Bradley Cooper è troppo bello per interpretare uno che sniffa una coca cola

siti di incontri gratuiti per anziani online

Cominciando dall'inizio. Lady Gaga può recitare. Per la sua prima volta fuori dallo scivolo come regista, Bradley Cooper sa dove posizionare la telecamera. E nonostante il quinto slog in pista per È nata una stella non è nella stessa classe con il capolavoro di George Cukor del 1954, scritto da Moss Hart con una colonna sonora spettacolare di Harold Arlen e Ira Gershwin e interpretato da Judy Garland e James Mason all'apice della loro carriera , questo re-hash dimostra che una storia logora può ancora emozionare una nuova generazione se trattata con stile e passione. Quindi è tutt'altro che perfetto, ma il valore dell'intrattenimento è innegabile.

Iscriviti alla newsletter di intrattenimento di Braganca

Detto questo, devo anche aggiungere che la bava di critica adulatoria che viene scaricata su questo film, sebbene non sia esattamente fuorviante, è ancora molto fuori sincronia con la realtà. Un idiota a Chicago lo chiama persino il più grande Star is Born di tutti i tempi, il che non solo è ridicolo, ma è una sfacciata bugia.

Scambiare la storia d'amore tra una ragazza in ascesa e una star in declino verso il mondo del rock and roll è già stata fatta, con risultati disastrosi, nella poco convincente versione del 1976 con Barbra Streisand e Kris Kristofferson. Come scrittore che cerca un nuovo approccio, Bradley Cooper non è Moss Hart, ma la sua sceneggiatura, scritta con Eric Roth e Will Fetters, ha i suoi momenti.

Come attore, Cooper è ancora troppo bello e troppo giovane per interpretare un peloso che sniffa cocaina, è stato sulla strada della rovina alcolica. Anche quando è svenuto sul ciglio della strada, sembra pronto per un primo piano. Ma, come chiunque abbia la fortuna di averlo visto a Broadway in L'uomo elefante sa già, questo ragazzo può recitare. Interpretando una rock star esausta di nome Jackson Maine, dimostra anche di poter suonare la chitarra e urlare uno tsunami di acid rock con un volume inaspettato e un abbandono isterico.

Come l'ingenua con un potenziale che sposa e sposa, Lady Gaga diventa una star nei panni di una cameriera cantante e dilettante ambiziosa di nome Ally che scopre per caso cantando La Vie en Rose in un bar gay che presenta drag queen. Rumorosa e un po' inquietante, lavora diligentemente sulla sua strada verso la scala del successo con Cooper come suo mentore, la leggenda del rock in declino che sta scendendo.

Cooper il regista le dà tutte le migliori angolazioni e la favorisce in quasi tutte le scene, mentre Cooper l'attore rimane fuori dal punto centrale. La musica è indescrivibilmente orribile; chiunque sappia qualcosa di vera musica—o— se ne frega— si consiglia di tornare immediatamente alla lussureggiante colonna sonora della versione di Judy Garland e ascoltare la voce storica di The Man That Got Away. Quindi ottieni la vera comprensione di come uno sconosciuto può diventare una star attraverso il puro talento supersonico.

Il fantasma ad alta tensione di Judy Garland infesta ogni fotogramma e illumina ogni ombra del film, e Lady Gaga sembra saperlo. In una delle prime scene, sta camminando lungo un vicolo buio fino alla strada. Dal nulla, inizia a cantare una serie di testi che la sua base di fan ignora, considerando la scena superflua e sconcertante. Quello di cui non si rendono conto è che sta cantando la strofa della sigla più duratura di Judy Garland, una piccola canzoncina chiamata Over the Rainbow.

Aggiornato con i capelli arancioni e un aspetto acceso Sabato sera in diretta, Lady Gaga (è giusto chiamarla Miss Gaga?) raggiunge l'epitome della fama nel 2018, che include tre nomination ai Grammy e un'apparizione come ospite con l'onnipresente Alec Baldwin, mentre Cooper trama il suo suicidio. Nonostante gli ovvi parallelismi, la sceneggiatura non raggiunge mai l'intuizione, la portata, la ricchezza di dettagli della sceneggiatura di Moss Hart del 1954. Stranamente, la scena migliore del film è l'esplosione veritiera e tanto attesa tra la rockstar al fondo del rock e il suo fratello maggiore e manager sofferente, interpretato con fascino elettrizzante da Sam Elliott, e Lady Gaga non è nemmeno questo.

Lo shock più grande per me non è la sua voce, ma il lavoro massacrante che è stato impiegato per nascondere ogni traccia dei suoi voluminosi tatuaggi spalmandola con tonnellate di trucco per il corpo. Non c'è nemmeno un tatuaggio, anche nelle sue scene di nudo. Ma anche se, secondo me, non è una vera star del cinema, è bello vedere la sua interpretazione svilupparsi dall'inizio alla fine e crescere, evidenziando un film senza tempo con elementi rinnovati di tragedia e amore.

Questa recensione originariamente affermava che 'A Star Is Born' era il debutto come attrice di Lady Gaga, il che non è il caso. Non è chiaro se a Rex sia piaciuta o meno in 'Muppets Most Wanted'.