il pagamento delle commissioni del gas. Questi fluttuare a seconda della domanda della rete e coprono essenzialmente l'energia necessaria per la convalida di tale transazione su Ethereum. Mare aperto , che aggrega anche NFT vendute su altre piattaforme, offre a pigro conio opzione, che consiste nel pagamento differito dei corrispettivi gas fino all'effettiva vendita. Se il costo del conio è troppo proibitivo, Fondo alla menta aiuta i creatori di criptovalute per la prima volta a coprire la tassa del gas.
Un vantaggio della vendita di arte digitale attraverso la tecnologia blockchain, al contrario delle transazioni più tradizionali del mercato dell'arte, sono le royalties di rivendita automatizzate che tornano all'artista. Attuale legge degli Stati Uniti non dà diritto agli artisti ad una percentuale dei profitti di rivendita realizzati dai collezionisti sul mercato secondario. Oltre a includere una clausola di rivendita in a contratto privato (che di per sé potrebbe non essere nemmeno applicabile), la tecnologia blockchain, tramite contratti intelligenti , offre una gradita alternativa. I contratti intelligenti sono un pezzo di codice autoeseguibile, una serie di condizioni automatizzate se, allora che consentono la distribuzione di fondi, come le royalty di rivendita, a un individuo nominato su ogni transazione. La maggior parte dei mercati NFT incorpora tale rivendita automatizzata nei propri contratti intelligenti (ad es. SuperRare, Foundation) e può anche offrire la flessibilità di scegliere il livello di royalty di rivendita (ad es. Nifty Gateway, Rarible). Mare aperto permette gli sviluppatori per importare i propri contratti intelligenti prima di coniare un NFT o gli utenti possono utilizzare il contratto intelligente di esempio della piattaforma.
Questo bonus aggiuntivo non è senza limiti: la royalty di rivendita automatizzata può funzionare solo quando l'NFT viene rivenduto tramite il stesso binario . Ad esempio, un'opera coniata e venduta su Nifty Gateway potrebbe non generare alcun reddito per l'artista se viene offerta per la rivendita su Rarible; tuttavia, la Fondazione ha un accordo con OpenSea che tutte le vendite del mercato secondario su quest'ultimo distribuiranno comunque la royalty del 10%. Simile alla scelta di un mercante d'arte per la prima vendita della propria opera d'arte, questo è un rischio intrinseco di perdere il controllo sull'opera (digitale o meno) una volta che passa di mano.
Sicurezza: proteggi le tue informazioni
Prima di coniare un NFT su qualsiasi piattaforma, gli artisti dovranno collegare un portafoglio contenente Ether. Le valute digitali possono essere archiviate in portafogli software (tramite piattaforme di scambio online come Coinbase o MetaMask) o portafogli hardware (un disco rigido esterno). I portafogli hardware sono un investimento a lungo termine che è provata per essere più sicuri perché non possono essere violati quando sono offline.
Quando scegli un portafoglio crittografico, cerca l'autenticazione a due fattori, conservare in modo sicuro il tuo indirizzo di portafoglio (simile a un numero di carta di debito) e la tua frase seme (simile a una password), e prendi l'abitudine di utilizzando una VPN ogni volta che fai trading di criptovalute. Gli artisti dovrebbero anche controllare quale portafoglio è accettato dal marketplace di NFT (ad es. Foundation utilizza solo MetaMask).
Sii intelligente riguardo al copyright
Il copyright è un fondamento della proprietà intellettuale e gli artisti dovrebbero sapere come e quando utilizzarlo, in particolare, quando si tratta di NFT . Il Copyright Act del 1976 sovvenzioni autori di opere pittoriche, grafiche o scultoree originali con il diritto esclusivo di riprodurre e distribuire copie dell'opera, nonché il diritto di creare opere derivate.
Negli Stati Uniti, durante la registrazione di un copyright con il Ufficio del diritto d'autore non è necessario per l'esistenza dei diritti associati, è è necessario per farla valere contro altri. Mentre le piattaforme devono disporre di processi per segnalare e rimuovere i materiali illeciti, è facile impiegare alcuni minuti per capire come registrarsi un'opera delle arti visive, idealmente prima viene pubblicato.
Si è tentati di utilizzare immagini preesistenti e di incorporarle in un NFT, ma farlo senza una trasformazione sostanziale e un messaggio aggiunto chiaro significa camminare sul filo del rasoio. Coniare un'opera d'arte digitale senza l'espressa autorizzazione del suo autore può dar luogo a controversie e il trasgressore dovrà sostenere che il suo l'uso è giusto ai sensi della legge sul diritto d'autore. Nelle determinazioni del fair use, i tribunali considerano la somiglianza tra il lavoro originale e quello del convenuto, la natura trasformativa e lo scopo del lavoro del convenuto e il rispettivo mercato in cui le parti si evolvono rispettivamente. A titolo di esempio, nel recente sentenza di La Fondazione Andy Warhol contro Goldsmith , una corte d'appello federale si è schierata con il fotografo dei ritratti di Prince che Andy Warhol ha usato senza il suo diretto permesso. Un semplice contratto di licenza può evitare molti grattacapi ed è una grande opportunità per collaborare con altri creatori.
Inoltre, gli artisti devono essere consapevoli che l'acquirente NFT non ha il diritto di riprodurre l'opera sottostante, in assenza di un espresso accordo scritto tra l'artista e l'acquirente. Tuttavia, attraverso i suoi Termini e condizioni, la piattaforma NFT può concedersi una licenza non esclusiva, mondiale, cedibile, sub-licenziabile, perpetua e priva di royalty per riprodurre e distribuire copie dell'opera offerta in vendita attraverso i suoi servizi. Sfortunatamente, questi termini sono in genere non negoziabili.
Prendi decisioni aziendali illuminate
Spostare la propria pratica artistica verso la criptoarte deve essere attentamente pianificato come a decisione aziendale come scegliere un mercante d'arte o una galleria. Il mercato delle criptovalute vale attualmente vicino a $ 445 milioni e Nifty Gateway è l'attuale leader di mercato nel volume delle vendite. La concorrenza è agguerrita, quindi è importante capire il gergo, scegliere la piattaforma giusta e trovare esperti competenti a cui affidarsi per un consiglio. Non aspettarti che questo porti un reddito rapido o costante: sarebbe meglio non stanziare fondi dalla vendita di criptoarte per pagare l'affitto. In questo modo, non è così diverso dal vecchio mercato dell'arte.
Inoltre, pensa all'impatto ecologico dell'estrazione di Ether: secondo un ricercatore , l'impronta utilizzata dai computer per coniare una NFT in edizione unica è equivalente al consumo totale di energia elettrica di un residente dell'UE in un mese. In confronto, nel corso del 2020, il Museo del Louvre di Parigi ha avuto lo stesso consumo elettrico come 677.224 case. Potresti considerare di investire parte del reddito guadagnato dalla vendita di cryptoart per finanziare Jason Bailey's Sovvenzione GreenNFTs , o altri sforzi per ridurre il consumo energetico degli NFT.
Sperimenta un pezzo alla volta proprio come faresti quando inizi con un nuovo mezzo. Potresti voler creare cryptoart che integri, incorpori o ringiovanisca pezzi preesistenti giocando con i media, come trasformare i dipinti in arte digitale interattiva aggiungendo suoni e giocando con animazioni attraverso i formati .gif o .mp4. Potresti anche voler creare una serie solo NFT e vedere quali opere sono più popolari. Sperimenta e trova ciò che funziona meglio per te e il tuo collezionista target, rimanendo fedele al tuo marchio, ai tuoi valori e alla tua comunità.
In definitiva, le NFT offrono un'interessante alternativa al mercato dell'arte tradizionale, a condizione che si comprendano le ramificazioni legali. La scelta del giusto mercato e delle opere d'arte da offrire in vendita dovrebbe essere il risultato di un'attenta considerazione degli aspetti pratici, legali e commerciali.
Il contenuto di questo articolo è solo a scopo informativo e non costituisce una consulenza legale.
