Adam Driver e Keri Russell in Brucia questo .Matteo Murphy nuovo film di julia roberts 2015
Tutto ciò che è vecchio è di nuovo nuovo. Chiunque venga a New York sperando di vedere l'ultimo spettacolo teatrale subirà una grande delusione. Broadway sembra essere rinchiusa in una capsula del tempo, un deposito di revival del passato, molti dei quali cestinati oltre ogni rilevanza in produzioni appariscenti e fuorviate (come il lugubre nuovo country western Oklahoma! ) che esistono al solo scopo di sfoggiare cattivi registi con un debole per gli espedienti. I musical rinnovati sembrano meno datati dei drammi, ma il nuovo taglio del grande drammaturgo Lanford Wilson è blando ma eccezionalmente ben rifinito Brucia questo— un'opera teatrale del 1987, ora con un cast irregolare diretto da Michael Mayer, ha ottenuto recensioni contrastanti, e giustamente.
La trama, in poche parole: Anna (Keri Russell), una ballerina diventata coreografa che condivide uno spazioso loft nel centro di Manhattan (perfettamente disegnato da Derek McLane) con due coinquilini gay, è appena tornata dal funerale nel New Jersey della sua migliore amica, compagno di stanza preferito ed ex compagno di ballo Robbie, morto in un incidente in barca senza senso. È ancora arrabbiata per la famiglia ignara del suo amico, così ignara del ruolo di Robbie come uomo gay nel mondo moderno che pensavano che Anna fosse la fidanzata in lutto del loro figlio.
Iscriviti alla Newsletter di Braganca's Arts
Tornata a casa, al sicuro dai sobborghi tossici, Anna è confortata dall'altro suo compagno di stanza, Larry (Brandon Uranowitz), un pubblicitario spiritoso, e dal suo amante etero, bello ma nevrotico, Burton (David Furr), uno sceneggiatore che le offre la via di fuga di cui ha bisogno a letto ma è così egocentrico che dà l'impressione di essere sessualmente appagato principalmente perché è a letto con se stesso.
Anna sta appena iniziando ad affrontare la tragedia della perdita di Robbie quando alle 5:30 si scatena l'inferno con un tumultuoso bussare alla porta che ammette un monsone sotto forma del fratello maggiore ubriaco di Robbie, Pale (Adam Driver), che ha attraversato il ponte dal Jersey per recuperare la roba di Robbie. Pale è un motormouth osceno, odioso, ampolloso perché Driver lo interpreta in quel modo. L'attore ha ricevuto recensioni entusiastiche, che mi hanno lasciato sconcertato e molto su un arto con una sega in mano, secondo me, la sua esibizione rumorosa, chiassosa e azzima è ciò che non va in questa produzione in primo luogo.
Come compatisco gli spettatori che non hanno mai visto John Malkovich nella produzione originale del 1987, o il persino superiore Edward Norton nel revival di Off Broadway del 2002. Entrambi trovarono la sensibilità e il dolore che Pale teneva nascosti al mondo così come il comportamento brutale che attraeva a lui Anna contro la sua volontà. Brutto e grande come un albero, Driver's Pale è un samba a una nota in un'opera che reclama sottigliezza e sfumature. Non c'è niente in Driver che ispiri simpatia o suggerisca materiale da fidanzato.
All'ombra della sua esibizione lurida e travolgente, l'adorabile Keri Russell, in un ruolo che originariamente ha vinto un Tony Award per Joan Allen, sembra incolore. È brusca ed enigmatica, ma non c'è nemmeno autorità nella sua recitazione. Forse resiste a causa del sesso, ma non c'è nemmeno nulla di erotico nell'interpretazione di Driver.
La commedia parla del motivo per cui le brave ragazze che sanno meglio sono attratte in modo distruttivo dai cattivi per tutte le ragioni sbagliate. A volte i cattivi hanno solo bisogno di una spalla su cui piangere, ma Driver's Pale è un tale fallimento nella vita, nell'amore e nel lavoro che sbilancia la produzione. Sebbene non sia scritto come un personaggio simpatico, c'è ancora molto di più nel ruolo di Pale di quanto Driver abbia mai scoperto da solo. Nel corso di tre mesi coperti da sette scene, Pale fa del loft la sua casa, tra l'angoscia di tutti, compresa quella di Anna, anche se lei si indebolisce e si dirige verso la camera da letto ogni volta che lui si abbassa i pantaloni, cosa che, nel ritratto fuori misura di Driver, fa abbastanza spesso.
Nel secondo atto, che è troppo lungo, Larry torna da un miserabile Natale in famiglia a Detroit, dove il tasso di suicidi è più alto di tutta la Scandinavia, e trova Anna e Burton, tornati da una festa di Capodanno che si godono flute di champagne Baccarat, invasi di nuovo dal violento Pale, e la commedia privilegia la commedia rispetto allo sviluppo del personaggio, sbandando pericolosamente nella direzione di una sitcom televisiva.
Brucia questo non è la più grande opera del drammaturgo vincitore del Premio Pulitzer, non è all'altezza degli elevati standard di 5 luglio o La follia di Talley . Non è nemmeno un gioco sui grandi problemi. Ma dimostra quanto fosse acuto e arguto osservatore della vita Lanford Wilson.
Per una giovane generazione che affronta per la prima volta il grande teatro (non veterani), Brucia questo offre la possibilità di assorbire un gioco che si basa sulla grazia e la purezza della scrittura invece delle distrazioni del terribile concetto di parola. Non contiene drammi, intrighi o azione da cracker, e tutti gli attori sembrano essere nel gioco sbagliato. Ma anche se questa produzione offre più ceneri che fiamme, è una buona occasione per sperimentare quanto sia stimolante sentire persone vere che si dicono cose vere l'una con l'altra, una rarità nelle uscite teatrali di oggi. Brucia questo è ancora serio, avvincente e merita una visita.
