Olivia Swann interpreta Astra Logue in Legends of Tomorrow di DC .Il CW A partire dal WandaVision la quarta decostruzione di sitcom che rompe le pareti, per Legione e Pattuglia del destino stranezza extra-dimensionale, la TV di supereroi sta diventando così varia e senza paura di diventare un vero e proprio fumetto, ma ci sono pochi spettacoli di successo nella loro stranezza come Legends of Tomorrow di DC . In sei stagioni su The CW, lo spettacolo è passato da un altro Freccia spin-off per mettere in scena un orsacchiotto che combatte un demone, un unicorno che morde il capezzolo di un uomo, e ora, lo spettacolo tira fuori la sua migliore e più folle acrobazia: una sequenza animata in stile rinascimentale Disney.
Questa stagione vede le Leggende titolari che devono cercare e catturare un gruppo di alieni che sono fuggiti dalla prigionia e si sono diffusi attraverso la linea temporale. Nel frattempo, stanno anche cercando la loro leader Sara (Caity Lotz, che ha anche diretto l'ultimo episodio), che è stata rapita dagli alieni. L'ultimo episodio vede Astra (Olivia Swann) che viene ingannata dall'occultista Aleister Crowley nell'esecuzione di un rituale magico che si ritorce contro e la trasforma in una principessa Disney degli anni '90, insieme a mobili parlanti e all'incapacità di parlare senza cantare.
Anche se la scena non è così lunga, ha comunque un impatto. È divertente, pazzesco, splendidamente animato ed è in qualche modo sia completamente fuori posto che anche perfetto per lo spettacolo. Ciò che rende l'episodio interessante è che il regista di ritorno Caity Lotz non aveva mai lavorato con l'animazione prima.
Ho chiamato alcuni registi televisivi che conosco e ho chiesto: 'Ehi, sai come funziona?' E tutti dicevano: 'Oh, non l'ho mai fatto prima. Non ne ho idea!'
Sono rimasto decisamente sorpreso quando ho letto la sceneggiatura, ed ero piuttosto nervoso, ci dice Lotz. Non avevo alcuna esperienza con l'animazione, quindi ho chiamato alcuni registi televisivi che conosco e ho chiesto: 'Ehi, sai come funziona?' E tutti dicevano: 'Oh, non l'ho mai fatto prima. Non ne ho idea!' Quindi è stato impegnativo, ma non appena ho iniziato a lavorare con il team di animazione, mi sono sentito molto più sicuro e sicuro. Quel team di animazione della Warner Brothers Animation era guidato dal veterano del settore Tony Cervone, che ha lavorato su tutto da Animaniac e Duck Dodgers , per dirigere l'animazione in Marmellata spaziale e il recente Scobo! film. 
Volevo essere sicuro di avere le sue lentiggini giuste perché Olivia ha queste fantastiche lentiggini, ha detto il regista Caity Lotz dei disegni animati dei personaggi in The Satanist's Apprentice.Il CW
Anche se non era esperta come il team di animazione, Lotz aveva un'idea chiara di come dovesse fare e come fosse la sequenza animata. Mentre Astra viene trasformata da un malvagio Crowley, la vediamo trasformarsi lentamente in una principessa Disney animata, mentre il resto della stanza rimane in live-action per un breve momento, finché tutto il resto non si trasforma in un cartone animato.
Tony e il suo team lo fanno da così tanto tempo che sapevano praticamente cosa fare fin dall'inizio, spiega Lotz. Fondamentalmente ho avuto modo di fare la parte divertente, come chiedere se potevano aggiungere qualche scatto qua e là. La cosa più importante è che ho sempre amato i film d'animazione ibridi d'animazione come Marmellata spaziale , quindi volevo avere un momento in cui potessimo vedere il cartone animato Astra nel mondo reale. Quindi abbiamo pensato a quella transizione per quando viene colpita per la prima volta dall'incantesimo e inizia a trasformarsi, ma prima che tutto il resto segua l'esempio.
Volevo anche assicurarmi di avere qualche input da Olivia [Swann] che interpreta Astra, quindi volevo essere sicuro di avere le sue lentiggini giuste perché Olivia ha queste grandi lentiggini, ha aggiunto Lotz. Si trattava anche di assicurarsi che il tono della sua pelle fosse giusto e corrispondesse a quello che sembra il suo vero tono della pelle. 
Caity Lotz, che interpreta Sara Lance in Leggende di domani , ha anche diretto l'episodio.Il CW
La sequenza ha un chiaro aspetto di animazione WB, specialmente nel principe malvagio di Crowley, che è meno spigoloso di quanto non sia fatto di linee leggermente più rette. Tuttavia, non c'è errore che questo sia un La bella e la bestia omaggio, con i disegni dei personaggi e l'animazione stessa che ricordano il periodo rinascimentale Disney più che la meticolosità disegnata a mano dell'età dell'oro. Questo era importante per Lotz. La quantità di denaro e tempo era limitata e affrettata, ma mi piace che abbiamo fatto più dell'animazione Disney con cui sono cresciuto. Quindi non è come un film Pixar, realistico, ma vecchio stile, La bella e la bestia -come l'animazione che adoro. Detto questo, Cervone e il suo team hanno anche aggiunto i loro omaggi e cenni ad altri periodi della storia dell'animazione Disney, incluso il fatto che Crowley si trasformi in un demone gigante ispirato a Chernabog e quasi mangi Astra.
Parlando di La bella e la bestia , il segmento è pieno di riferimenti e omaggi al classico di Gary Trousdale, Kirk Wise e Don Hahn. Dalle melodie delle canzoni che canta Astra, agli oggetti parlanti della casa (il resto del leggende squadra, che è stata trasformata in oggetti parlanti da un'arrabbiata Astra). Anche prima che l'episodio venga animato, abbiamo ancora l'animazione di burattini per gli oggetti parlanti, come una ruota di formaggio, il lampadario obbligatorio e un dipinto parlante in cui è intrappolata l'anima di Crowley.
Ci è voluto molto tempo per capire come animare, spiega Lotz. Come dovrebbero muoversi le loro bocche? Facciamo pieno CG o proviamo pratico e poi aggiungiamo CG in cima? Ti muovi con una forchetta e salti? E poi devi capire il blocco e come rendere interessante il movimento poiché questi sono oggetti che non possono fare molto. Il risultato finale utilizza oggetti pratici, con tocchi CG per aiutare con l'animazione. Come spiega l'attore/regista, dopo che gli oggetti di scena sono stati costruiti e abbiamo fatto i primi test in CG, ho sentito che avrebbe funzionato.
Naturalmente, l'animazione richiede molto tempo e, con attori che girano episodi diversi in momenti diversi, ciò ha comportato un programma di pianificazione più arduo e fuori servizio. Secondo Lotz, dovevano prima girare le transizioni da e verso la sequenza animata in modo da poterle portare al team di animazione in modo da poter utilizzare quel filmato come base per l'animazione.
Il risultato finale è puro Leggende di domani Magia; un esperimento bizzarro, bizzarro e divertente che offre ancora i momenti più profondi e migliori della stagione. Nella terza stagione, abbiamo avuto un giorno della marmotta - episodio di loop temporale ispirato che ha trasformato correttamente un nuovo personaggio in un membro della squadra. La stagione 4 ha avuto un meta episodio TV in cui lo spettacolo parodia tutto da Il quartiere di Mister Rogers per Star Trek e Amici , che serviva a far elaborare ai membri del team i propri conflitti interiori.
Questa volta, una sequenza animata della principessa Disney serve anche a giustapporre il passato di Astra come parte di un mondo fantastico di magia e potere, e la vita banale e noiosa che sta vivendo da mortale. Molti programmi possono fare episodi speciali o segmenti di parodia, ma Leggende di domani mostra costantemente come farlo senza sacrificare i momenti del personaggio.
Legends of Tomorrow di DC è disponibile per lo streaming tramite The CW.
