I cuori belli, brutti e possessivi di Star Wars

1. LA TORRE

Non ho mai visto una conversazione popolare andare così lontano dai binari come ho fatto con Guerre stellari.

Mentre la stragrande maggioranza delle persone ha sentimenti semplici nei confronti del franchise in un modo o nell'altro, è diventato improvvisamente dominato da discussioni sfrenate, asprezze tossiche, boicottaggi, petizioni per la cancellazione dei film dal canone, petizioni per il remake definitivo di film, petizioni per licenziamenti e persino campagne di molestie razziste e sessiste (le cui umili profondità sono state coperto da Brandon Katz . di Braganca ). Da quando ho scritto il mio breve articolo su come mi è piaciuto il messaggio centrale di Gli ultimi Jedi , sono stato inondato di messaggi arrabbiati, sono stato chiamato uno sceriffo per la Disney, un hacker, un ipocrita, qualcuno che è stato chiaramente pagato e un crociato S.J.W.

Ma tutto ciò che ha realmente fatto è esporre un sottoinsieme di fandom tossico che è stato reso così sconvolto da alcune scelte in questi nuovi film che faranno disperatamente ricorso a teorie della cospirazione, oltre ad armare il razzismo sfacciato e il sessismo che riposa così nudo sotto la loro pelle. C'è molto che potrei dire su questo (e ne parlerò più avanti), ma la verità è che non ho alcun interesse a convalidare la loro odiosa retorica con un vero dibattito. Non ha posto qui. Rappresentano la coda vestigiale della fragilità maschile bianca che sembra avere un'ultima morsa su questo paese, e sono determinati a portarci giù con loro. Non me ne frega un cazzo di quello che pensano.

Possono morire pazzi per questo.

ISCRIVITI ALLA NEWSLETTER DI INTRATTENIMENTO DELL'OSSERVATORE

Quello di cui mi frega molto, tuttavia, è la conversazione più ampia in cui ci sono persone a cui, sai, semplicemente non sono piaciuti alcuni dei recenti film di Star Wars. E questo è assolutamente fantastico. Tutto quello che voglio davvero fare in questo saggio è arrivare al cuore di perché . Normalmente questo sarebbe un problema minore, ma dal momento che ci troviamo tutti a dover interagire con il suddetto gruppo tossico, diventa davvero difficile navigare nella discussione tra di noi, probabilmente perché sembra che ci sia così tanto in gioco (questo è esattamente il motivo per cui le conversazioni più ampie devono essere moderate; i trogloditi risucchiano lo spazio per la razionalità e il terreno comune).

Nessuno è mai contento di essere messo in mezzo ai trogloditi, quindi capisco perché le persone si mettono sulla difensiva. Ma quando le persone rispondono alle critiche con una sorta di non tutti i fan di Star Wars! mantra, spesso perdono il punto della critica che viene fatta. Particolarmente perché ho visto una discreta quantità di questi stessi non sono un difensore troglodita che lancia opinioni che esemplificano i tipi esatti di razzismo inconscio e sessismo furtivo che quegli stessi trogloditi proclamano ad alta voce. So che a nessuno piace credere di essere colpevoli di qualsiasi tipo di comportamento, ma a volte c'è una ragione più grande per cui veniamo messi insieme a persone che sputano odio. Quindi, per favore, fai attenzione, apri il tuo cuore e apri la tua mente a una conversazione più ampia.

Perché questo è un saggio sul perché amiamo Star Wars.

Riguarda il motivo per cui Star Wars ci fa sentire certe cose. Riguarda il motivo per cui non riusciamo mai a essere d'accordo su cosa siano queste cose. Riguarda ciò che vogliamo veramente da questi film. Riguarda il motivo per cui ci commuove o perché non lo fa. Riguarda le qualità che vediamo come ovvie e i problemi oggettivi al suo interno. Si tratta di tutto . E questo saggio deve riguardare tutto perché la conversazione popolare si è completamente smarrita. È come se fossimo tutti nella biblica Torre di Babele, incapaci di parlare la stessa lingua. Quindi, ovviamente, tutti si sentono incompresi e aggrovigliati nel rancore (gioco di parole). Quindi, ho solo un obiettivo, che non è per noi essere d'accordo.

Voglio solo che iniziamo a parlare la stessa lingua.

2. IL NUCLEO TORNA

Perché ci interessa così tanto Star Wars?

Torna sempre a questa domanda per me. Perché illecita tale passione? Perché così tanti bambini lo adorano? Perché così tanti adulti lo adorano? Per favore, permettimi di prendere in prestito molti dei seguenti pensieri da un articolo Ho scritto molti anni fa, ma forse è che Star Wars è sempre stato una nostra fissazione costante. Dagli adulti che l'hanno visto nel 1977, a chi l'ha visto da giovanissimi bambini precoci, a chi lo ha ripreso in seguito in video, a chi lo ha ereditato come un passaggio generazionale del testimone, non c'è dubbio che sia *LA* fenomeno condiviso della cultura pop della nostra epoca. Uno che dura da 40 anni. Il che significa solo che tutte le persone hanno avuto i propri archi di esperienza con esso.

E io non sono diverso. Non riesco a spiegare la profondità del fandom che ho avuto per questo universo. È iniziato con la trilogia originale per poi passare all'ossessione totale. Ho legittimamente indossato i nastri VHS fino al nocciolo. Ma da lì è andata avanti. Ho letto tutti i dannati libri dell'universo espanso. Ho giocato a tutti i videogiochi (sarà migliore dell'originale?) Forze Oscure ? ). Ho letto ogni libro di diagrammi. Posso raccontarti dettagli intimi del design di Slave I o della meccanica del fucile a concussione di Bossk. Ho davvero attraversato le profondità dell'impopolarità per avere una relazione così nerd con Star Wars, ma poi sono passato alla speranza popolare di tornare alla ribalta in trepidante attesa per i prossimi prequel. Ma dopo la mia privazione dei diritti con quell'esperienza, mi sono trovata con uno strano senso di disconnessione con la celebrazione del mondo della cosa che una volta avevo così tanto amato. È strano guardare le parate del 4 maggio con te ora; vedere qualcosa che era apparentemente così personale diventare così saturo e vuoto. E ora, tutto è tornato in giro, e mi ritrovo ad avere un tale push-pull con i nuovi film Disney e le diverse sensazioni che sembrano suscitare.

Ma questo è il modo in cui va la maggior parte delle esperienze della cultura pop. Perché lo specifico è universale, e la mia storia è la storia della relazione di molte persone con Star Wars. In quanto tale, non si può negare che la nostra relazione con Star Wars sembra sempre sia grandiosamente universale che profondamente personale.

Il che significa che ci sarà sempre il Core.

Non importa che ho attraversato ogni iterazione di questa relazione con Star Wars immaginabile. Non importa se a volte sono cresciuto fino a odiarlo. Qualunque cosa accada, per molti di noi ci sarà la verità semplice e inevitabile: che il film originale non solo ha un grande significato per noi, era ciò che in realtà ha definito il significato in primo luogo.

Questo mette in evidenza il potere speciale della storia di quel film. Non fare errori, Una nuova speranza è sicuramente su qualcosa. Ottiene così tanta attenzione per la sua divulgazione del viaggio dell'eroe, ma quell'analisi riduttiva mina non solo quanto fosse fresco e inventivo in termini di come comunicasse quegli archetipi classici, ma anche quanto fosse potente il messaggio più ampio. Quindi, mentre c'è stata così tanta concentrazione sulla formula e sulla struttura del film, stranamente c'è stata così poca attenzione sul cosa del film e sul perché è importante.

La verità è che mi è difficile pensare a un film che capisca meglio l'importanza della figura aspirazionale giovane (una parola molto migliore di eroe) di Una nuova speranza . Perché attingeva così succintamente alle speranze e ai sogni di essere giovani, e l'età adulta si sentiva così lontana. Proprio come parlava al nostro desiderio e alla nostra paura della responsabilità. O anche come ha avuto il coraggio di anticipare i tempi e rendere Leia uno dei migliori esempi di personaggio femminile dinamico nell'intrattenimento popolare. E, alla fine, è stato un film che rifletteva accuratamente la gioia di far parte di qualcosa di più grande di te.

Ha drammatizzato tutto questo in modo così succinto. Riguarda il sogno di ciò che può essere l'età adulta. Uscire da solo impatto puro? È innegabile che Una nuova speranza è una delle storie più chiare e avvincenti del desiderio giovanile del pianeta. Cioè, la storia di come ci scrolliamo di dosso le paure che ci contengono, che ci rendono peggiori di noi stessi, e di come impariamo ad entrare in nuovi mondi con coraggio e cuore aperto. (Per coincidenza, ho contemporaneamente sostenuto che Star Trek ha sempre riguardato il modo in cui entriamo in nuovi mondi con una mente aperta). Mark Hamill, Carrie Fisher e Harrison Ford in Star Wars: Episodio IV – Una nuova speranza .Lucasfilm

È un messaggio bello e potente per i giovani. E perché Una nuova speranza è stata la prima fuga di molte persone nei mondi della fantasia, è sinonimo dell'atto stesso di come viviamo indirettamente in un altro mondo. È sinonimo di fantasia stessa. È sinonimo di chi vogliamo essere. È sinonimo a dir poco delle nostre speranze e dei nostri sogni. Il che significa che è sinonimo del vero potere dell'intrattenimento. E per quanto vicino Una nuova speranza riposa nei nostri cuori, come se fosse allacciato e intrecciato con il nostro DNA, è qualcosa che non possiamo fare a meno di sentire come un nostro possesso, così strettamente legato a quegli stessi istinti vicari che abbiamo ancora nel profondo, anche se non sempre ce ne rendiamo conto lo...

Ed è proprio questo che rende così precario affrontare questo universo. Per molti, non è solo una fuga, ma *l'unica* vera fuga che conta. È reale nelle loro menti, e importante per il loro funzionamento, quanto la vita stessa. E quindi il come, il perché, il chi e il cosa di quella fuga può essere così dannatamente difficile da capire per alcune persone, figuriamoci lasciar andare come membro del pubblico. Soprattutto mentre attraversiamo i dolori crescenti di questo strano nuovo tempo...

3. IL NUOVO M.O.

Benvenuti nella terza era di Star Wars.

La prima sarebbe ovviamente la trilogia originale di George Lucas, quella che ha dato il via a tutta questa grande storia d'amore. La seconda era è ovviamente quella dei prequel, un'epoca riflessiva e calpestata che ha creato a dir poco animosità verso l'uomo che aveva creato proprio ciò che amavano. Ma molti sono rimasti fedeli anche loro, adorando l'universo che amavano, anche se si lamentavano della storia che si svolgeva al suo interno. E così, dopo che Lucas ha venduto i diritti (e ha donato l'intero cartellino del prezzo di quattro miliardi di dollari all'istruzione, come un mensch), ora ci troviamo nella terza epoca dell'era Disney gestita dalle aziende.

Quando è avvenuta la vendita, ricorda che alcuni fan più accaniti erano molto sollevati. Erano così arrabbiati con Lucas, che ora si sarebbero abbracciati chiunque chi potrebbe fare di meglio. E le cose sembravano particolarmente buone quando hanno assunto Kathleen Kennedy (über-produttore di un certo Steven Spielberg) per gestire lo spettacolo. Ma come avrebbero gestito questa responsabilità sia lei che Disney? Cosa farebbero con la saga di Skywalker? Riporteranno il marchio al suo antico splendore? O questa sarebbe un'occasione per portare il mondo di Star Wars in nuove eccitanti possibilità? Normalmente evito questo tipo di commento, ma penso che sia significativo. Quando l'intera cosa ha iniziato a fermentare alcuni anni fa, ho avuto un amico creativo che mi ha raccontato di un incontro in cui venivano lanciati sul nuovo modus operandi Disney. Ha riferito quanto segue: se non ha odore, aspetto e sensazione di Star Wars '77, non sono interessati.

Questo è un istinto comprensibile. Dopotutto, la più grande lamentela con i prequel era che sembrava tutto troppo lucido, vuoto e piatto. Questi erano, ovviamente, fallimenti di esecuzione più che intenti, ma ciò non sembrava impedire alle persone di aderire alla convinzione. Non a caso, ho appena scritto di recente su come ci aggrappiamo alla trama dei film ignorando spesso il loro testo. Ma la Disney ha voluto comunicare chiaramente ai fan che potevano stare tranquilli comunicando questo elemento critico della trama. Era come se stessero dicendo, questo sembrerà e ti sembrerà quello che ricordi. Ogni decisione creativa sembrava confermarlo. Stiamo girando su 35 millimetri! Ecco queste dimostrazioni di effetti pratici! Useremo i design che ti sono familiari! Avrà tutto un aspetto terroso e vissuto!

Devo ammettere che ero nervoso per l'assunzione di J.J. Abrams per l'episodio sette fin dall'inizio, eppure, stranamente speranzoso. Ho sempre pensato che fosse fantastico nel dirigere con energia e verve. Penso che ottenga grandi interpretazioni dai suoi attori. E potrebbe avere l'occhio migliore per il casting nell'universo. Ma quando Il Risveglio della Forza è uscito, tutti i suoi difetti narrativi hanno sollevato la loro brutta testa, piena di orribili enigmi a causa degli istinti della scatola del mistero. Ma era ancora davvero bravo nelle delizie materiche. E ha fatto il suo lavoro nel lanciare una nuova avventura con personaggi che mi sono davvero piaciuti. Nonostante tutte le mie lamentele, volevo comunque continuare il mio viaggio. Per quanto riguardava la Disney, era un atterraggio sicuro.

Nel frattempo, Rogue One illustrato una svolta diversa con un percorso produttivo più rock. Ha raddoppiato l'ossessione di ottenere la trama giusta, quasi copiando il design di Una nuova speranza fino a una T. E mentre Gareth Edwards ha certamente un'acuta sensibilità fotografica, non credo davvero che il film abbia un briciolo di senso della storia, costruendo una solida base prima di abbandonare gli archi dei personaggi alla ricerca di una serie fuori controllo di momenti nudamente indulgenti (arriverò a quello più grande più tardi). È un bestia imperfetta . Ma ancora una volta, mentre c'era una certa divisione sul suo relativo successo, c'era pochissima animosità. Perché entrambi questi film hanno comunque svolto il loro lavoro in termini di consapevolezza popolare e di offrire lo sballo che la base del fandom bramava.

A quel punto, di Kathy Kennedy e del suo ruolo in tutto questo (cosa che negli ultimi tempi è molto cambiata) non si era detto molto. Non commettere errori, lei è un titano di questo settore. Anche al di là del suo lavoro come mega-produttore con Spielberg e Amblin, la sua carriera parla da sola. Mostra spesso un occhio brillante per il lavoro degli altri, poiché è anche dietro il supporto di film come Il sesto senso, Persepoli, Lo scafandro e la farfalla, Ponyo e Neve che cade sui cedri. Il semplice obiettivo della sua assunzione era trasformarla nella nuova versione di Kevin Fiege per Star Wars. Ma la semplice verità è che non sono sempre sicuro di quanto certe abilità del produttore si sovrappongano a questo strano lavoro. Supervisionare la visione di una proprietà richiede una strana dose di senso della storia, insieme a un buon orecchio per ciò che è e non è al di fuori dei limiti di ciò che le persone stanno cercando. La produttrice Kathleen Kennedy, gli attori Peter Mayhew, Mark Hamill, Oscar Isaac, John Boyega, Daisy Ridley, Carrie Fisher, Anthony Daniels e il regista J.J. Abramo.Alberto E. Rodriguez/Getty Images per Disney

costo piano famiglia grembiule blu

Non credo che Feige ottenga abbastanza credito in questo senso per il successo di base, ma allo stesso tempo, ottiene troppo credito per i film che potrebbero fallire lo scopo più grande (i miei pensieri sul lo stato attuale dell'MCU è qui . Ma ha anche avuto 20 film in 10 anni per risolvere molti dei nodi. Attualmente siamo in quattro con la nuova era Disney e abbiamo riscontrato alcuni problemi quando si tratta di domande fondamentali: cosa stiamo veramente cercando qui? Che tipo di film di Star Wars vogliono fare? Chi stanno cercando di compiacere? Perché?

Uno dei problemi nel rispondere a queste domande è come pensiamo al tempo quando si tratta di fare un film. Ci sono molti fan che si comportano come l'intero approccio di Solo è stato scritto, diretto e pubblicato come reazione diretta a Gli ultimi Jedi . Questo è, ovviamente, ridicolo. I film impiegano anni per essere realizzati e i cambiamenti devono essere considerati con attenzione, motivo per cui hai bisogno di una mano ferma e di una visione per i punti rocciosi. Ma le persone non possono fare a meno di vedere i film in termini di come li vivono come pubblico. E il pericolo arriva quando un gruppo di detentori della visione reagisce costantemente al dialogo di risposta. E poi non cambia il modo in cui parlano dei film, ma le decisioni che entrano in quel processo. L'approccio Disney mi ha preoccupato. Guarda, ci sono molte sostituzioni e aggiunte di collaborazioni che accadono a Hollywood di cui nessuno è a conoscenza. Il che rende ancora più strana la natura casuale dell'assunzione e del licenziamento dei registi di Star Wars. Soprattutto quando si tratta di pezzi di successo da insider meschini che escono per cercare di placare il fandom. C'è molto che potrei dire sull'argomento, ma tutto si aggiunge a qualcosa di abbastanza chiaro quando si tratta del loro approccio generale:

Hanno giocato a palla magnetica.

Questo è un termine di calcio giovanile per quando tutti i bambini corrono fuori dalle loro posizioni e cercano solo di calciare il pallone. Spesso stanno solo cercando di calciare verso l'obiettivo, o anche in una direzione in avanti, ma non è sempre così. È solo una certa forma di monotonia o megalomania che porta a uno stile di gioco disorganizzato e reazionario. Fondamentalmente, non stai essendo strategico o pensando alla difesa, o facendo mosse di scacchi che portano a un maggiore successo lungo la strada. Ma il vero problema con le mosse eccessivamente reattive nel cinema è che ignora il primo consiglio di Billy Wilder, che afferma: il pubblico è volubile. Inseguire il pallone da calcio come se portasse sempre al successo non ha senso. Soprattutto perché la palla è in realtà un ghiottone ringhiante e sibilante che vuole solo essere coccolato (spesso il fandom è la definizione di attaccamento ansioso-ambivalente).

La verità più dura è che i fan di Star Wars sono infinitamente più volubili, per tutte le ragioni indicate nel Core. E la verità più dura è che, poiché quel fandom va così in profondità fino all'infanzia, non credo che molti di loro capiscano davvero cosa sta succedendo nei livelli più profondi del loro fandom. Quindi non solo è follia reagire in modo eccessivo a loro, ma rende la comprensione del tuo pubblico complesso ancora più critica. Ma fortunatamente per noi, c'è un film che è arrivato a fungere da fulcro della nostra moderna comprensione popolare di Star Wars stesso.

parlo ovviamente di...

4. GLI ULTIMI JEDI DI TUTTO

Non c'è dubbio che Gli ultimi Jedi è diventato il punto di riferimento per il modo in cui ti avvicini agli obiettivi più grandi del tuo fandom di Star Wars. A dire il vero, non mi interessa davvero discutere se il film sia brutto o buono. La domanda che mi interessa molto di più è, perché esattamente questo film ha fatto una sottosezione del fandom? così dannatamente sconvolto ?

In quella discussione, va notato che questa sottosezione arrabbiata vorrebbe molto che tutti credessero che questa sia una divisione 50/50 (specialmente dopo che hanno bombardato il punteggio di Rotten Tomatoes, che si trova in netto contrasto con il punteggio critico del 91 percento che hanno giurato è stato pagato). Qualunque cosa facciamo dell'istrionismo, ho scoperto aneddoticamente che i non-like sono un gruppo più piccolo, che costituisce circa il 20 percento del fandom, ma che sono solo piuttosto espliciti a riguardo.

Questo fa parte del problema di come qualsiasi disaccordo pubblico può far sembrare che ci siano due lati uguali, quando in realtà sono solo due lati di una discussione. Ma dico anche tutto questo come se le percentuali contano davvero. Non lo fanno, sto solo cercando di spiegare cosa sta succedendo. Ma non mi interessa vincere un ipotetico concorso di popolarità. Sono molto più interessato alla diagnosi più profonda sopra menzionata di ciò a cui tutti stanno realmente reagendo all'interno di questo film?

Per essere chiari, ho amato sfacciatamente Gli ultimi Jedi . E ho ammesso più e più volte che questa opinione è probabilmente inutile perché ora ho conosciuto molti membri della famiglia Johnson. Sono sempre stato in prima linea su questo. Quindi andate avanti. Accusatemi di parzialità. Butta via tutto ciò che ho da dire. Lo accetto. Ma mi viene anche voglia di parlare di una dinamica che volevo sottolineare da molto tempo, ed è così che in realtà è difficile per molte persone nell'industria dell'intrattenimento fingere di apprezzare qualcosa. Perché? Hollywood non dovrebbe essere artificiale? Bene, se non l'hai notato, tendiamo ad essere un gruppo supponente. E ci sono state così tante volte che ho visto qualcosa fatto da qualcuno che conosco, non mi è piaciuto, e poi ho sentito un'ansia intensa mentre annuivo tranquillamente e non dicevo nulla in risposta.

È una sensazione angosciante, ad essere onesti. Questo è esattamente il motivo per cui provi un profondo sollievo quando vedi qualcosa che ami davvero. E sì, ho amato Gli ultimi Jedi . Come hanno fatto molti, ma non avrei mai pensato che mi sarebbe piaciuto di nuovo un film di Star Wars in questo modo. L'ho adorato per così tante ragioni, che mi sono sentito obbligato a scriverne la serata di apertura, per il suo bellissimo ricalcolo di tutto ciò con cui ho avuto problemi non solo nel film precedente, ma con il franchise in generale. Ma forse avrei dovuto capire...

Alcune persone non gestirebbero bene questo ricalcolo.

Ma chiariamo un'altra cosa: c'è un'intensa differenza tra non apprezzare qualcosa, o desiderare che fosse qualcos'altro, e la sensazione di essere traditi da un film e subire molestie.

Freddo? Freddo.

Sono contento che possiamo essere d'accordo sulla moralità di base. L'argomento più sfumato, tuttavia, riguarda la litania di persone stridenti che continuavano a insistere sul fatto che fosse solo una cattiva narrazione. Al punto che non si è fermato. È come se ogni cinque secondi dopo che l'avessi menzionato, ricevo suppliche disperate di SOLO CHE È CATTIVO. AMMESSO CHE È MALE. PERCHÉ NON PUOI AMMETTERE CHE È MALE, COSA C'È CHE NON VA IN TE?!?! Che è un modo un po' assurdo di parlare con qualcuno, figuriamoci le discussioni in borsa.

Spesso viene dal presupposto che sono accecato dal mio evidente pregiudizio, e questo è sicuramente ciò che mi impedisce di vedere ciò che loro vedono così chiaramente come palese inettitudine. Sembrano tutti usare anche gli stessi termini della storia; come quanti Gli ultimi Jedi haters avete visto sostenere che il film avrebbe fallito un test di sceneggiatura? Ma ogni volta che sottolineo che ho letteralmente scritto un libro intitolato così, e spiego perché non dovrebbe, questo sembra solo portare a più indignazione. È assolutamente impossibile per loro pensare che la narrazione del film sia perfetta, tutto perché non riflette la loro esperienza emotiva nel guardarlo.

E di questo dobbiamo proprio parlare.

Non mi importa se ti è piaciuto o non ti è piaciuto qualcosa. Hai assolutamente diritto alla tua opinione. Ma l'opinione non è ciò che conta. Il punto è che quando dici che qualcosa è una cattiva scrittura o una cattiva direzione, voglio capire cosa intendi effettivamente con questo, e perché lo pensi. E se riesci a balbettare solo alcune parole confuse che si sommano a come mi sentivo, allora non riesco a capirti. E la semplice verità è che applicare le parole giuste e sostenerle con chiarezza, mostrando nel contempo una comprensione delle sfumature dietro di esse, è letteralmente ciò che è critica. Questo è esattamente il motivo per cui ho così tanto problema con la cultura critica che cerca di assegnare un tipo specifico di giudizio di valore, solo perché pensiamo che sia quello che dovremmo fare.

Ma non dovremmo. Ad esempio, ho lavorato su un pezzo che è piuttosto difficile sulla coerenza tematica di Blade Runner 2049 da un anno ormai, ma se uso la parola 'cattivo' per descrivere qualcosa del film, dovresti semplicemente schiaffeggiarmi. Quindi, quando si tratta della discussione più ampia in giro Gli ultimi Jedi, e il tipo di applicazione del linguaggio che vedo, vedo così tanto linguaggio che è come se fosse una cattiva scrittura! con non spiegazioni completamente stravolte del perché. Lo lascerò al seguente commento su Twitter come risposta: @Alecsayswhenhes è come se queste persone non avessero idea di cosa significhino effettivamente le parole 'non necessario', 'riempitivo', 'storia', 'arco del personaggio', 'non sviluppato'.

Lanciare quel tipo di calore sprezzante alle persone è difficile. Perché NON c'è MODO che non sembri offensivo per qualcuno, così come non c'è modo che io non sembri altezzoso o pretenzioso per averlo detto. Quindi mi rimette subito sui talloni: NO, non sto dicendo che semplicemente non lo capisci. NO, non credo di essere l'unico che capisce la scrittura. S, OVVIAMENTE siamo tutti soggettivi. E S, ci sono infiniti strati di sfumature e argomentazioni all'interno della critica. Ma si tratta anche di trattare l'argomento con quel livello di considerazione, chiarendo la natura specifica della tua argomentazione. Non sbagli per la tua opinione, ma vengo qui per capire cosa stai veramente dicendo. E a sua volta, voglio che tu capisca cosa sto veramente dicendo.

Quindi, anche se non posso togliere la tua esperienza negativa guardando un determinato film, quello che sono venuto a sostenere è che la narrazione di Gli ultimi Jedi suonato come una dannata canzone, passando da un battito all'altro con totale chiarezza e acume. No, non credo che sia pieno di cattiva scrittura. Penso che sia un esempio di scrittura molto, molto buona.

E spiegherò esattamente perché.

5. LOGICA, CONFLITTO E DRAMMA

Perché Holdo non ha semplicemente detto a Poe il suo piano?!

Ricordo che me ne sono andato Gli ultimi Jedi, e stavamo tutti sorridendo, ma c'era un ragazzo nel gruppo che era così amaramente arrabbiato per questo dettaglio della trama. Il resto di noi è rimasto sbalordito, non dal commento in sé, ma dalla profondità della rabbia dietro di esso (si scopre che non sarebbe solo, poiché è l'unico commento che è stato lanciato online fino alla nausea). Non aveva alcun senso! ha urlato. Non importava quanto abbiamo rifiutato il fatto che lei abbia delineato le sue ragioni per non fidarsi di lui nella loro prima scena insieme, né importava quanto abbiamo sottolineato la logica della vita reale di come i pezzi grossi dell'esercito non abbiano alcun impulso a dire agli agenti sotto di loro il loro piano (spesso questo è dovuto alla potenziale cattura, figuriamoci, nel film, alla loro paranoia di essere rintracciati). Ma continuava a insistere, avrebbe dovuto dirglielo! come se fosse stato personalmente tradito dalla sua decisione.

La verità è che questo non è un atteggiamento raro da vedere da parte di alcuni fan. Si avvicinano alle storie in termini di ciò che sarebbe più logico per un personaggio fare in una storia, e a volte non si tratta nemmeno di ciò che personaggio farebbe. Lo affronteranno come farebbe io , come individuo in quella specifica situazione, fare diversamente? Il che non solo fraintende l'intera necessità di personaggi con punti di vista diversi all'interno della narrazione, ma che entrare in questi dibattiti logici senza senso smentisce l'intento e la funzionalità più profondi della narrazione stessa.

Perché non ha letteralmente senso affrontare la cattiva logica di una data scelta di storia come se pensassi di correggere i difetti di un film. Invece sei cancellando letteralmente i conflitti dal film . L'ovvio problema è che l'intero dannato punto di un film è creare conflitto. Vogliamo storie che arrivino al cuore del conflitto tra due persone e, attraverso la drammatizzazione di quel conflitto, dicano qualcosa sulla condizione umana. Ma nel desiderio umano per un membro del pubblico di cercare una soluzione a quello stesso conflitto (che penso parli del potere che le storie hanno sulle persone), spesso cercheranno inconsciamente di risolverlo con una decisione pratica fuori dagli schemi che riflette il proprio cervello, oltre la logica del dramma stesso.

Ad esempio, un po' di anni fa mi è venuto in mente un termine che parla di questo, abbastanza esilarante mentre discutevo di un altro film di Rian Johnson intitolato Looper . Qualcuno su Twitter ha detto che non potevano entrare nel film perché la trama del viaggio nel tempo non era il modo più efficiente per sbarazzarsi di un corpo. Perché non li hanno semplicemente gettati nell'oceano!? chiese. Avrei potuto entrare nella trappola logica e alimentare il dibattito. Avrei potuto obiettare che perché la folla è tutta una questione di uccisioni confermate e responsabilità, e se li avessero lasciati in mezzo all'oceano chissà cosa sarebbe potuto succedere davvero, avrebbero potuto sopravvivere in qualche modo, ma un'esplosione di fucile avrebbe sicuramente fatto il lavoro . Ma non importa. Il vero problema è che la persona non si è nemmeno resa conto che stava discutendo per qualcosa di meglio, che non solo ha rimosso tutti i conflitti, ma ha rimosso l'intero film.

Rimarresti scioccato dalla frequenza con cui le persone pensano in questo modo. È l'equivalente di dire perché il bravo ragazzo non ha sparato al cattivo nei primi cinque minuti? Di solito capiscono perché non in quel caso. Allora perché succede quando non possono entrare in un determinato film? È davvero perché non hanno fatto cadere qualcuno nell'oceano? andresti a vedere? quella film? È il genere di cose che mi fa venir voglia di tirarmi indietro e chiedere alla gente: cosa ci fai qui? Perché stai guardando questo film? Cosa vuoi davvero vedere? La maggior parte delle persone non si rende conto che, volendo risolverlo, desidera conflitti e drammi quanto chiunque altro, ma non riesce a trovare un modo per parlare in quei termini linguistici. Il che è parte integrante del motivo per cui ho così tanta difficoltà a parlare della logica del cervello sinistro nella narrazione, smentisce l'intento di una storia stessa.

È come quando le persone sembrano non avere idea di cosa costituisca effettivamente un buco nella trama. Non posso dirti da quante persone sono uscite Gli ultimi Jedi arrabbiato perché non abbiamo ottenuto risposte alle domande che sono state poste nell'ultimo film e le abbiamo chiamate letteralmente buchi di trama. Ora, per essere onesti, darò loro un po' di margine emotivo su questo perché J.J. Sembra che Abrams non riesca a raccontare un singolo dettaglio di una storia senza che questo indugi nell'aria di mistero con una determinata scena, quindi forse è giusto che quell'approccio narrativo stimoli un po' di curiosità. Ma è ugualmente giusto per me sostenere che non li rende nemmeno domande poste in modo drammatico.

Cosa succede ai Cavalieri di Ren? Non ne ho idea e non mi interessa. C'erano solo alcuni scatti di loro in La Forza si Risveglia, e sono abbastanza sicuro che fossero a malapena menzionati nel testo effettivo. Divento vagamente curioso, ma non c'è letteralmente nessuna ragione drammatizzata presentata per preoccuparsi al di là della loro mera esistenza nell'universo esteso all'interno della tradizione. Non è una domanda drammatica. Inoltre, quando è arrivato il momento di raccontare la vera storia tra Luke e Kylo, Gli ultimi Jedi lo ha affrontato a picche. Ma che dire di Lord Snoke? Chi è lui? Come è salito al potere? Beh, importa? Non dimenticare che la trilogia originale non si è mai veramente preoccupata di rispondere a quelle domande con l'Imperatore e non importava. (E i prequel non ci hanno detto che non volevamo davvero quel tipo di risposta, comunque?) Perché l'ammiraglio Ackbar non ha ricevuto un commiato adeguato? Senti, mi piace anche il suo personaggio, ma ha appena avuto un paio di buone battute dentro Il ritorno dello Jedi ed era più popolare come meme. Rispondere a questo significa cedere in gran parte a una meta pressione (a la Barb) invece che alla pressione della storia. Perché questi non sono problemi drammatici urgenti.

Allora perché sentiamo di volere risposte a questo tipo di domande fuori testo? Spesso, non ha nulla a che fare con il punto della storia che viene raccontata, né ha nulla a che fare con la creazione di drammi migliori, è solo qualcosa che pensano possa essere interessante. Questo, ovviamente, entra nell'idea più ampia di come pensiamo alla fan fiction insieme a come ci proiettiamo negli elementi più giovanili della narrazione. Riguarda sempre il motivo sotto la fan-fiction. E fa tutto parte del problema di pensare a cosa avrei fatto io! mantra invece di impegnarsi effettivamente con la validità di ciò che ci viene messo di fronte. Dobbiamo accettare il film che abbiamo di fronte e chiederci se sta riuscendo nei suoi obiettivi.

Ma l'altro problema di valutare il drammatico conflitto è quanto siamo sensibili al ritmo e alla trama. Il Risveglio della Forza è costantemente di corsa, costantemente interrotto dal pericolo, che ti mette costantemente in pericolo. È piuttosto facile da seguire, ma è anche un po' uno stratagemma quando si cerca di capire di cosa tratta effettivamente un film. L'intera chiave è semplicemente non pensarci e sorridere. Ma Gli ultimi Jedi ha un modus operandi diverso, nel senso che indirizzerà un conflitto in una direzione, prima di distorcerlo e trasformarlo in un'altra. Questo è comune a molta narrazione tradizionale, in particolare nel noir o nel mistero, ma si tratta di favorire momenti di sorpresa.

Il fatto di essere un membro del pubblico è che devi essere disposto a lasciarlo fare. Devi essere disposto a lasciarti ingannare su una determinata direzione. Devi essere disposto a lasciare che le cose respirino e se ne vadano, ooooh, O.K. questo è quello che stanno facendo, ed è proprio per questo che mi sento come se molte persone pensassero che il film avesse problemi di ritmo. Tecnicamente no, perché si muove su una clip piuttosto bella, ma ciò non significa che il pubblico non sia sensibile a qualcosa che è lì. Perché, ehi, indovina un po'?

Permettetemi di criticare qualcosa sull'approccio di Rian Johnson in questo film! (Segna sussulti udibili.)

Shane Black parla spesso della qualità del bordo, che è la convinzione che un film debba avere un giusto equilibrio tra chiarezza drammatica, sorpresa, violenza, non violenza, ecc. Fondamentalmente, il pubblico può stancarsi rapidamente di qualcosa se si esagera con la mano . E mentre funziona per la maggior parte delle grandi rivelazioni, la sensazione di dover costantemente aumentare il tuo senso della direzione drammatica può avere un effetto duraturo. Quindi non è che le decisioni drammatiche del film non quadrano, né che siano non funzionali. È che un pubblico tradizionale può stancarsi di dover giocare sempre a quel particolare gioco. Il che può farlo sembrare più lento, specialmente contro le venature del movimento! partire! partire! stile di Il Risveglio della Forza . Là! Critiche fatte! Ma notate che questo non è un argomento che dice che il pubblico non dovrebbe mai essere disposto a essere sorpreso. Ancora più importante, se vedi la rivelazione di Holdo come se ti senti ingannato, stai entrando in qualcos'altro completamente. Perché ti stai concentrando direttamente sulla sorpresa di un personaggio maschile fatto sentire sciocco o meno che contro un personaggio femminile e HOO BOY lo fa aprendo un'altra lattina di vermi (di cui parleremo più avanti). Ancora una volta, si tratta di imparare a parlare la lingua di ciò che sta realmente accadendo con le nostre reazioni, specialmente quando le persone continuano a insistere che si tratta di logica.

Non la chiamano mai cattiva logica quando è qualcosa che gli piace.

O quando è qualcosa che li fa sentire bene. Questo rivela tutto. Perché ci sono molte cose che trovo discutibili in un dato film e a cui potrei applicare un argomento logico, ma non lo faccio. Perché non è questo il punto della narrazione, né perché troverei davvero discutibile il problema dato. Riguarda il modo in cui i personaggi crescono, cambiano e sono in conflitto l'uno con l'altro. In particolare nel modo in cui tutto crea archi, che è qualcosa che quegli stessi fan più accaniti sostenevano fosse cattivo nel film. Allora, cosa dà veramente fastidio alle persone che guardano questo film? Cosa non hanno ottenuto? Bene, per arrivare a questo, scaviamo in quelli ...

6. QUELLI BUONI, BUON PERSONAGGIO ARCS

Ho intenzione di saltare direttamente in questo, ma ricorda: il cuore di ogni arco narrativo risiede nella drammatizzazione della psicologia del personaggio. Vogliamo capire cosa stanno pensando, perché e come il film ce lo mostra attraverso un'azione nel testo, quindi tenere traccia del modo in cui influenza il loro comportamento, o come cambia o come mostrano risolutezza. Freddo? Freddo.

Andiamo uno per uno:

Poe : All'inizio del film, Poe è ancora il coraggioso pilota hotshot di Il Risveglio della Forza (che non aveva nemmeno un arco narrativo nell'ultimo film, né niente da fare davvero, ma questo non sembrava infastidire questi lamentatori allora, vero?). All'inizio, la sua missione è quella di creare con successo un diversivo in modo che gli incrociatori possano fuggire, ma è così arrogante che una volta avviato, decide di dare il massimo per avere la possibilità di eliminare una corazzata. Quindi chiama gli attentatori. Fa scattare una tesa sequenza di orologi svizzeri, e vanno all in e riescono effettivamente a distruggere la corazzata, ma non senza grandi costi poiché hanno decimato la propria squadra di bombardieri. Poe torna esultante, ma Leia lo rimprovera perché le perdite sono state troppo grandi. Non solo in termini di avere una squadra di bombardamenti che può potenzialmente aiutarli in seguito, ma il semplice costo umano. Nessuna guerra può essere vinta quando finisci in un lavaggio. Per questo, lei lo degrada. Oscar Isaac come Poe Dameron in Star Wars: Gli ultimi Jedi .Lucasfilm/Walt Disney Pictures

Sebbene Poe ami e rispetti Leia, è ancora furioso e non sembra cogliere la lezione che lei sta cercando di insegnargli. Quando inizia l'attacco successivo, che mette Leia in vita, Poe si trova ora in debito con il generale Holdo, che non si fida di lui per una virgola e trova la sua incoscienza assurdamente pericolosa (soprattutto perché non ha la stessa affinità con lui che chiaramente ha Leia). Dato tutto quello che abbiamo visto finora, ha assolutamente ragione a farlo. Ma Poe, ancora la testa calda, pensa che stia solo facendo la cosa sbagliata. Quindi per dimostrarle che si sbaglia? Ha escogitato un piano segreto per fermare il segnale di localizzazione, uno che è spericolato e pericoloso e mette in pericolo i suoi amici più cari. Combatterà, dannazione. Poe quindi si confronta con Holdo, ma lei è chiaramente paranoica sul motivo per cui vengono rintracciati e quindi non vuole dirgli il piano. Ancora una volta, lei non si fida di lui per una virgola, quindi perché dovrebbe fidarsi di lui adesso? Gli ordina di mettersi in riga. Poe no. Invece, mette in scena un colpo di stato per cercare di mettere in atto il suo piano.

Parliamo solo della logica di questo per un secondo, perché questo è ancora il singolo problema più discusso che vedo emergere in discussione. No, non è logico che lei gli dica il piano. Ancora una volta, i vertici militari non hanno il compito di raccontare tutti i dettagli della missione ai subordinati, in particolare a quelli di cui non si fidano e sono retrocessi, in particolare quando vengono tracciati e le informazioni sono letteralmente la cosa più sensibile. Quando hai un soldato dalla testa calda, la cosa più importante da fare per loro è mettersi in riga e fidarsi del sistema.

Non ha motivo nemmeno di credere che accetterà il suo piano di distrazione e fuga, perché il suo intero approccio è il confronto. Ma drammaticamente parlando, si tratta della lezione che il suo personaggio deve imparare. Quindi, quando Leia si sveglia dal supporto vitale appena in tempo per intervenire nel suo colpo di stato, Poe viene a conoscenza del piano da Leia, si rende conto del suo errore e del motivo per cui Holdo non si fidava di lui, e si mette in riga. E poi Holdo ottiene uno dei momenti più singolari nella storia di Star Wars quando fa esplodere la sua nave attraverso un dannato cacciatorpediniere stellare. L'intera cosa è una chiara lezione sulla leadership, sul salvare il tuo commilitone contro sparare al cuore del nemico. E così in questo momento finale dell'arco di Poe, Leia lo guarda e si fida di lui per fare la cosa giusta. Poe fa proprio questo e aiuta i soldati rimasti a trovare una via d'uscita dalla base, invece di caricare la proverbiale corazzata della sua mente (ci sono molte somiglianze tematiche qui con Dunkerque ; a volte basta la sopravvivenza). In vero stile di arco del personaggio, il nostro pilota testa calda ha fatto l'unica cosa alla fine del film che non poteva fare all'inizio: pensa razionalmente e salva i suoi amici. Ogni parte di queste tracce. Ogni parte ha perfettamente senso. Non c'è niente di sbagliato in questo.

Inoltre, è una delle lezioni più importanti per affrontare la mascolinità tossica e il pensiero egocentrico... che ci porta al punto. Questo è l'esatto motivo per cui alla gente potrebbe non piacere. Non lo sai, ci sono molti uomini che non vogliono imparare questa lezione. Soprattutto non vogliono avere la sensazione che le donne leader stiano nascondendo loro qualcosa. Invece, vogliono essere fiduciosi, schietti, retti ed essere dimostrati alla fine. Questo è l'arco indulgente. E, francamente, è l'esatto tipo di sfacciataggine per cui un personaggio Marvel è sempre ricompensato (dai miei problemi con l'MCU). Ed è per questo che penso che sia una delle lezioni più importanti da accettare. Questo film ha fatto questo, e lo ha fatto con un perfetto arco narrativo dei personaggi. E a quanto pare alcune persone lo odiavano per questo. Ma se è così, riconoscilo. Per favore, non dirmi che è stato perché non era logico.

Andare avanti…

Trova : Quindi, le persone stanno accusando Finn di avere l'arco narrativo più debole del film. Ma iniziamo con una cosa importante di cui parlare: sì, anch'io vorrei che questa nuova trilogia avesse esplorato meglio il trauma degli stormtrooper di Finn. Anch'io vorrei che trascorresse più tempo ad esplorare come si è deprogrammato e torna al mondo. Auguro queste cose perché è un messaggio importante che ritengo preveggente per il nostro mondo. Tuttavia, non esprimo questo desiderio al punto da renderlo una critica alla sua caratterizzazione in questi film, perché sono preoccupazioni fuori testo da fan-fiction. E conta ancora meno, perché Gli ultimi Jedi non solo mette a terra Finn in un modo che Il Risveglio della Forza non l'ha mai fatto (il suo comportamento è sempre stato casuale, contraddittorio e strano in quello), ma in realtà penso che Finn abbia effettivamente L'arco narrativo PI FORTE nel film, e uno che parla dell'intero film.

Vale a dire, Finn inizia il film da uomo tutto solo, svegliandosi con indosso la tuta medica bacta. Viene a sapere cosa è successo nel finale dell'ultimo film, ma trasmette subito il suo desiderio: non gli importa ancora della resistenza o della ribellione, gli interessa solo il benessere della sua amica Rey. Così, cerca subito di trovare una capsula di salvataggio per andare da lei, ma non per riportarli alla ribellione, ma solo per salvare loro due. Ma poi si imbatte in Rose Tico che è a guardia delle capsule di salvataggio. Immediatamente, si spaventa perché incontra un eroe della resistenza. A Finn piacciono le attenzioni, ma di certo non si sente un eroe dentro. Lo vedi immediatamente in faccia, la sindrome dell'impostore si manifesta, ma cerca di giocare in modo fico. Ma quando Rose si rende conto che sta cercando di scappare e che deve fermarlo, puoi vedere il suo crepacuore nel doverlo fare.

Ma poi Poe coinvolge sia Finn che Rose nel suo piano di missione di spionaggio per spegnere il localizzatore. Finn non vuole deludere nessuno dei due e va d'accordo (anche se segretamente è solo preoccupato per Rey). Inizia così il loro viaggio senza senso al Canto Bright. Quando arrivano lì, all'inizio Finn vede lo sfarzo e il glamour e vuole prendere parte a un mondo che sembra così affascinante, ma poi vede il modo in cui i ricchi trattano quelli sotto di lui. Il modo in cui traggono profitto dall'omicidio. Il modo in cui trattano i bambini, gli schiavi e gli animali. Improvvisamente, vede il mondo più ampio e il modo in cui sono influenzati dall'opprimente Primo Ordine (il luogo stesso da cui proviene). Non è semplice simpatia, all'improvviso attinge alla propria rabbia, costruita da tutti gli anni dei propri abusi, vedendosi negli animali che sono stati pungolati e ingabbiati. Lui lotta con questo, ma quando vengono entrambi ingannati da un voltagabbana che non crede in nulla, uno che li tenta persino con alcune sciocchezze da entrambe le parti (un piccolo dettaglio brillante e rivelatore), Finn è finalmente pronto per capovolgere.

Ho visto persone commentare, questo è un buon lavoro sul tema, non una storia! E no, è assolutamente una storia perché questo è un buon lavoro sull'arco del personaggio. È tutto Esattamente come Finn arriva a credere al messaggio della resistenza mentre impara così tanto sulla passione e la rettitudine da Rose. Allo stesso modo, ci sono persone che dicono che non ha senso perché il piano è completamente fallito, ma questo è semplicemente l'incapacità di riconoscere che la maggior parte dei cambiamenti di carattere non arriva attraverso il successo, ma attraverso il fallimento (pensa a Luke e X-wing nella palude, anche una lezione che Yoda insegnerà di nuovo in questo film). Tutto si riunisce per una parte profonda del suo più grande cambiamento filosofico.

Ma l'arco narrativo di Finn non riguarda solo la sconfitta di Phasma, ma il momento appena prima in cui lei lo chiama feccia, e lui ribatte con una battuta molto eloquente: Ribelle feccia! È un momento trionfante e travolgente che mostra che ora è coinvolto nella missione del gancio, della lenza e del piombo di resistenza. È un arco di personaggi apparentemente completo, ma c'è ancora una lezione importante da imparare.

Ora, credendo pienamente nella causa, ha tanta rabbia da scatenare. È così arrabbiato per tutte le ingiustizie e gli abusi che vuole essere un eroe coraggioso nel modo in cui vede Poe, l'uomo che volerà in una corazzata. Vuole sacrificarsi, essere un martire della causa. E così pilota la sua nave proprio verso il laser gigante e... Rose pilota la sua nave contro di lui, buttandolo via. Perché dovrebbe farlo? Stava per prendere quegli stronzi! Si avvicina a lui, chiaramente ferita e offre il tema più importante di tutto il dannato film: non vinceremo combattendo ciò che odiamo, ma salvando ciò che amiamo (ovvero la stessa identica lezione che viene insegnata a Poe). E poi lo bacia.

È così tanto da elaborare contro la sua rabbia in quel momento, ma Finn fissa Rose dopo la battaglia e poi fissa Rey. È un giovane che è passato dall'essere senza scopo all'avere uno scopo, oltre la miopia di struggersi per Rey (che si rende conto che è sulla sua strada), ad avere ora qualcosa di reale e serio, ed è passato dall'egoismo al tipo di altruismo che è condiviso. È decisamente bello. È un arco narrativo con momenti tutt'altro che privi di scopo e fanno tutti parte della ricerca della tua etica e del tuo cuore. La sua storia è l'intero punto del film dang. E mi piace così.

Rosa : Ci sono molte persone che confondono il termine arco del personaggio per qualcuno che va dal bene al male, ma non è sempre così. Rose non cambia mai le sue convinzioni, ma ha ancora un arco narrativo molto diverso qui. Tutto inizia con una drammatizzazione completa del sacrificio di sua sorella, prima ancora di sapere che Rose esiste. Poi, quando entra in scena, abbiamo un'idea completa di ciò che ha perso e di come ciò l'abbia influenzata.

Quando Rose incontra Finn, abbiamo un'idea di come vede il suo posto nel mondo. È solo una topina addetta alla manutenzione, così lontana dai grandi eroi della resistenza! E puoi vedere la sua schiacciante delusione quando si rende conto che Finn non è chi pensava che fosse (echeggiando il sentimento, come si dice spesso, che non vuoi mai incontrare i tuoi eroi). Kelly Marie Tran come Rose e John Boyega come Finn in Star Wars: Gli ultimi Jedi .Lucasfilm/Walt Disney Pictures

Quindi, quando Rose parte per l'avventura a Canto Bright, non abbiamo solo un'idea delle sue opinioni sullo stato della galassia, come se provenissero dal nulla, abbiamo un'idea della sua storia e della sua educazione. Abbiamo un'idea di cosa abbia spinto Rose a unirsi alla resistenza e di come sia diventata chi è. Anche se potrebbe non cambiare, il pubblico sta imparando a conoscerla e sta attraversando il nostro arco personale per quanto riguarda il modo in cui la vediamo. Ma noi fare vedi anche Rose che inizia a cambiare. Iniziamo a vederla trovare il suo coraggio. La vediamo trovare la sua fiducia, in particolare in tutti i modi in cui vediamo lei e Finn iniziare a crescere e capirsi a vicenda.

E nei momenti finali delle navi che corrono contro il laser, ha tutte le ragioni per essere quella che vuole sacrificarsi. Hanno preso sua sorella, che è la sua altra metà, l'hanno abusata più di chiunque altro crescendo. Eppure, ciò significa che capisce che il vero costo del trauma è la perdita stessa. E Rose non perderà più, grazie, e ferma così il martirio di Finn. È un tipo di coraggio che spesso non viene mostrato in questo tipo di film e un tipo di arco narrativo a cui spesso non si pensa affatto. L'arco narrativo di Rose è quello della brava persona che non ha mai pensato di poter avere un posto sul palco principale. Non sperimenta un cambiamento nella filosofia, ma un cambiamento nell'attualizzazione. La sua storia di coraggio è quella che trova, sì, anch'io ho un ruolo in questo, e potrebbe essere il più importante di tutti, devo solo difendere le mie convinzioni e agire di conseguenza.

È una delle grandi lezioni del giovane aspirante, proprio come Luke Skywalker prima di lei. E posso solo parlare aneddoticamente, ma non posso dirti quante donne, in particolare donne di colore, hanno espresso un sentimento di parentela e identificazione con questo arco. Perché è un tipo di eroismo che spesso non viene riconosciuto, ma è così dannatamente bello.

Kylo : Quindi Kylo Ren è la mia parte preferita della nuova trilogia, probabilmente perché la sua caratterizzazione è stata anche la mia parte preferita di Il Risveglio della Forza . Adoro il fatto che il grande cattivo di Star Wars sia ora immaginato come un giovanotto lunatico, impetuoso e pieno di diritto. Nella scena di apertura di Gli ultimi Jedi , Snoke drammatizza il suo fallimento nell'ultimo film e fa appello alla sua natura impetuosa, furiosa e giovanile. Ride di lui per aver cercato di essere un tipo tosto, lo chiama persino un ragazzo con una maschera e un aspirante come Vader (sì, colpisce il fandom di Dark Side in un posto molto specifico). Kylo può reagire solo rompendo la stessa maschera nell'ascensore. non mi nascondo! Lascia che lo dimostri! Smash Smash Smash! Distruggendolo, ovviamente tratta solo il sintomo, non il problema. Kylo non capisce le sue ferite persistenti. Certo, ha il coraggio di uccidere suo padre, ma nella battaglia spaziale nell'atto di apertura, non riesce ad abbattere sua madre (mentre un'altra nave lo fa al suo posto). Oltre la rabbia di Kylo Ren, c'è un dolore immenso.

Ma poi inizia a succedere una cosa misteriosa: Kylo inizia a forzare la connessione a Rey. Né capisce cosa sta succedendo o perché. (Per le persone ossessionate dalla logica, abbiamo visto che le persone possono forzare la comunicazione a distanza, non abbiamo motivo per non estendere ulteriormente la logica, ma anche entrare in questo non è il punto perché è una grande scelta drammatica). Ma molti dei sentimenti di Kylo iniziano a entrare in gioco: paura, rabbia, empatia, persino (deglutizione) attrazione .

Tutte le loro scene arrivano al cuore della sua rabbia nei confronti di Luke Skywalker, colui che avrebbe dovuto prendersi cura di lui, ma che ha finito per cercare semplicemente di ucciderlo. Il dolore di questo non conosce limiti, e fa tutto parte della confusione di un giovane arrabbiato che non capisce la cattura-22 del motivo per cui le persone temono la sua rabbia e possono solo scatenarsi a loro volta. Ma ci fa anche capire l'umanità di Kylo, ​​e mi chiedo, è capace di tornare indietro verso il bene?

No. Almeno non adesso. Rey va da Kylo e ci rendiamo conto che faceva tutto parte della mente di Snoke per provare a farla diventare cattiva . Kylo guarda il suo padrone parlarle compiaciuto sulla sua sedia. Si sente usato. E chiaramente prova qualcosa anche per Rey. E mentre lei nega a Snoke la convinzione morale, la sua rabbia ribolle. Tutto ciò che serve è Snoke che finalmente lo sminuisce e boom, enfant terrible colpisce con un giro di spada laser e uccide il suo padrone. Metti in scena una brutta scena di combattimento in cui Rey e Kylo affrontano le guardie imperiali. sussulto! Kylo si è reso conto del suo errore? Ovviamente no. È impetuoso come sempre. Così stanco di essere sminuito, è anche impaziente come sempre. Non ha riguardo per la sua adorazione degli anziani, dicendole di bruciare il passato, ucciderlo se necessario. Certo che prova dei sentimenti per Rey, ma sono i sentimenti tossici di un ragazzo che non capisce la differenza tra una cotta e l'amore, la possessività e la collaborazione. Lei lo nega, e così diventa solo un'altra persona che deve mettere contro il muro. Il ragazzo imperatore sta assumendo il suo posto in alto, certo che questo gli darà sicuramente il senso di controllo che brama disperatamente. Credendo erroneamente che anche questo risolverà la sua sensazione di impotenza, diventa sempre più fuori controllo. Nella sequenza finale, rinuncia a ogni ragione per concentrarsi sull'uccisione di Luke Skywalker, che crede sia la fonte del suo dolore, solo per essere ingannato alla fine.

Questa articolazione dietro la continua caduta di Kylo è geniale. Ha chiari problemi di abbandono, che alimentano la sua rabbia. E quando Luke temeva la sua rabbia, vedeva questo come un altro tradimento. Vediamo così chiaramente cosa vuole Kylo. Vuole amore. Vuole una sensazione di controllo. Ma come tanti giovani tossici, non si rende conto che viene dalla pace interiore, e non dal riflesso del mondo che lo circonda. Semmai, quando ci arrabbiamo dentro, vediamo solo la rabbia nel mondo. E così Kylo lo combatterà, lo brucerà, lo ucciderà fino in fondo senza riguardo per nessuno, pensando che questo lo salverà. È il suo adattamento imperfetto. Essere un signore dei Sith lo fa sentire potente. Essere il capo dell'impero lo fa sentire potente. Ma alla fine, sente solo il impotenza di ciò che non possiede . Whoa. Non vedo l'ora di vedere come si concluderà questo viaggio, e se lo consumerà, o se sarà finalmente in grado di annullare il dolore nel profondo del suo cuore.

re : Nell'ultimo film, Rey si è praticamente imbattuta nella resistenza e ha scoperto un potere che non sapeva di avere. In un certo senso, è molto simile al viaggio di Luke in Una nuova speranza , ma potrei parlare delle differenze di esecuzione tutto il giorno. Ma entrando in questo film, porta il suo dolore per l'abbandono (un sentimento che la rende molto simile a Kylo, ​​non sorprende) e il desiderio di trovare il suo posto nel mondo. Ciò è più evidente nel suo desiderio di andare a vedere il suo eroe, la sua figura ambiziosa, l'unica persona che può salvarli tutti: Luke Skywalker (così lo vede anche il pubblico). Ma come recita il suddetto adagio popolare, non incontrare mai i tuoi eroi, perché lancia la sua vecchia spada laser proprio dalla scogliera.

In poche parole, Luke non è quello che lei voleva che fosse. È diventato amareggiato, arrabbiato e risentito. Più specificamente sui propri fallimenti. La speranza dei Jedi era in lui, e con lui hanno fallito. Quindi vuole che i Jedi finiscano. Ma Rey non può accettarlo. Il mondo ha bisogno di speranza. Ha bisogno di speranza. Vuole la formazione; vuole essere una Jedi come lui ha fatto prima di lei. Ma Luke continua a negarle. Non la addestra, ma entra costantemente al centro del dibattito. Si prende gioco del suo stesso allenamento, proclamando che la forza non riguarda lo spostamento delle rocce. Trasmette tutte le ragioni per arrendersi e chiudersi a questo potere. E sarebbe così facile essere ossessionati dal fatto che Luke non la alleni in questo film, ma farlo significherebbe perdere il punto ovvio: Rey non è quella che ha bisogno di cambiare prospettiva. Il suo cuore è nel posto giusto, così come la sua etica. Ciò di cui Rey ha bisogno è un tipo più profondo di convinzione e autocomprensione.

Quando affronta il suo momento nella caverna, i suoi problemi arrivano al culmine. Non è come Luke che si vede in Vader, ma invece Rey vede infinite rifrazioni di se stessa, infiniti specchi e una verità che si rifiuta di affrontare. Come Luke prima di lei, non può ascoltare.

E questi problemi seguono solo la sua ricerca sulla via del ritorno a Kylo. In ascensore, Kylo dice la verità sulla sua più grande paura: lei non è nessuno . Rey ha sempre immaginato che la sua famiglia fosse una specie di risposta che la facesse sentire speciale, come se avesse un posto nel mondo. Ma l'hanno venduta come inutile. È da sola. Anche abbandonato dal suo eroe. C'è un immenso dolore in questa verità. Ma è la lezione più importante che dovrà imparare: perché basta, esattamente così com'è. Non ha bisogno di essere una Skywalker. Non ha bisogno di genitori mitici. Tutto ciò di cui ha bisogno è la sua moralità e fiducia in se stessa. Kylo e Snoke le chiedono così tante volte di cedere al suo potere e lei non lo fa. Proprio come lei si preoccupa chiaramente del dolore di Kylo, ​​ma non ne soffrirà. E infine, nella sua ultima prova, Rey scappa di nuovo dai ribelli giusto in tempo per... spostare le rocce. Lei ride in questo momento, ma in modo consapevole. Il punto è che non dovresti prendere questo ultimo momento alla lettera. Perché in realtà non si tratta di spostare le rocce. Riguarda le persone sotto di esso . Come tutti in questo film, si tratta di salvare ciò che amiamo.

E l'arco di Luke? Bene, ci arriveremo più tardi.

Per ora, quello che voglio sottolineare è l'oltraggiosa chiarezza di ognuno di questi archi di personaggi. a differenza di Il Risveglio della Forza , in cui i personaggi rimbalzavano volenti o no da una scena all'altra, psicologicamente parlando, il nucleo emotivo dietro tutti questi personaggi è chiaro come il giorno. Ora, potrebbero non piacerti i dettagli o desiderarne altri, ma non è questo il problema con loro. Alcuni di voi potrebbero persino sentirsi arrabbiati per la chiarezza della caratterizzazione espressa con questi riassunti, lamentandosi del fatto che ho avuto mesi e mesi per vedere questo film e analizzare ogni piccolo dettaglio, quindi non è giusto. Ma... ho visto il film una volta. Sei mesi fa.

Ma ricordo tutto questo perché è stato tutto immediato e articolato magnificamente attraverso il dramma. Ho avuto tutto questo al primo dannato orologio. Quindi non so davvero cosa dire a qualcuno che mi dice che gli archi dei personaggi non c'erano o che questa è una brutta scrittura. È letteralmente uno dei lavori sui personaggi più diligenti e coerenti che ho visto in un grande successo nella memoria recente. Allora perché diamine la gente dice che non era chiaro? Bene, significa che o semplicemente non l'hanno visto per quello che era o, più probabilmente, semplicemente non gli è piaciuto come li ha fatti sentire.

Ed è qui che entriamo davvero nel merito.

7. IL ZONA TONO

Ecco la seguente dichiarazione da una petizione a Lucasfilm per eliminare l'episodio 8 dal canone ufficiale - che presenterò senza intaccare e sfumare il nome del firmatario che l'ha scritto - ma esemplifica così il punto che voglio fare in questa sezione. Vale a dire, Star Wars ep 8: L'ultimo Jedi era pieno di battute inaccettabili, infantili, deludenti e decisamente irritanti. Questi 'scherzi' hanno reso il film un perfetto esempio di auto-degradazione. Nei prossimi episodi, per favore non rovinare tutti i momenti potenzialmente epici di Star Wars, i personaggi leggendari e praticamente l'intera Saga di Star Wars con umorismo di cui ogni film di classe A si vergognerebbe. Essendo l'universo immaginario più grande e complesso finora, merita solo più di questo. Quindi, ancora una volta, un uomo adulto che scrive una petizione a Lucasfilm per eliminare un film dal canone ufficiale sta dicendo che questo dovrebbe essere fatto perché alcune battute sono troppo infantili...

A volte, un momento riflessivo non diventa più perfetto. Ma la verità è che sono affascinato da questo tipo di commenti tonali perché ti dicono molto su come certe persone assorbono la narrazione. In particolare, come ci sono interi gruppi di fan a cui non piace niente di troppo sciocco nei loro film, in particolare i film di successo che presentano i loro personaggi preferiti. Diranno che le battute sono troppo stupide. E dovresti assolutamente lasciare che le tue orecchie si rialzino e notare quando le persone usano la parola banale per descrivere questi film perché è un significante perfetto per ciò di cui sto per parlare. La gente lo dice in particolare per quanto riguarda un regista come Sam Raimi e i suoi film di Spider-man. Quando cercano di spiegare perché queste innocue battute li infastidiscono così tanto, lanciano commenti inebrianti discutendo su un tono irregolare o qualcosa del genere. E spesso inizieranno a cercare di sembrare Mr. Civility, come nel paragrafo sopra in cui il ragazzo sta cercando di sembrare la persona più urbana del mondo mentre discute sul canone dei nerd. Perché, lo sono anche loro adulto per quella stupidità!

Ma è tutto molto semplice: se il film sembra sciocco, allora *loro* si sentono sciocchi.

E non vogliono sentirsi stupidi neanche un po'. Non commettere errori, molte persone guardano film e vivono indirettamente attraverso i personaggi. Vanno, sono Luke Skywalker! o sono l'Uomo Ragno! e lo fanno perché questi film sono davvero bravi a farci sentire così. Quindi non si tratta solo di fuga, ma di una fantasia di potenziamento. Vogliono impugnare una spada laser o una ragnatela in giro per New York City. Vogliono sentirsi fantastici. Vogliono sentirsi tosti. Ma sicuramente non vogliono sentirsi il bersaglio di uno scherzo. È esattamente il motivo per cui Christopher Nolan ha adorato un certo tipo di fan dei supereroi che voleva vestire la loro oscura affinità per Batman in un packaging intellettuale e molto serio. Anche se mi darò sicuramente da fare per quei film, non c'è nulla di intrinsecamente maturo in questo approccio da fan. Come ho sostenuto prima, la maggior parte delle pose dei fan non ha nulla a che fare con la maturità, ma invece con il desiderio di liberarsi della loro sensibilità e dei loro interessi infantili, il tutto soddisfacendo le storie giovanili.

C'è un motivo per cui la personalità del firmatario di Star Wars viene sellata con lo stereotipo dell'abitante del seminterrato. Non è giusto e probabilmente non è nemmeno accurato (il che è spaventoso, immaginandoli come adulti adulti con lavori e cose del genere), ma succede perché fare quei commenti è assolutamente l'equivalente tonale di un ragazzo auto-serio che urla, MAMMA , ESCI DALLA MIA CAMERA, SONO SUPER SERIO. È sempre nella disperazione di essere presi sul serio che ci facciamo lo scherzo. Ma abbracciare la nostra sensibilità da bambino, insieme a tutta la tristezza e la gamma che la vita ha da offrire, è la maturità stessa. È capire che possiamo essere sciocchi e prenderci in giro tanto quanto possiamo essere qualsiasi altra cosa. Ma questo colpisce i blocchi stradali con molti uomini, il che è parte integrante di una cultura maschile tossica che pensa che non possiamo mostrare emozioni (di nuovo, pensa Batman). Questa cultura pensa che mostrare le debolezze sia una forma di debolezza invece che di forza. Anche qui sta il brutto cuore del fandom, perché spesso sono le persone che si sentono più deboli che si aggrappano maggiormente alle fantasie di empowerment per compensare come si sentono veramente nella vita. Quindi, mentre abbiamo l'immagine romanzata che è una fuga dal tormento nerd degli anni '80, c'è anche un lato oscuro di quell'espressione che vede l'intrattenimento come una sorta di vendetta sulla vita stessa.

Non è un caso che una generazione di uomini bianchi, che si sono sempre visti come quelli che vengono calpestati, adori le loro proprietà come le cose che danno loro forza e si scaglia contro coloro che cercano di renderla più inclusiva. C'è un intero collegamento all'anti-S.J.W. cultura, ecc., ma la verità è che non mi interessa percorrere quella strada. In realtà sono più interessato al cuore intersezionale di questo che parla dei molti lati dell'indulgenza e di come ci poniamo nella narrativa. Per esempio, mi sono fatto scrivere da un giovane di colore, stufo della narrativa che solo gli anti-S.J.W. odiavano Gli ultimi Jedi e giustamente ha avuto problemi con questo. Ma quando scriveva dei motivi per cui non gli piaceva il film, ha scritto: Per tutto quel parlare di essere progressista, Finn è ridotto a un sollievo comico esagerato. Un compagno sciocco che reagisce in modo eccessivo a tutto ciò che lo circonda. Ha dell'acqua che gli sgorga nella scena iniziale.

Ed ecco, torna all'indulgenza e alla riluttanza a sentirsi sciocchi. Per giustificarlo, si basa su conversazioni sul tono irregolare e critica persino Rose con la logica, dicendo: Schiantare la sua nave contro la nave di qualcun altro, rischiando la vita dei tuoi compagni, è completamente stonato. Ancora una volta, non è nemmeno quello che significa stonato, e sinceramente non voglio proiettare perché quel momento potrebbe infastidire qualcuno, ma non importa.

Ci sono un milione di conversazioni davvero importanti da avere sulla rappresentanza e l'inclusività, e questa persona ha effettivamente iniziato la sua e-mail con tutti gli stessi punti su cui siamo molto d'accordo. Voglio anche uno Star Wars che assomigli al mondo intero. È tutto ciò che voglio. Ma ciò a cui le sue lamentele - credo - parlino, è la nostra più grande torre di problemi linguistici di babele al suo interno. Ciò a cui si arriva è la domanda più grande su come vediamo noi stessi, all'interno di una narrazione. Non voglio una litania di Jedi bianchi, ma non so nemmeno cosa fare quando qualcuno sta arrivando allo stesso argomento dal luogo dell'indulgenza, e capisco che cosa stanno chiedendo è, voglio essere un anche un Jedi tosto. Che è un O.K. cosa chiedere! Fa tutto parte dello spettro di ruoli che devono essere riempiti. Voglio anche questo molto. Il mio problema è quando non ci rendiamo conto di ciò di cui stiamo parlando. Proprio come i miei problemi arrivano, a loro volta, quando critichiamo Finn, che penso abbia un arco narrativo incredibile, ma viene criticato perché questo non mi ha fatto sentire potente.

Capire cosa vogliamo è al centro di tutto.

Ad esempio, stavo conversando con uno dei miei baristi locali che amo. Abbiamo avuto un sacco di belle e animate discussioni da bar. Gli sport. Film. Tu lo chiami. Ed è sempre stato divertente e inclusivo. Ma Gli ultimi Jedi è la prima volta che lo vedo incensato. Continuava a urlarci contro e a parlare di tutte le cose che erano così stupide nel film, e poi proclamava che il regista chiaramente non capiva il tono di Star Wars! Ha fatto questo punto in particolare sul senso dell'umorismo nella scena iniziale di Poe. Non importava che io facessi notare che il tono non era diverso dalla battuta improvvisata di Han, qui va tutto bene... come stai? così come una litania di altri momenti. Alla fine ha appena urlato, mi sembrava che il film mi stesse prendendo in giro!

Ed eccolo lì. Tutte queste cose di cui ho parlato. La sensazione di essere insultato da Holdo. Il non volere che Finn fosse sciocco. L'ignoranza degli archi dei personaggi, il tono sciocco, gli argomenti di finta logica, si sommano al modo vicario in cui le persone si inseriscono in un film. Quindi si sono sentiti attaccati da questo film... ma non è attaccare loro, è attaccare le qualità delle persone. Sta attaccando la mascolinità tossica. Sta attaccando il fandom tossico. È attaccare tutte le parti peggiori di noi stessi e chiederci di fare meglio.

Ma a tutti coloro che vogliono la fantasia del potere, possono solo gridare in risposta, questo non mi fa sentire come voglio sentirmi! E questo è certamente vero, ma la verità più grande è che non li attacca nemmeno all'interno della drammatizzazione, né si compiace, ma li supera verso un messaggio più ampio di inclusività e amore. E per tutto il tempo, non hanno mai smesso di chiedersi...

E se tutto questo fosse una cosa buona?

8. INDULGENZA, IL TUO NOME È FAN

Uso molto la parola indulgenza per quanto riguarda la narrativa popolare, e lo faccio per una buona ragione. Film, TV e videogiochi sono così potenti, così coinvolgenti e così bravi nel loro lavoro che possiamo fare efficacemente cose che ci fanno entrare in un altro mondo o vivere un giorno nei panni di qualcun altro. In poche parole, sono macchine per l'empatia, veicoli per esperienze profondamente viscerali che ci fanno provare emozioni intense oltre la nostra stessa vita.

C'è una tale gioia nell'indulgere in quella sensibilità. Per sentirci come se dovessimo partire per un'avventura, o diventare un supereroe, lanciando ragnatele in giro per Manhattan. Questo è il motivo per cui diventiamo così dannatamente ossessionati da loro in primo luogo. E anche se ci saranno sempre elementi dolciari nella tariffa dei film estivi, la semplice verità è che nessuna narrativa può sostenersi sugli alti zuccheri e vertiginosi della narrazione che sono solo tre per far sentire il pubblico potenziato e fresco. Non solo perché i film devono operare in base a conflitti, archi di personaggi e tutte quelle cose buone di cui ho parlato prima, ma perché tutti i film, che lo vogliano o meno, illustrano qualcosa su come pensano che le persone e la società operino. E questo funziona. Abbiamo tutte le prove di cui abbiamo bisogno su come la narrazione rafforzi il punto di vista. E se tutta la narrativa ci insegna qualcosa, allora l'unica vera domanda è: che ne dici?

La verità è che molti film non sono interessati a questa domanda. In effetti, la maggior parte delle persone non pensa che i film abbiano nemmeno messaggi. Ovviamente, come tutto ciò che riguarda la narrativa, notano questo messaggio solo quando è qualcosa che non gli piace. Voglio dire, ci sono fan dei videogiochi a cui non piace nulla di politico nei loro giochi, ma trascorreranno felicemente 40 ore a dare il via a un sogno bagnato repubblicano e sciovinista, ma poi urleranno la politica! se un gioco vuole che interpretino un personaggio femminile (vedi: il recente dibattito sulle soldatesse sulle copertine dei giochi). Le motivazioni dietro questa roba sono palesemente ovvie. Ma sono anche emblematici del fatto che, come società, abbiamo giocato al gioco dell'indulgenza con il fandom per troppo, troppo tempo.

Tutto ciò di cui ho parlato in questo articolo, sui pericoli e sul pensiero obbligato dei fan che derivano dalla fantasia dell'empowerment, è stato sostenuto dalla macchina lenta e costante di Hollywood e dalle industrie dominate da ragazzi bianchi (come me) per decenni. In definitiva, non è solo che Luke Skywalker è stato davvero bravo a parlare con i ragazzini. È che ci sono un milione di Luke Skywalker attraverso i media. Luca è l'impostazione predefinita. E temo che stia anche peggiorando. Ho parlato della mia genuina preoccupazione per il modus operandi della Marvel, ma permettimi di delineare il mio problema con il loro arco di personaggi principali: il ragazzo bianco egocentrico (probabilmente con la barba) diventa pieno di ego, ha un incidente a causa di quell'ego che umilia leggermente lui, ma sblocca anche un potere più profondo. Gli vengono insegnate finte lezioni di responsabilità a parole, quindi spinge attraverso i muri di quella responsabilità abbracciando l'ego testardo che ha creato quella situazione. Viene premiato per quella decisione.

Questa è la trama di quasi tutti i film Marvel con l'eccezione di alcune voci recenti (e parte del motivo per cui adoro Pantera nera più che mai). Ma quel M.O. è l'indulgenza più indulgente che si sia mai concessa. È il servizio a parole del cambiamento senza fare nulla del genere. Ti davo da mangiare zucchero filato e ti dicevo che è muesli. Ed è emblematico di una cultura a cui piace davvero l'idea di un grande potere che deriva da grandi responsabilità, ma non si preoccupa mai di drammatizzarlo.

E tutto va da qualche parte.

Più a lungo viene soddisfatto l'istinto indulgente, più a lungo il fandom autorizzato non viene trattato e sempre più si inasprisce. Dal 1977, il messaggio di Star Wars e quella prima fuga sono rimasti lì. Certo, Lucas poteva parlare apertamente di come l'impero fosse l'America, ma la simbologia era abbastanza ampia da permettere a chiunque di adattarla come voleva. In poche parole, i ragazzi di Infowars si vedranno sempre come l'alleanza ribelle, così ampio è il messaggio.

Ma per 40 anni, i marcatori di identificazione del nucleo sono stati intatti e chiaramente premiati. Mentre c'erano sicuramente ragazze che volevano essere Leia, c'erano così tanti ragazzi che volevano essere come Han, ma si vedevano in Luke. E quella connessione con i personaggi ha costruito così tanto nel tempo. Se leggi uno dei libri dell'universo esteso, saprai che la fantasia dell'empowerment è andata così in profondità che Luke Skywalker è diventato praticamente un dio. Insieme al profondo rispetto per la tradizione di Vader, c'erano così tante nozioni disgustose sul potere della stirpe degli Skywalker e sul pensiero tossico che ne deriva. I compagni nerd mi guarderebbero dritto negli occhi ed esclameranno: IL POTERE DELLA FORZA PU ESSERE EREDITATO SOLO ATTRAVERSO GENI DAVVERO BUONI. Accidenti. Adam Driver come Kylo Ren in Star Wars: Gli ultimi Jedi .Lucasfilm/Walt Disney Pictures

Ora, non è un caso che entrambi questi film criticano il pensiero di Kylo in questa direzione e che vuole emulare Vader, ma è anche lo stesso pensiero travagliato che mantiene le persone ossessionate dai genitori di Rey. È come, sul serio? Ragazzi, non vedete il problema nel pensare in questo modo? Proprio nessuno? Non si impegnano perché li hanno tenuti separati. Ma avere a che fare con Luke ti costringe ad affrontare tutto ciò che riguarda questi problemi. Ti fa vorticare in un livello di aspettativa così profondo all'interno dell'identità dei fan che è onestamente parte del motivo per cui penso che J.J. Abrams non ha voluto affrontare il personaggio nel primo film della nuova trilogia.

E ora è esploso tutto. Vale a dire, una persona con cui non oso collegarmi, che ha praticamente condotto una campagna di molestie su vasta scala contro tutte le persone coinvolte nel film, ha scritto quanto segue su quello che è successo a Luke: Ci sono bambini ora che affrontano un lutto, piangono il loro eroe, e non capiscono. I loro genitori devono spiegarglielo e loro non possono. Ci sono bambini (e adulti) malati che avevano bisogno di una via di fuga, e di speranza. Ma @RianJohnson li prende in giro. #TheLastJedi. #Guerre stellari.

Il linguaggio che usa è così eloquente. Anche se in qualche modo sta parlando di bambini veri (e mentre mi piace dare alle persone il beneficio del dubbio, non credo che lo sia, ad essere onesti), è una chiara proiezione di tutte le sue speranze infantili e del dolore patologico quando arriva a quello che questo film stava veramente cercando di fare con il personaggio...

Quindi, sì, parliamo di Old Man Luke.

È stato sicuramente uno shock per una generazione di giovani, che si è intrinsecamente identificata con Luke Skywalker, vedersi improvvisamente come un eremita irritabile e cinico che è fuggito dai danni che hanno causato al mondo. Se volevi immaginarti come un dio Jedi, quello può essere un brusco risveglio (o è la cosa più divina che una persona possa fare? Stupida bomba mentale!). Ma, naturalmente, alcuni fan erano a disagio con questo. Quindi, ovviamente, sono prima tornati alla logica di come questa azione non sembrava avere senso. Non importa il fatto che Luke abbia letteralmente fatto la stessa identica cosa che ha fatto Yoda, ma l'introduzione di Yoda in Impero ha portato la comprensione drammatica del pubblico da eremita a maestro Jedi, non viceversa. Hanno poi lanciato un milione di altre idee di fan fiction su cosa fare con quel personaggio, molte delle quali sembravano avere a che fare con lui che segretamente costruiva un'arma (sai, come fanno i cattivi) o si allena per DIVENTARE ANCORA PI CATTIVO DI KYLO AL VIGORE. L'istinto giovanile di queste scelte sta dicendo quando si tratta di assecondare la tua fantasia di potere. Ma la semplice verità è che non c'è modo di entrare in questo film e raccontare una storia su Luke che si nasconde senza entrare in questo tipo di caratterizzazione carica di errori.

Ancora più importante, non si può dire che sia più appropriato.

Old Man Luke è un essere umano bloccato nel ciclo del rimpianto, del dolore e dell'odio di sé. Ha preso suo nipote sotto la sua ala protettrice e ha cercato di fare del suo meglio per allevarlo, e nel momento in cui avrebbe dovuto mostrare più amore, ha mostrato più paura. La parte più difficile dell'educazione di un bambino problematico è che a volte basta un brutto momento per confermare le sue peggiori paure. I bambini con problemi di abbandono e rabbia conoscono solo la paura dell'abbandono e quindi la cercheranno alla prima occasione. Per Luke, il rimpianto di propagare questo ciclo lo perseguita. Tutto ciò che ha combattuto per superare (nella trilogia originale) lo ha creato di nuovo. Il fallimento del suo dolore è così immenso. Si è chiuso alla vita stessa. Come ogni depressione su vasta scala, è un uomo morto che cammina. Il suo unico scopo è proteggere le reliquie di un passato Jedi a cui riesce a malapena a pensare e picchiarsi. Lui nega Rey. Ma lui la nega non perché non vuole che abbia successo, ma perché non vuole che lei senta il dolore che prova lui adesso. E se la lascia entrare, Rey potrebbe propagare il suo ciclo maledetto. E così, può solo negare e guardare nella vergogna del suo passato.

Questo è esattamente il motivo per cui un vecchio amico si presenta a Yoda, per dirgli che è ora che tu guardi oltre una pila di vecchi libri. Dio, è una scena così bella. Evoca così tanto che sappiamo di questo personaggio. Skywalker, che continua a guardare l'orizzonte. Con tristezza, Luke ammette i suoi fallimenti, ammettendo che ero debole, imprudente. E Yoda gli dice l'unica cosa che sembra non aver mai imparato: che il fallimento è il più grande insegnante di tutti, ed è qualcosa che dobbiamo accettare che trasmettiamo insieme ai punti di forza. E poi, mentre guardano l'albero del passato che brucia, Yoda fa eco alla dichiarazione più bella di sempre, qualcosa che può essere solo il conforto più vero: noi siamo ciò che crescono oltre.

C'erano alcuni che sostenevano che questo messaggio fosse solo un meta commento sul fandom, con commenti come, I libri sono l'universo esteso! oppure, riguarda i vecchi fan di Star Wars che hanno bisogno di lasciarsi andare! e altri rapporti simbolici 1:1 così semplici. Ma la ragione per cui gran parte di questa scena sembra applicarsi al fandom è perché è il tipo di intuizione umana che si applica a tutto ciò che riguarda l'età adulta, i genitori e il proverbiale passaggio del testimone. È una splendida dichiarazione su come cresciamo e ci relazioniamo con il mondo, insieme a quanto riconosciamo i nostri fallimenti nelle realtà che abbiamo creato (semmai, il messaggio può raddoppiare per molti Baby Boomers che erano poco più di l'età di Luca nel 1977). Ci sono così tanti bei messaggi qui, ma anche un netto cambiamento nello scopo del suo personaggio.

Luke in questo film non è davvero una fantasia di potere, è uno specchio per noi stessi. Uno specchio per tutte le verità più oscure di ciò che gli adulti si portano dentro. Ma è proprio l'atto di Yoda che gli mostra questo specchio che aiuta Luke ad accettare come è cambiato, e quindi a tornare in se stesso. E allora quando Luke trova il coraggio di affrontare i suoi demoni? Il risultato è la sequenza più travolgente del film, e forse anche l'intera serie.

La trascendente battaglia finale di Luke con Kylo è probabilmente la cosa più tosta che abbia mai visto in questi film. Luke guida letteralmente un'intera squadra di camminatori AT-AT, ha una tesa battaglia con la spada laser in stile samurai con Kylo, ​​e poi si è rivelato essere un incredibile stratagemma di proiezione di forza da tutta la galassia, rendendolo così un incredibile atto di Jedi- come il pacifismo per l'avvio. Lui, come tanti nel film, vince non combattendo ciò che odia, ma salvando le persone che ama. E dopo aver usato ogni grammo della forza dentro di lui, fissa il sole, il ragazzo che ha sempre guardato all'orizzonte per quello che sarebbe stato dopo, ora semplicemente chiudendo gli occhi e sentendo dove si trova ora... e lascia andare.

Ho letteralmente la pelle d'oca. Nonostante il profondo desiderio che Luca sia un dio, è con le nozioni di sacrificio più simili a Gesù che si sente maggiormente umano . Ma stavo parlando con il suddetto barista di questa scena e ha continuato a insistere sulla logica (lo stesso vale per Yoda che evoca i fulmini). Dopo aver superato tutte quelle sciocchezze e aver raggiunto la sensazione al di là di essa, è arrivato al fatto che era già uscito sul ritratto di Luke e cercava scuse. Quando ho discusso di tutte le cose belle che stava facendo il suo arco di personaggi, ha appena esclamato, OK, un sacco di bei messaggi! E allora?! Questo ci porta all'intero maledetto punto cruciale. Daisy Ridley come Rey e Mark Hamill come Luke Skywalker in Star Wars: Gli ultimi Jedi .Lucasfilm/Walt Disney Pictures

miglior marca di curcuma curcumina

Perché penso che vedere una separazione tra indulgenza e messaggistica sia il modo in cui vediamo cose come questa in primo luogo. Perché non sono diversi. Una fantasia di potere con visioni tossiche rigide che hai già è il messaggio di certi film; ci si sente giusto a te. E quando non sembra giusto? Quando si tratta di un mucchio di cose che scarteresti come messaggi carini ma non riesci a sentire? Bene, stai solo smentendo la verità su ciò che vuoi che i film dicano e facciano. Per me? Ho visto questo film svolgersi e tutti quei bei messaggi non erano separati dalla mia drammatica esperienza del film. Facevano parte dei momenti del personaggio, ooh, aah, applausi e lacrime che mi accompagnano a sperimentare il potere di una storia. Con Luke, ho visto così tanto il dolore di chi sono veramente, non la proiezione dell'uomo che volevo essere quando ero un ragazzo. E questo ha il suo tipo di potere emotivo che ti colpisce nel profondo.

La verità è che tutto ciò che posso fare in questa discussione è cercare di aiutare a favorire la comprensione. Non so come togliere la tua brutta esperienza guardando il film. Non ci proverei mai davvero. Tutto quello che posso fare è mostrare un percorso diverso di come vedo le cose. Tutto quello che posso fare è sottolineare perché vedo problemi con i percorsi che gli altri prendono e perché potrebbe favorire l'animosità. Posso solo sottolineare che ci sono momenti di questi film di Star Wars che ci dicono tutto su cosa vogliamo veramente da loro. Il più chiaro di questi momenti, per me, è in realtà la rissa nel corridoio di Vader in Rogue One . Ci sono stati molti che hanno parlato di come volevano che Vader si sentisse di nuovo spaventoso in questi nuovi film (di nuovo, una sensazione che sembrava essere stata derubata dalle persone nei prequel). Da qui la scena di Vader che si presenta con una spada laser alla fine. Ma la scena non è pensata per essere davvero spaventosa a livello drammatico. È fatto per giocare tosto . I soldati ribelli senza volto sono solo foraggio per la sua distruzione casuale mentre con nonchalance si sbarazza di loro. Sapevamo anche che se la sarebbero cavata con i piani. E così il mio pubblico ha gridato e urlato di gioia mentre Vader affettava nessuno.

Questa non è la reazione a qualcosa di spaventoso. Questa è la reazione a qualcosa di indulgente. Se stava inseguendo il nostro vantaggio in Jyn, allora forse si sarebbe sentito come se ci fosse una posta in gioco e la paura che si giocavano qui. Ma non era questo l'intento della scena. Era pensato per indulgere, perché è il tipo di cosa che Kylo Ren avrebbe adorato vedere... uff.

Dobbiamo pensare a cosa stiamo effettivamente ottenendo da questi film. Per tutti i modi in cui alcuni dei fan più tossici hanno criticato gli S.J.W. qualità di Il Risveglio della Forza a causa della semplice presenza di personaggi minoritari al suo interno, ne criticavano davvero la trama. Perché la maggior parte dei fan era d'accordo con il film, non è delizioso? mantra che ha alimentato le scelte narrative. Riguardava l'approccio all'empowerment in stile zucchero filato. Quindi, mentre mi piace l'etica del film e la sua rappresentazione a parole, è anche incoerentemente indulgente per tutto il tempo. Ma Gli ultimi Jedi ? Ci sono momenti più coerenti di gioia genuina, umanità, commedia, luce e oscurità di qualsiasi film che abbiamo visto da allora Impero . Voglio dire, trovo l'idea di Luke che si chiude alla forza come l'idea più oscura che la narrazione possa presentare. Ma non è divertente buio. Né è tenebroso giovanile. È solo un buio che fa riflettere. Ma è anche il tipo di riflessione che può portare alla catarsi del personaggio più divertente possibile. Come lo specchio per Luca, è lo specchio della nostra capacità di abbracciare ciò che cresce al di là di noi.

Ma per quanto voglia ringraziare lo specchio per avermi fatto cambiare, crea animosità per coloro che non vogliono vedere la verità su se stessi. Come Rey che osserva le infinite possibilità di se stessa, è molto più facile scatenarsi e incolpare l'altro piuttosto che impegnarsi nell'autoriflessione. E del buon muesli ci sono state molte sferzate e tentativi di capovolgere i tavoli.

All'interno della conversazione popolare, Johnson si è impegnato a malapena oltre a chiamare alcuni dei più falsi che prendono apertamente parte alle molestie. Dicono che la sua incapacità di rispondere a loro è compiaciuta. E quando cerco di evidenziare i problemi con questi atteggiamenti, tutti si uniscono nel dire che devo lavorare sui miei problemi di superiorità. È il tipo di commento nudo che mi dà flashback di crescere con i cretini a Boston. (Io: Domani devo consegnare questo rapporto sul libro. Loro: Cosa, pensi di essere migliore di me? Io: Cosa?!) Ma non voglio animosità. Non voglio che le persone si sentano attaccate in conversazioni difficili. Non voglio niente di tutto questo.

Allora cosa voglio?

Voglio solo che questi fan accaniti attivi siano in grado di ammettere che ciò che volevano davvero era un indulgente Star Wars. Voglio che capiscano cosa significa veramente quel termine. Il punto centrale di questo era capire il nostro linguaggio e tutto questo dibattito è il dibattito sull'indulgenza e il suo ruolo all'interno di questi film. Voglio che abbiamo una conversazione genuina su quali tipi di indulgenza sono più ok di altri. Voglio che abbiamo una conversazione su come la consapevolezza sia la parte più importante dell'indulgenza (pensaci proprio come stare a dieta, non c'è niente di sbagliato in Candy. C'è molto di sbagliato nel mangiare solo caramelle e chiamare le persone compiaciute quando dicono che probabilmente non dovresti t solo mangiare caramelle). Voglio che riconosciamo che l'indulgenza ha un ruolo enorme nel sostenere il nostro pensiero politico. Voglio che alcuni dei fan più insensibili ammettano che volevano solo sentirsi il ragazzo spaziale più grande e più duro dell'universo. Perché non posso più fare questa danza di fingere. Non posso lasciare che mi dicano che il loro odio intenso per Holdo riguarda la logica, così come non posso ascoltare Sarah Sanders parlare di civiltà. Così come non posso sopportare che il ritornello infinito di Canto Bright sia senza scopo quando è letteralmente l'intero punto del film. Ed è per questo che torniamo alla scena finale del film. In un'epoca ossessionata dagli Skywalker e che vive indirettamente attraverso i detentori del potere, è il momento che trasmette come la forza appartiene a tutti. E se hai un problema con questo, quello che stai veramente dicendo è No, la forza dovrebbe appartenere a me. Non qualche rando. E voglio solo che lo ammettiamo. Laura Dern come vice ammiraglio Amilyn Holdo in Star Wars: Gli ultimi Jedi .Lucasfilm/Walt Disney Pictures

Perché è allora, e solo allora, che possiamo vedere la vera natura di noi stessi e di ciò che vogliamo. Lo specchio dell'arte è l'atto costante di autoriflessione. E così a tutti nel casualmondo dei fanche semplicemente ti senti in mezzo a tutto questo, tutto ciò che puoi fare è aprirti, guardarti intorno e cercare di capire cosa sta realmente succedendo sotto la superficie. Per capire la netta differenza tra film che ammoniscono e film che ci chiedono semplicemente di crescere. Per capire quell'umanità di un film che vuole la tua gentilezza e disponibilità a indulgere in un altro prima di te stesso. Per capire questo film non riguarda il '77, ma il domani. Per capire il bel cuore di Star Wars dovrebbe appartenere a tutti. Per capire che tutto questo può portare a un difficile catch-22 con i fan più accaniti...

La loro reazione a Gli ultimi Jedi dimostrato esattamente perché doveva essere fatto.

9. LA TORRE CADE

Ho iniziato con La torre di Babele, ma ora voglio evocare un altro pezzo di iconografia popolare con lo stesso nome per concludere questo.

Anche se non sono assolutamente un sostenitore dell'astrologia, né della predizione della fortuna, credo ancora che tutto faccia parte di un sistema di simboli e creazione di significati. All'interno dei Tarocchi, una delle carte a cui penso di più è La Torre, che è un segno di cambiamento improvviso, dirompente, rivelatore e potenzialmente distruttivo. La ragione di ciò è evidente nell'arte sulla carta, dove si vedono corpi lanciati dalla torre, fulmini che si schiantano, fuoco e il disastro di crollare. Questo è rappresentativo di quando le strutture di supporto nella nostra vita (spesso autocostruite) crollano. A volte è letterale, a volte sono le relazioni, a volte è il nostro senso di sé, a volte sono tutti e tre contemporaneamente. E quando vengono distrutti, il nostro senso di tutto ciò che ci sta a cuore va di pari passo. Anche se può sembrare morte, non è morte. È solo il vero volto delle difficoltà.

Proprio la scorsa settimana, la Disney ha annunciato di mettere in attesa i restanti film spin-off. Dal punto di vista degli affari, questo è un affare più grande di quanto pensi. Le proiezioni aziendali delle azioni riguardano l'affidabilità e il motivo per cui i film puntano a determinate date di uscita e poi le fissano nella pietra. E la Disney ha promesso un nuovo film di Star Wars, ogni anno, da oggi fino all'eternità. Tornando da questa promessa, non solo dopo la performance al botteghino di Solo , ma dopo tanti sconvolgimenti nel processo del nuovo M.O., è davvero un grosso problema. Si sono resi conto che sarebbe stato troppo difficile andare avanti con l'attuale approccio a palla magnetica, cercando anche di capire cosa fare con la rabbia di alcuni fan, mentre si rendevano anche conto che soddisfare un certo tipo di indulgenza carica di riferimenti prequel con Solo non sarebbe stato sufficiente per i fan che pensavano volessero solo l'aspetto e l'atmosfera del servizio di fan del '77. Questo è il tipo di cosa che accade quando ti rendi conto che qualcosa non funziona, non importa tutto ciò che sembri fare... sembra che la direzione della Torre di Star Wars sia crollata.

…Buona.

Perché i momenti in cui la torre si schianta sono i momenti che ispirano più autoriflessione. E la verità più semplice è che la torre di Star Wars si è schiantata molte, molte volte prima, per molte, molte persone diverse e per molte, molte ragioni diverse. Per alcuni è caduto alla sola vista di un Ewok. La mia torre è caduta con i prequel. Qualcuno ha sicuramente fatto con Gli ultimi Jedi . O anche per un uomo d'affari all'interno della Disney, potrebbe essere stato Solo . Ognuno ha la propria storia con Star Wars, sia personale che universale. Ma Star Wars in sé non si blocca mai. È a causa del nucleo, e non credo che lo farà mai. È solo la nostra idea di ciò che è per noi che si blocca continuamente, di volta in volta.

Di nuovo, questo è buono.

Quando le torri della nostra vita crollano, possiamo imparare a capire cosa è veramente importante per noi. Impariamo a vedere noi stessi e ciò in cui vogliamo veramente credere. Possiamo ricostruirli. Questo è in realtà lo stesso motivo per cui un fan di Star Wars addolorato vuole fare un remake Gli ultimi Jedi . Ma voler ricostruire le torri negli stessi modi malsani che abbiamo fatto prima non porta a nulla di buono. Proprio come una relazione tossica con il proprio fandom non porta a nulla di buono (proprio come una relazione tossica con qualsiasi cosa). Ricostruirai male ancora e ancora, e cadrà più e più volte. L'azione semplice è fare il punto sul fatto che stiamo bene. stando nella terra e nel fango, che siamo ancora vivi, e poi ci mettiamo in cammino per costruire le nostre torri nel modo più salutare. Per capire i nostri traumi, per capire gli altri, per capire il cuore di ciò che vogliamo.

Quindi, che cosa vuoi?

Per i fan tossici, cosa vuoi da questo? Diventare il Kylo Ren della tua stessa fine o diventare il Luke della tua paura più profonda? A chi crea questi film in primis, quindi vuoi intraprendere un nuovo coraggioso percorso? O vuoi prendere questa realizzazione e dire, Oh, OK, dobbiamo fare film indulgenti. Ehi, la Marvel lo fa principalmente, quindi unisciti alla festa. Ma ogni volta, decidi chi vuoi essere e cosa vuoi dire. E infine, alla persona reale con cui sto parlando in mezzo a tutto questo, cosa vuoi? Probabilmente per tutti noi di stare zitti. Proprio come capisco che deve sembrare tutto così terribile. Ma le campagne di molestie e tutte le mie altezzose invettive sull'anima dell'arte riguardano un mondo più ampio. Uno in cui l'animosità del fandom non è una novità. Dopotutto, le persone hanno realizzato film di fan sul rapimento di George Lucas e sul torturarlo facendolo guardare Howard il papero . Questo faceva sempre parte della storia. Non una meta sul fandom, ma i cuori belli, brutti e in definitiva possessivi dell'umanità stessa. All'interno di questo, c'è solo la verità che conta davvero.

Possedere qualcosa non significa che lo ami.

In realtà, non è nemmeno vero amore. Questo è il bisogno. Questa è dipendenza. E mentre ci concediamo tutti una fuga di tanto in tanto, dobbiamo pensare a cosa ci procura davvero quella fuga, e renderci conto che ci sono così tante persone che vogliono che Star Wars sia solo per loro. È un approccio possessivo che alimenta l'esclusione rispetto all'inclusione. E forse non è un caso che lo stesso brutale problema dell'esclusione nei confini del nostro paese sia lo stesso problema con cui il fandom sta lottando ora. Perché la bruttezza del cuore umano è ovunque. Ma la semplice verità è che dopo tutto questo, amo ancora Star Wars. Lo farò sempre. E come la forza stessa, c'è qualcosa con cui tutti dovremo fare i conti...

Anche l'amore è di tutti.

< 3 HULK