Ben Affleck come Joe Coughlin.Warner Bros. Come regista, Ben Affleck ha una passione per tre cose: ottimo lavoro di macchina da presa, gli attori giusti e ambientazioni colorate che mettono in mostra la sua città natale di Boston. Vivi di notte ha tutti e tre. Allora perché questo film di gangster flaccido e maldestro è basato su un altro romanzo di Dennis Lehane, il cui dramma poliziesco contorto andato bambino andato ha segnato il debutto di Affleck come regista nel 2007, un vero disastro? Frenetico e surriscaldato, con molta violenza palese e logica ancora più nascosta, è un'epopea vecchio stile sul rum del proibizionismo e sulle molte persone che si sono uccise a vicenda a Boston, fatta con il tipo di serietà schietta che cerca di convincerti che a qualcuno importi Data l'esplosiva febbre politica di destra nell'aria in queste festività post-elettorali, c'è una scena in cui Affleck si oppone al KKK che alcuni potrebbero considerare tempestiva. Ma quella scena svanisce velocemente, scomparendo senza troppa forza, come il resto del film.
| VIVERE DI NOTTE ★★★★ Scritto e diretto da: Ben Affleck |
Comincia abbastanza bene. Tornato a casa a Boston dalla lotta contro gli Unni in Francia, il veterano di guerra Joe Coughlin (Affleck) è così disilluso che giura di non eseguire mai più gli ordini, così diventa un fuorilegge. Il film lo segue attraverso i 10 anni prima che venga finalmente catturato, un decennio di criminalità e caos spericolato in cui si gioca un diverso tipo di guerra, pezzo per pezzo, dagli italiani contro gli irlandesi. All'inizio, Joe si rifiuta di essere coinvolto con le bande di entrambi i lati, preferendo rapinare banche senza armi, ma le cose cambiano quando si innamora pericolosamente di una ragazza armata di nome Emma (Sienna Miller) che è l'amante del boss mafioso irlandese. Albert White (un convincente letale Robert Glenister). Dopo che un lavoro in banca va storto e Joe si ritrova misteriosamente tradito e mandato in prigione, credendo che Emma sia stata uccisa, si unisce alla mafia italiana gestita da Maso Pescatore (Remo Girone), con orrore di suo padre, il vice sovrintendente della polizia di Boston Thomas Coughlin (Brendan Gleeson). Combattuto tra la legge e il suo amore per un figlio che va in malora, l'onesto poliziotto cerca di dispensare consigli, ma Joe è determinato a vendicare la morte della sua ragazza e a fare i conti con White, che è stato inviato a Miami per gestire il contrabbando di rum in Florida racchetta. Da qui, il film prende così tante direzioni e introduce così tanti personaggi terziari che capire chi è chi e cosa sta succedendo è come iscriversi a un corso di specializzazione al Massachusetts Institute of Technology senza un diploma di scuola superiore.
Affrontare i criminali importatori di liquori con il suo fedele aiutante (Chris Messina) mentre lotta per aprire un casinò, sposando un cubano nero con un guardaroba di abiti classificati come X (Zoe Saldana) che lo trasforma in un bersaglio per i suprematisti bianchi gestiti da un mostro bavoso del Ku Klux Klan che è il cognato dello sceriffo locale, Irving Figgis (Chris Cooper), un sadico la cui figlia Loretta (Elle Fanning) torna a casa da una carriera cinematografica fallita a Hollywood e viene frustata e torturata nel diventare un evangelista coperto di bruciature di sigaretta... ma perché continuare, anche se questa infinita serie di sparatorie artificiose e programmi politici troppo tramati minaccia di continuare per sempre, svelando personaggi inventati che non vengono mai spiegati e intorpidite trame che non vengono mai risolte . La fotografia blu navy di Boston è ben illuminata, l'atmosfera della Florida sembra quella di uno spot per il succo d'arancia della contea di Dade, gli attori sembrano tutti in attesa di indicazioni da Affleck tramite cellulare. Vivi di notte trabocca di atmosfera e carica di dettagli, dai ruggenti costumi da flapper anni '20 alle sparatorie in auto d'epoca, ma troppe narrazioni interrotte nella sceneggiatura senza vita di Affleck si intrecciano, alimentando la confusione, mentre altre sottotrame vengono abbandonate del tutto. (L'eventuale ritorno della famigerata Emma, ad esempio, sembra un ripensamento, e la dissolvenza finale è un copione cliché.) Gli attori sprecati cercano qualcosa per bilanciare una quantità infinita di incredibile violenza spietata, ma non c'è abbastanza tensione o pathos nel dialogo per far valere la loro presenza.
