Una lezione al BHQFU. (Per gentile concessione del BHQFU) Qualche settimana fa in Avenue A, Dmitry Samochine si è appollaiato su una scrivania accanto a una lavagna alla Bruce High Quality Foundation University e ha offerto una visione unica della pubblicazione di Principi matematici della filosofia naturale . La storia delle origini faceva parte della sua classe, Math Wipe, ed è stata raccontata come un dialogo tra Sir Isaac Newton e il suo finanziatore Edmond Halley.
Halley: [Guardando la matematica di Newton] Whoa! Devi assolutamente pubblicare questa roba!
Newton: Nooooooo, non voglio.
Halley: Amico, pagherò per questo. Dai, questo è un lavoro davvero importante.
Quindi Newton, ha detto il signor Samochine ai suoi studenti, era fondamentalmente un tipo fantastico. È morto vergine, purtroppo.
Non che la sessione non fosse rigorosa. In sole due ore, il sig. Samochine, un web designer, ha esaminato la terza legge del moto (dimostrata con un esperimento che ha utilizzato una scala e un elenco telefonico), ha spiegato i prismi e ha legato il teorema del binomio alle origini del calcolo. Anche se il BHQFU si trova sopra una scuola di karate, è tranquillo e incoraggia le discussioni piuttosto che le lezioni.
Penso solo che sia super-bello, ha detto una ragazza con gli occhiali complicati del teorema, che il grafico che abbiamo appena disegnato potrebbe, allo stesso tempo, rappresentare un cambiamento reale in una cosa o un potenziale cambiamento.
La Bruce High Quality Foundation, l'anonimo collettivo di artisti con sede a Brooklyn, ha aperto il nuovo spazio della scuola al 34 Avenue A a settembre. La nuova sede è il primo passo in quello che promette di essere un importante rinnovamento del BHQFU, che è stato fondato nel 2009 ma solo di recente ha adottato misure per diventare un'organizzazione no profit 501 (c) (3). Stanno organizzando una cena di raccolta fondi primaverile con i loro collezionisti di fascia alta al Carbone, il nuovo ristorante nel West Village le cui pareti sono state curate dal rivenditore del BHQF Vito Schnabel, e questo autunno sperano di aggiungere una serie di accademici di spicco al il loro elenco di docenti.
La scuola, dove le lezioni sono gratuite, è nata come una collaborazione con l'associazione pubblica d'arte Creative Time, che ha pagato per la prima aula a Tribeca, e presto ha attirato avvocati, artisti e tecnici in cerca di nuove idee nell'istruzione post-laurea . La scuola è davvero una teoria, in linea con lo slogan BHQF, Sfide professionali. Soluzioni amatoriali. La sfida in questo caso è il debito studentesco, che è triplicato tra il 2004 e il 2012 e ora si avvicina a 1 trilione di dollari, secondo la Federal Reserve Bank di New York. È anche scultura sociale, un termine coniato dall'eroe di Bruce Joseph Beuys, ed è stato ispirato da scuole radicali come il collegio Summerhill in Gran Bretagna e il Black Mountain College guidato da artisti.
Anne Pasternak, presidente e direttore artistico di Creative Time, ha affermato che l'organizzazione no profit ha finanziato il progetto in parte perché aveva visto il complesso MFA consumare troppi giovani artisti.
A meno che non provengano da famiglie molto benestanti, tutti questi ragazzi escono dalla scuola d'arte con $ 60.000 di debiti, ha detto la signora Pasternak, e poi cercano di inserirsi in questo mercato che non capiscono. Colpisce tutti noi, perché determina il lavoro che stanno facendo.
La Fondazione è stata avviata nel 2001 da un gruppo di giovani artisti, la maggior parte dei quali aveva qualche affiliazione con Cooper Union. La loro ascesa ai vertici del collezionismo è stata sorprendente per alcuni, data la loro natura maligna. I Bruce realizzano dipinti, sculture e video e mettono in scena spettacoli che sarebbero al limite asino scherzi in stile, se non fossero saldamente radicati nella storia dell'arte.
Uno dei loro pezzi più noti, The Gate, non l'idea della cosa, ma la cosa stessa sui corsi d'acqua di New York (2005), aveva realizzato postumo i Bruce che inseguivano Robert Smithson Isola galleggiante per viaggiare intorno all'isola di Manhattan (1970) in una piccola barca con uno di Christo e Jean-ClaudeClaude cancelli montato trasversalmente alla trave. Ci piace l'America e noi piacciamo all'America , il loro trattato video nella Biennale del Whitney del 2010, taglia una clip di Beuys che entra in una combinazione carro funebre-ambulanza per la sua performance dal nome simile con clip dell'auto dal acchiappa fantasmi film. Un'opera più recente, un topo gigante di bronzo chiamato Il Nuovo Colosso (2012), attualmente si trova all'interno della Lever House di Aby Rosen.
Il semestre invernale ha visto un ritorno ridotto per la scuola, che ha preso una pausa dopo che i fondi di Creative Time si sono esauriti. Il preside della scuola recentemente nominato, l'artista Haley Mellin, ama dire che il semestre invernale è stato quello di mettere quattro gambe sotto un tavolo. I corsi sono emersi dopo una lezione in autunno, Curriculum, in cui i partecipanti potevano presentare idee e diventare insegnanti. Nessuna idea è stata respinta del tutto e, alla fine, il roster includeva la classe di Mr. Samochine, Generative Design—Model Assembly, un gruppo di discussione Chat Room e una lezione sull'arte giapponese insegnata interamente in giapponese (l'istruttore insisteva su questo punto).
Quello che ho imparato è quanto sia centrale l'individuo, ha detto la signora Mellin dei suoi insegnanti. Ogni lezione che abbiamo avuto è così estremamente diversa, ed è una sorta di codificata o codificata da queste personalità che entrano dalla porta.
La critica dello studio, del tipo lanciato da CalArts e Cooper Union negli anni '70, è sempre stata un'attrazione per BHQFU. Alexander Seth Cameron, un insegnante di disegno aggiunto alla Cooper, guida quella classe e una notte recente, tre artisti hanno portato le loro opere per la critica. Il primo, un neolaureato alla Cooper di nome Emma, ha offerto una serie di dipinti astratti.
Mi piacciono le loro dimensioni, ha detto qualcuno.
Mi piace che occupino tutto lo spazio all'interno del dipinto, ha detto un altro, come se ci fosse qualcosa che non può uscire da dietro.
Dopo un momento di silenzio, il signor Cameron ha chiesto: Ci sono regole?
Sì, disse Emma, non sorpresa che se ne fosse accorto, ma apparentemente contenta di averlo fatto. Ha spiegato che la dimensione delle opere era regolata da angoli nel suo appartamento, che i colori erano essenzialmente Roy G. Biv. Doveva esserci una cornice all'interno di una cornice.
Il signor Cameron annuì. È come il sistema di misurazione britannico, ha detto. Inizi con il piede del re, certo, ma poi tutto il resto è logico dopo. Altre persone sono andate da lì. Dovrebbe infrangere le regole?
Nella stanza sul retro della scuola, un'altra classe, Artisti, ha rivisto una recente sessione con l'artista Keltie Ferris. L'idea di quel corso era di presentare agli artisti emergenti e ai fan gli artisti che lavorano che ammirano, conoscendoli attraverso attività di gruppo. Avevano fatto jogging con la signora Ferris, e c'era anche una breve corsa a tre gambe. Una donna ha detto di essere rimasta sorpresa da quanto fosse facile parlare con la signora Ferris, che era del Kentucky come lei e l'ha incoraggiata a vendere il lavoro dal suo studio fino a quando non ha trovato una galleria.
Inoltre, la fisicità ci ha davvero legato, ha detto.
Un'altra donna la guardò. Noi eravamo letteralmente legati insieme.
Successivamente, Artists avrebbe fatto delle tombe con Sue de Beer, quindi sarebbe andato al Katz's Delicatessen con Jeremy Blake. Molte delle classi sembrano avere un elemento performativo, ma questo aspetto è particolarmente forte per gli artisti.
Se la scuola stessa fosse considerata un'opera d'arte, mi disse più tardi la signora Mellin, penso che sarebbe interessante.
Non è un'opera d'arte, però, ho detto. Giusto?
Lei scrollò le spalle.
UN BRUCE HO PARLATO CON SAID non sa mai come rispondere a quell'idea.
Le diciamo sempre che non ci interessa, ha detto Bruce. Se aiuta le persone, se trovano utile pensarla come arte, allora certo. A volte ci preoccupiamo che il pericolo di pensarlo come arte sia che potrebbe lasciarlo troppo fuori dai guai.
Quando l'idea per la scuola è emersa nel 2008, i Bruce organizzavano regolarmente barbecue fuori dal loro studio a Bushwick. La scuola d'arte è nata molto e i Bruce sono sempre stati enfatici che i loro amici non ci andassero. Il debito era irragionevole, e non è nemmeno come se i lavori di insegnamento fossero abbondanti.
Che avresti una laurea professionale per fare qualcosa di non professionale sembra una truffa, ha detto Bruce. L'unica cosa reale per uscire dalla scuola di specializzazione, pensavano, era una comunità che vedesse il tuo lavoro e ti supportasse, dal punto di vista degli affari e delle idee. Non sembrava così difficile da costruire, anche se a qualcuno poteva sembrare prematuro.
Siamo anche diventati una fondazione prima di fare qualsiasi altra cosa, ha detto Bruce. Non volevamo essere artisti emergenti, avremmo iniziato alla fine della carriera di un artista, quando diventano una fondazione, e tecnicamente non siamo ancora una vera fondazione, ma abbiamo pensato di poter almeno avere l'atteggiamento e prova a pensare a cosa significherebbe. Inoltre, non sarebbe stato entusiasmante, ha sottolineato Bruce, se avessero iniziato una scuola quando avevano già successo.
Poche classi sono state respinte dopo che Creative Time ha dato loro dei soldi, anche se non volevano che fossero troppo tecniche. Hanno distorto di più Lo Zen e l'arte della manutenzione della moto rispetto all'effettiva manutenzione della motocicletta. I primi corsi includevano Shenanigans occulti nell'arte del XX-/21esimo secolo. C'era anche un'agenzia investigativa, che si occupava più di ricerca che di coniugi traditori. La scuola ha pagato un telefono e i clienti potrebbero chiamare la classe per cercare, diciamo, quanti bagni ci sono a New York City.
La scuola ha preso in considerazione il loro progetto allo spettacolo Greater New York del MoMA PS1 nel 2010, Monumento Perpetuo agli Studenti d'Arte . Per quel pezzo, hanno riempito una stanza della PS1, che si trova in una ex scuola, con plinti bianchi minimalisti che le scuole d'arte della città potrebbero poi scambiare con i loro vecchi.
Dopo l'esaurimento del finanziamento di Creative Time nel 2010, i Bruce hanno portato il loro spettacolo on the road. Il tour, Teach 4 Amerika, li ha portati a visitare scuole d'arte in 12 città del paese in una vecchia limousine che era stata dipinta nello stile surrogato di Bruce per sembrare uno scuolabus. Hanno tenuto conferenze nelle scuole, anche se tendeva a essere più di un raduno di incoraggiamento, completo di bande musicali delle scuole superiori locali. (Hanno incanalato di nuovo questa atmosfera nel 2012 con un gioco basato su Fattoria di animali in cui l'obiettivo era la Cooper Union piuttosto che la Russia sovietica.) A volte un ragazzo con una maschera di Nixon sparava delle magliette al pubblico da un cannone. Agli insegnanti non è sempre piaciuto il messaggio, che era che la scuola d'arte è inutile.
Ma non era solo teatro. Stavano ricercando nuovi modelli di educazione artistica. Quando sono tornati a New York, hanno impiegato un anno per cercare il nuovo spazio prima di stabilirsi in Avenue A e hanno avuto incontri sulla filosofia in corso della scuola con la signora Mellin, la futura preside, che all'epoca stava perseguendo il suo dottorato.
Sebbene la scuola non si definisca in opposizione a nulla, gli stretti legami del BHQFU con Cooper ne hanno fatto una dichiarazione politica, anche se solo per procura. A dicembre, i Bruce hanno truccato un intricato sistema di carrucole che ha consegnato pizze ai manifestanti che si sono chiusi a chiave nella scuola per l'annuncio che presto potrebbe iniziare a far pagare le tasse scolastiche.
Oltre alla pizza, sono stati in contatto con gli studenti contrari alle tasse scolastiche. Le idee sono ancora allo stato grezzo, ma forse non sorprende che molti di loro vogliano lavorare con il BHQFU per andare avanti.
Vorremmo avere qualche anno in più per prepararci, ma onestamente pensiamo che faremmo tutto il possibile per mantenere vivo lo spirito della politica di ammissione e le istruzioni che vengono impartite lì, ha detto Bruce. Salvare l'istituzione stessa, però, non sarebbe la nostra priorità. Questo progetto non riguarda tanto la riparazione di una nave che affonda, quanto la costruzione di una nuova.
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